Die Vorstellung, klassische Musik sei eine aussterbende Kunstform, die von der j\u00fcngeren Generation nicht mehr gesch\u00e4tzt werde, ist ignorant und herablassend. Die Musikbranche ist voller brillanter Talente \u2013 S\u00e4nger, Komponisten und Dirigenten \u2013, die gerade ihren Durchbruch feiern, den Wohlstand der Branche sichern und neue Fans gewinnen. Hier habe ich zehn der besten jungen Musiker (unter 35) ausgew\u00e4hlt und aufgelistet, wo Sie sie in den kommenden Monaten live erleben k\u00f6nnen.<\/p>\n
Dieser Artikel wird alle vier Wochen aktualisiert.<\/em><\/p>\n Mezzosopranistin, 33 Jahre alt, Frankreich<\/em> <\/p>\n Ansteckender Rhythmus: Lea Desandre - Joel Saget<\/p>\n Diese franz\u00f6sische S\u00e4ngerin hat sich in der sogenannten Alten Musik einen hervorragenden Ruf erworben. Ihre grenzenlose Liebe zu Julie Andrews (\u00abmeine Heldin, als ich sieben war\u00bb, sagt sie) und ihre zierliche Statur lassen vielleicht auf eine ruhige, kultivierte, aber etwas leidenschaftslose Stimme schlie\u00dfen. Doch das ist nicht der Fall. Ihre Stimme mag ruhig und zweifellos kultiviert sein, aber sie kann auch vor echter Leidenschaft vibrieren. Sie ist eine der wenigen franz\u00f6sischen S\u00e4ngerinnen, die englische Texte singen k\u00f6nnen, und gemeinsam mit ihrem Partner, dem Lautenisten Thomas Dunford (Franzose trotz seines englisch klingenden Nachnamens), hat sie sich auf englische Komponisten spezialisiert, darunter John Dowland und Henry Purcell (\u00abBei Dowland konzentriere ich mich auf ein einzelnes, ausdrucksstarkes Wort, bei Purcell auf die gesamte Melodie\u00bb, erkl\u00e4rt sie).<\/p>\n Und weil sie das Tanzen liebt und selbst beinahe T\u00e4nzerin geworden w\u00e4re, ist alles, was sie tut, von einem ansteckenden Rhythmusgef\u00fchl durchdrungen. Sie hat au\u00dferdem ein Talent f\u00fcr das Theater und verk\u00f6rpert ein breites Spektrum an Rollen, von der geheimnisvollen, verlorenen M\u00e9lisande in Debussys \u00abPell\u00e9as et M\u00e9lisande\u00bb bis hin zur temperamentvollen und rebellischen Rosina in \u00abDer Barbier von Sevilla\u00bb.<\/p>\n Wigmore Hall, London: 24. Juni, 4. November; wigmore-hall.org.uk<\/p>\n Horn, 29, Gro\u00dfbritannien<\/em> <\/p>\n Athletenvertrauen: Ben Goldscheider vs. Kaupo Kikkas<\/p>\n Das Spielen des Waldhorns erfordert Furchtlosigkeit. Es gilt gemeinhin als das schwierigste Orchesterinstrument, und der Albtraum eines jeden Hornisten \u2013 einen hohen Ton zu verfehlen \u2013 ist allgegenw\u00e4rtig. Doch das scheint f\u00fcr Ben Goldscheider nicht zuzutreffen, der auf der B\u00fchne die Selbstsicherheit eines Athleten ausstrahlt.<\/p>\n Dieses unersch\u00fctterliche Selbstvertrauen, gepaart mit seinem musikalischen Talent, hat ihm bereits gro\u00dfen Erfolg beschert. Er ist Solohornist des West-Eastern Divan Orchesters von Daniel Barenboim, trat als Solist mit Orchestern von Tokio bis Finnland auf und ist mit gerade einmal zehn Jahren Professor am K\u00f6niglichen Konservatorium in Antwerpen. Als ob sein brillantes Hornspiel nicht schon genug w\u00e4re, spielt Goldscheider auch mit Begeisterung neue Werke, von denen einige Live-Elektronik integrieren \u2013 bisher hat er \u00fcber 50 neue St\u00fccke in Auftrag gegeben. Diesen Sommer und Herbst wird er in der Hayward Gallery neue Werke von Brian Elias zusammen mit Skulpturen von Anish Kapoor auff\u00fchren. Doch er hegt auch eine tiefe Liebe f\u00fcr die romantische Seite des Horns und die wunderbare, heroische, offene Seite des Instruments \u2013 die Sie in der untenstehenden Aufnahme h\u00f6ren k\u00f6nnen.<\/p>\n Hayward Gallery, Anish-Kapoor-Ausstellung, London: 4. Juli, 8. August, 12. September, 3. Oktober; southbankcentre.co.uk. Wigmore Hall: 26. Juli; wigmore-hall.org.uk<\/p>\n Mezzosopranistin, 28 Jahre alt, Kanada\/Mazedonien<\/em> <\/p>\n Durchdringende Klarheit: Ema Nikolovska \u2013 Kaupo Kikkas<\/p>\n Vor einigen Jahren organisierte ich ein Konzert in der Wigmore Hall und suchte eine S\u00e4ngerin, die sowohl die ironische, scheinbar naive Seite mancher Strawinsky-Lieder als auch deren hochkomplexe Kompositionen verstand. Mir war sofort klar, wer perfekt daf\u00fcr w\u00e4re: die kanadisch-mazedonische Mezzosopranistin Ema Nikolovska. Ihre Stimme besitzt eine durchdringende Reinheit, die unmittelbar ins Herz trifft. Doch sie hat auch die F\u00e4higkeit, die Vielschichtigkeit komplexer Musik auszudr\u00fccken, sei es das Wechselspiel von Licht und Schatten in Schuberts Liedern oder die vielschichtigen musikalischen und psychologischen Nuancen der Figur der \u201eFrau\u201c in George Benjamins Oper. \u00abStellen Sie sich einen Tag wie diesen vor.\u00bb<\/em> , das 2023 in London Premiere feierte.<\/p>\n Nikolovska studierte an der Universit\u00e4t ausgiebig Violine, f\u00fchlte sich aber zunehmend zum Gesang hingezogen, vielleicht weil sie als Mazedonierin und Kanadierin eine Neugierde f\u00fcr, wie sie es ausdr\u00fcckt, \u00abdie Klangwelten verschiedener Sprachen, den Charme verschiedener Br\u00e4uche, Psychologie und Volksmusik\u00bb entwickelte. \u201eIch denke, das pr\u00e4gt mein Verst\u00e4ndnis von Musik und Klang als einem riesigen Universum.\u201c.<\/p>\n Wigmore Hall, London: 17. Juli, 17. September, 3. Dezember (einschlie\u00dflich \u00abPh\u00e4dra\u00bb<\/em> Britten); wigmore-hall.org.uk<\/p>\n Violinistin, 30 Jahre alt, Frankreich<\/em> <\/p>\n Ein Sinn f\u00fcr Theatralik: Teotim Langloa de Swart \u2013 Harmonia Mundi<\/p>\n Mit einem Namen, der direkt aus einem Roman von Dumas stammen k\u00f6nnte, \u00fcberrascht es nicht, dass dieser junge franz\u00f6sische Geiger Selbstvertrauen und Anmut in seinem Spiel ausstrahlt und zudem ein gewisses theatralisches Talent besitzt. In einem Interview mit dem Strad Magazine erz\u00e4hlt er, wie er als Kind den Troll in Peter Maxwell Davies\u00ab Kinderoper \u00bbDie zwei Geiger\u00ab spielte und dass \u00bbmanchmal dieser Troll auch heute noch mit mir auf der B\u00fchne steht, wenn ich spiele.\u201c.<\/p>\n Diese Vorliebe f\u00fcr musikalische Theatralik f\u00fchrte ihn naturgem\u00e4\u00df zur Barockmusik, wo ihm sein Talent, den theatralischen Gesang der Barockmusik zu imitieren und ihre ergreifende Lyrik einzufangen, viele Bewunderer einbrachte. Letztes Jahr feierte er ein triumphales Deb\u00fct bei den Proms mit Le Consort, einem Ensemble, das er mit 20 Jahren gegr\u00fcndet hatte (solche jungen Virtuosen halten sich nicht lange). In seinem Konzert mit dem franz\u00f6sischen Lautenisten Thomas Dunford beim London Baroque Festival im Oktober wird er \u00abin die Tiefen musikalischer Melancholie eintauchen und die H\u00f6hen der Virtuosit\u00e4t\u00bb in englischer und franz\u00f6sischer Musik erklimmen.<\/p>\n Londoner Barockfestival, Smith Square Hall, London, 28. Oktober; sinfoniasmithsq.org.uk<\/p>\n Pianist, 22, S\u00fcdkorea<\/em> <\/p>\n F\u00fcr sein Alter angemessen: Yongchan Lim \u2013 Richard Rodriguez\/Ralph Lauer<\/p>\n Als der ruhige und bescheidene 18-j\u00e4hrige Yongchang Lim 2022 als j\u00fcngster Gewinner den Van Cliburn International Piano Competition in Fort Worth \u2013 einen der renommiertesten Klavierwettbewerbe der Welt \u2013 gewann, war die Freude gro\u00df. Alle, au\u00dfer Yongchang Lim selbst. \u00abDie Ergebnisse interessieren mich nicht wirklich\u00bb, sagte er in einem Interview vor der Bekanntgabe der Gewinner. \u00abIm Moment konzentriere ich mich voll und ganz auf Bachs Goldberg-Variationen. Ich will keine Karriere machen; ich m\u00f6chte mich zur\u00fcckziehen und mich ganz den tiefen Wurzeln der Musik widmen.\u00ab.<\/p>\n Wenn das wirklich sein Ziel war, ist er kl\u00e4glich gescheitert. Lim blickt auf eine beeindruckende internationale Karriere zur\u00fcck, gilt als \u00abklassische Antwort auf K-Pop\u00bb, sein Deb\u00fctalbum \u00abChopin: Etudes\u00bb gewann den Hauptpreis der Gramophone Classical Music Awards, und er ist der Stargast der diesj\u00e4hrigen Proms. Was macht ihn so besonders? Eine leuchtende Klarheit in den intimen Passagen seiner Musik, eine gleicherma\u00dfen faszinierende Mischung aus stiller Intimit\u00e4t und majest\u00e4tischem, heroischem Stil sowie eine erfrischende Bereitschaft, sich seinem Alter entsprechend zu verhalten \u2013 sprich: fast bis zur \u00dcbertreibung.<\/p>\n Das erste Konzert der Proms-Reihe findet am 17. Juli in der Wigmore Hall in London statt; weitere Konzerte sind am 15. und 16. Oktober sowie am 8. und 9. Dezember; wigmore-hall.org.uk<\/p>\n Pianist, 29, Deutschland<\/em> <\/p>\n Unglaubliche Wildheit: Julius Asal \u2013 Roberto Serra\/Getty<\/p>\n Julius Asal, der in einer Pianistenfamilie aufwuchs und als Soloklarinettist an der Frankfurter Oper wirkte, h\u00e4tte dem Schicksal eines Musikers kaum entgehen k\u00f6nnen. Mit drei Jahren sprach er noch z\u00f6gerlich, was seine Eltern beunruhigte, doch er spielte bereits Klavier. Auch in anderer Hinsicht ist er ungew\u00f6hnlich. W\u00e4hrend viele klassische Musiker an Noten gebunden sind, improvisierte Asal schon, bevor er lesen konnte, und er betrachtet das Komponieren von Musik als M\u00f6glichkeit, fantastische Formen zu verk\u00f6rpern, \u00abwie futuristische Architektur\u00bb.<\/p>\n Seine Intensit\u00e4t steht im krassen Gegensatz zu seinem schm\u00e4chtigen, blonden \u00c4u\u00dferen. Das wird in seinen Aufnahmen von Prokofjews Klavierwerken deutlich, die den Sarkasmus und die eigent\u00fcmliche Art der Musik eindrucksvoll vermitteln. 2024 wurde er von Classic FM zum \u00abRising Star\u00bb gek\u00fcrt und nahm im selben Jahr am BBC-Programm \u201eNew Generation Artists\u201c teil. Sein Deb\u00fctalbum bei der Deutschen Grammophon vereinte Werke von Scarlatti und Skrjabin, und falls mich seine wenig bekannte Programmbeschreibung und seine Eigenkomposition \u201e\u00dcberg\u00e4nge\u201c noch nicht \u00fcberzeugt hatten, dass diese Komponisten wirklich zusammengeh\u00f6ren, so waren doch die Interpretationen beider Werke meisterhaft.<\/p>\n Snape Maltings, Aldeburgh Festival, Suffolk: 26. Juni; brittenpearsarts.org<\/p>\n Bariton, 28, Gro\u00dfbritannien<\/em> <\/p>\n Markante Basslinien: Thomas Mole \u2013 Gabriel Rollinson<\/p>\n \u00abGeh nach Osten, junger Mann (oder junge Frau)\u00bb \u2013 diesen Rat haben viele unserer begabten jungen S\u00e4ngerinnen und S\u00e4nger beherzigt, denn in Europa bieten sich weitaus gr\u00f6\u00dfere M\u00f6glichkeiten als hier. Einer von ihnen ist der Bariton Thomas Mole. Nachdem er 2021 die Goldmedaille der Guildhall School of Music and Drama erhalten hatte, besuchte er das Studio f\u00fcr junge S\u00e4nger der Bayerischen Staatsoper und wurde 2024 ins Hauptensemble aufgenommen. So konnten die gl\u00fccklichen Bayern sein charmantes Talent f\u00fcr gewagte komische Rollen, wie beispielsweise die des Belcore in Donizettis Oper, vollends bewundern. \u00abLiebestrank\u00bb<\/em> .<\/p>\n F\u00fcr sein junges Alter besitzt er eine \u00fcberraschend kraftvolle Stimme, insbesondere im Bassbereich, was f\u00fcr Rollen wie die des Escamillo sehr n\u00fctzlich ist. \u00abCarmen<\/em> \u00bb" Bizet. Manchmal war er auch hier zu sehen, zum Beispiel in der Rolle des herrlich zynischen Nick Shadow in \u00abDer Fortschritt des W\u00fcstlings\u00bb<\/em> Strawinsky f\u00fcr die Tournee der Glyndebourne Opera. Sein Auftritt als Wodka trinkender Priester in der Produktion \u00abLady Macbeth von Menten\u00bb<\/em> Schostakowitschs Auftritt bei den Proms 2025 war ein H\u00f6hepunkt einer Produktion mit vielen ber\u00fchmten Namen. Die Aussicht, ihn sp\u00e4ter in diesem Jahr in der Titelrolle zu h\u00f6ren, ist umso gr\u00f6\u00dfer. Billy Budd<\/em> in Glyndebourne ist sehr verlockend.<\/p>\n \u00abBilly Budd, Glyndebourne: 28. Juni \u2013 30. Juli; glyndebourne.com<\/p>\n Gitarrist, 33, Gro\u00dfbritannien<\/em> <\/p>\n Shawn Shibe, vierfach f\u00fcr den Grammy Award nominiert.<\/p>\n Eine Karriere als klassischer Sologitarrist aufzubauen, ist eine Herausforderung. Klavierkonzerte sind rar ges\u00e4t, und das Solorepertoire ist begrenzt. Doch das hielt diesen schottischen Gitarristen mit schottisch-japanischen Wurzeln, der am Royal Scottish Conservatoire sowie in \u00d6sterreich und Italien studierte, nicht auf. Wie alle Musiker auf dieser Liste begann auch er seine Laufbahn mit zahlreichen Auszeichnungen, darunter vier Grammy-Nominierungen.<\/p>\n Seitdem hat er sich weit von der traditionellen Herangehensweise entfernt, den ihm innewohnenden \u00abspanischen\u00bb musikalischen Charakter der Gitarre abgelehnt und neue Facetten ihres Klangs erforscht. Auf seinem Album leiseLAUT<\/em> Er kombinierte akustische und elektrische Gitarre und schlug so eine Br\u00fccke zwischen vergessener schottischer Lautenmusik und zeitgen\u00f6ssischer Musik. Sein Repertoire erweiterte er durch die Zusammenarbeit mit bedeutenden Komponisten wie Thomas Ad\u00e8s und Cassandra Miller. Bei den Proms 2025 begeisterte er das Publikum mit Mark Simpsons Gitarrenkonzert, inspiriert von Philip K. Dicks Science-Fiction-Romanen. Zudem \u00fcberwand er die bisweilen isolierte Stellung der Gitarre in der klassischen Musik durch Kooperationen mit Streichquartetten, S\u00e4ngern, Folk-K\u00fcnstlern wie Aidan O\u2019Rourke und der Musikerin Marina Abramovi\u0107.<\/p>\n Wigmore Hall, London: 14. Juli; wigmore-hall.org.uk<\/p>\n<\/li>\n<\/ul>\n Pianist, 24, Gro\u00dfbritannien<\/em> <\/p>\n Amiri Harewood - Kaupo Kikkas<\/p>\n Er z\u00e4hlt heute zu den talentiertesten jungen Pianisten Gro\u00dfbritanniens, doch Haruuds fr\u00fche Jahre verbrachte er oft mit dem Singen im renommierten Trinity College Boys' Choir (Teil des Trinity College, Croydon) in Glyndebourne und Covent Garden. Bereits mit f\u00fcnf Jahren begann er jedoch Klavier zu spielen, avancierte zum aufstrebenden Star bei Classic FM und gewann 2024 den Grand Prix der Young Classical Artists Foundation.<\/p>\n Er nennt den gro\u00dfen russisch-amerikanischen Pianisten Vladimir Horowitz und den amerikanischen Cellisten Yo-Yo Ma als Inspirationsquellen, doch auch Michael Jackson nimmt in seinem pers\u00f6nlichen Schaffen einen besonderen Platz ein, neben sogenannten \u00abHochleistungssportlern\u00bb wie Lewis Hamilton. Seine Virtuosit\u00e4t und sein ausgepr\u00e4gtes Rhythmusgef\u00fchl zeigen sich in seinen Interpretationen zeitgen\u00f6ssischer Musik von Thomas Ad\u00e8s und anderen Komponisten, doch noch ansprechender ist die enorme Klangfarbenvielfalt, die er dem Klavier entlockt, und seine echte Spielfreude, wie etwa in dieser wundersch\u00f6nen Interpretation von Schostakowitsch, die w\u00e4hrend seines Deb\u00fcts in der Wigmore Hall aufgenommen wurde.<\/p>\n Theater Clwyd Piano Series, Form: 19. Juli; theatreclwyd.com<\/p>\n<\/li>\n<\/ul>\n Sopranistin, 32, S\u00fcdafrika<\/em> <\/p>\n Die s\u00fcdafrikanische Sopranistin Masabane Cecilia Rangwanasha \u2013 Vera Elma Vacek<\/p>\n Manche S\u00e4nger besitzen jene sehr direkte, nat\u00fcrliche Klangfarbe, die an Beethovens Motto zu seinem Leben erinnert. \u00ab"Feierliche Messe"\u00bb<\/em> \u00abVon Herzen \u2013 lass es das Herz erreichen.\u00bb Die s\u00fcdafrikanische Sopranistin Masabane Cecilia Rangwanasha ist eine dieser au\u00dfergew\u00f6hnlichen Pers\u00f6nlichkeiten. Geboren in der abgelegenen Provinz Limpopo, begann sie in einer \u00f6rtlichen Kirche zu singen, wurde von Lehrern entdeckt und studierte anschlie\u00dfend Musik an der Universit\u00e4t Kapstadt. Schon bald wurde sie von einem Talentagenten entdeckt und 2019 in das Jett Parker Young Artists Program der Royal Opera aufgenommen.<\/p>\n Doch erst ihr Sieg beim BBC-Gesangswettbewerb \u201eSinger of the World\u201c in Cardiff brachte ihr den Durchbruch. Nach Engagements an der Oper Bern machte sie sich selbstst\u00e4ndig und tritt seither weltweit auf. Ihre Offenheit und ihre strahlende Stimme machen sie zur Idealbesetzung f\u00fcr die Rolle der treuen Dienerin Li\u00f9 in Puccinis Oper. \u00abTurandot\u00bb<\/em> , das sie auf vier verschiedenen B\u00fchnen auff\u00fchrte, sowie ein herzzerrei\u00dfendes Pl\u00e4doyer Liberale Ich<\/em> \u0432 \u00abRequiem<\/em> \u00bb Verdi.<\/p>\n In Mozarts Oper \u00abDie Hochzeit des Figaro\u00bb<\/em> , Royal Opera House, London: 4. Juni bis 2. Juli; rbo.org.uk<\/p>\n<\/li>\n<\/ul>\n Testen Sie The Telegraph noch heute kostenlos. 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H\u00f6r dir das an<\/h2>\n
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Ben Goldscheider<\/h2>\n
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Ema Nikolovska<\/h2>\n
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Teotim Langloa de Swarte<\/h2>\n
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Yunchan Lim<\/h2>\n
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Julius Asal<\/h2>\n
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Thomas Maulwurf<\/h2>\n
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Sean Shibe<\/h2>\n
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Amiri Harewood<\/h2>\n
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Masabane Cecilia Rangwanasha<\/h2>\n
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