{"id":15685,"date":"2026-06-06T15:03:38","date_gmt":"2026-06-06T12:03:38","guid":{"rendered":"https:\/\/imgist.ru\/pesnya-yes-close-to-the-edge-priznana-luchshej-dlinnoj-kompozicziej-eyo-prodolzhitelnost-sostavlyaet-18-minut-i-43-sekundy\/"},"modified":"2026-06-06T15:03:38","modified_gmt":"2026-06-06T12:03:38","slug":"la-cancion-yes-close-to-the-edge-fue-votada-como-la-mejor-cancion-larga-con-una-duracion-de-18-minutos-y-43-segundos","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/imgist.ru\/es\/pesnya-yes-close-to-the-edge-priznana-luchshej-dlinnoj-kompozicziej-eyo-prodolzhitelnost-sostavlyaet-18-minut-i-43-sekundy\/","title":{"rendered":""Close to the Edge" de Yes fue nombrada Mejor Canci\u00f3n de Larga Duraci\u00f3n, con una duraci\u00f3n de 18 minutos y 43 segundos."},"content":{"rendered":"

En 1972, la banda de rock brit\u00e1nica S\u00ed<\/strong> Lanz\u00f3 una canci\u00f3n que era diferente a casi todo lo dem\u00e1s en la m\u00fasica rock.<\/p>\n

Con 18 minutos y 43 segundos de duraci\u00f3n, "Close to the Edge" ocupaba una cara entera del ic\u00f3nico \u00e1lbum hom\u00f3nimo de la banda y expandi\u00f3 los l\u00edmites de lo que pod\u00eda ser una canci\u00f3n de rock. M\u00e1s de cinco d\u00e9cadas despu\u00e9s, esta composici\u00f3n \u00e9pica sigue cosechando elogios.<\/p>\n

En una clasificaci\u00f3n reciente de las 20 mejores canciones de m\u00e1s de 10 minutos, la revista Mina de oro<\/em> , dedicado a los coleccionistas de m\u00fasica, calific\u00f3 a "Close to the Edge" como la mejor canci\u00f3n larga de todos los tiempos.<\/p>\n

\u00ab"Creo que, objetivamente, tanto en t\u00e9rminos de intelecto como de fuerza f\u00edsica, 'Close to the Edge' es sin duda la mejor canci\u00f3n larga de todos los tiempos, independientemente de si se comparte o no la opini\u00f3n de Yes", escribi\u00f3 Goldmine.<\/p>\n

La publicaci\u00f3n continuaba: "Es casi un clich\u00e9 \u2014o m\u00e1s bien, una tesis discutible en la que todos coinciden\u2014 que Close to the Edge es el mejor \u00e1lbum de rock progresivo de todos los tiempos, y la raz\u00f3n principal de ello es esta obra maestra de m\u00fasica et\u00e9rea, espiritual e inusual.".<\/p>\n

El \u00e1lbum fue lanzado en septiembre de 1972. Cerca del borde<\/em> Marc\u00f3 un punto de inflexi\u00f3n para los pioneros ingleses del rock progresivo. El \u00e1lbum se convirti\u00f3 en el m\u00e1s exitoso comercialmente de la banda hasta la fecha, alcanzando el n\u00famero tres en la lista Billboard 200 y el n\u00famero cuatro en el Reino Unido. Finalmente, vendi\u00f3 m\u00e1s de un mill\u00f3n de copias en Estados Unidos.<\/p>\n

El tema que da t\u00edtulo al \u00e1lbum sigue siendo la pieza central del mismo.<\/p>\n

Escrito John Anderson<\/strong> \u0438 Steve Howe<\/strong> , Esta canci\u00f3n combina rock progresivo, influencias cl\u00e1sicas, elementos de jazz y una trama ambiciosa para conformar una extensa suite de cuatro partes. La letra est\u00e1 inspirada en parte en la novela de Hermann Hesse. \u00abSiddhartha\u00bb<\/em> , y la m\u00fasica experimenta cambios dr\u00e1sticos de tempo, ambiente e instrumentaci\u00f3n. La composici\u00f3n era tan ambiciosa que ocupaba una cara entera del vinilo original.<\/p>\n

Aunque "Close to the Edge" nunca se convirti\u00f3 en un \u00e9xito tradicional, se ha convertido en una de las piezas m\u00e1s representativas de la banda y sigue siendo un referente del rock progresivo m\u00e1s de 50 a\u00f1os despu\u00e9s de su debut.<\/p>\n

Goldmine elogi\u00f3 la audaz estructura y el sonido original de la canci\u00f3n.<\/p>\n

\u00abTodo es un viaje: primero los sonidos de la naturaleza, luego la cacofon\u00eda, despu\u00e9s ritmos extra\u00f1os\u00bb, escribi\u00f3 la publicaci\u00f3n. \u00abHay m\u00fasica de \u00f3rgano de iglesia, el singular y en\u00e9rgico trabajo de guitarra de Steve Howe y, para rematar esta actuaci\u00f3n casi ar\u00e1cnida, Jon Anderson hablando en lenguas invisibles; todo es m\u00edstico y un poco inquietante, como si seguirlo a \u00e9l y a sus t\u00fanicas ondeantes te encerrara en el s\u00f3tano de una iglesia\u00bb.<\/p>\n

En conclusi\u00f3n, la publicaci\u00f3n se\u00f1al\u00f3 que es el final de la canci\u00f3n lo que, en \u00faltima instancia, la diferencia de sus competidores.<\/p>\n

\u00ab"Sin embargo, el final sublime y divino te hace comprender que de lo que hablaba no eran simples tonter\u00edas.".<\/p>\n

Con el paso de los a\u00f1os, el \u00e1lbum Cerca del borde<\/em> Se convirti\u00f3 en uno de los \u00e1lbumes m\u00e1s aclamados en la historia del rock progresivo. El disco fue incluido repetidamente en listas de los mejores \u00e1lbumes y fue reconocido por la revista Piedra rodante<\/em> Uno de los mejores \u00e1lbumes de todos los tiempos. El tema que le da t\u00edtulo, por su parte, sigue siendo considerado uno de los logros m\u00e1s importantes del g\u00e9nero.<\/p>\n

\u00ab Cerca del borde<\/em> \u00bbEste es el mejor \u00e1lbum de Yes de todas sus formaciones, alcanzando su punto \u00e1lgido, con la emotiva voz de Jon Anderson fluyendo sobre el virtuosismo al teclado del nuevo miembro Rick Wakeman. El tema que da t\u00edtulo al \u00e1lbum, una epopeya de 18 minutos dividida en cuatro movimientos distintos, sigue siendo el momento m\u00e1s sublime en la historia del rock progresivo\u00bb, escribi\u00f3 Rolling Stone sobre el \u00e1lbum y la canci\u00f3n.<\/p>\n

M\u00e1s de 50 a\u00f1os despu\u00e9s de su lanzamiento, "Close to the Edge" sigue siendo el referente con el que se comparan otras epopeyas de rock de larga duraci\u00f3n, demostrando que incluso una canci\u00f3n que se acerca a los 19 minutos puede dejar a los oyentes con ganas de m\u00e1s.<\/p>\n

Este art\u00edculo fue publicado originalmente por Parade el 6 de junio de 2026 en la secci\u00f3n de Entretenimiento. A\u00f1ade Parade a tu lista de fuentes recomendadas haciendo clic aqu\u00ed.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

En 1972, la banda de rock brit\u00e1nica Yes lanz\u00f3 una canci\u00f3n sin precedentes en la historia del rock. El tema de 18 minutos, "Close to the Edge",\u2026<\/p>","protected":false},"author":1,"featured_media":15686,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[7],"tags":[],"class_list":["post-15685","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-muzyka","hvn-theme-has-thumbnail"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/imgist.ru\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/15685","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/imgist.ru\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/imgist.ru\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/imgist.ru\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/imgist.ru\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=15685"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/imgist.ru\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/15685\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/imgist.ru\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/15686"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/imgist.ru\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=15685"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/imgist.ru\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=15685"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/imgist.ru\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=15685"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}