Desde o lan\u00e7amento de \u00abSummer of Soul (\u2026Or, When the Revolution Could Not Be Televised)\u00bb, ficou claro que Ahmir \u00abQuestlove\u00bb Thompson nasceu para ser cineasta de document\u00e1rios. Mas h\u00e1 uma qualidade especial nos videoclipes de Questlove que s\u00f3 se revelou plenamente em seu segundo filme, \u00abSly Lives! (aka the Burden of Black Genius)\u00bb. E eu senti isso ainda mais intensamente em \u00abEarth, Wind & Fire (To Be Celestial vs. That\u2019s the Weight of the World)\u00bb, o v\u00eddeo de Questlove que abriu o Festival de Cinema de Tribeca esta noite com uma nota de nostalgia inspiradora e alegria atemporal.<\/p>\n
Em seus filmes, Questlove traz n\u00e3o apenas a perspectiva de seu m\u00fasico, mas tamb\u00e9m... conhecimento<\/em> sons favoritos. Ele conhece e entende a m\u00fasica por dentro, como cada nota pode ressoar em nossos centros de prazer. E isso tem um significado \u00fanico no caso do Earth, Wind & Fire, j\u00e1 que sua m\u00fasica era uma s\u00edntese deliciosa (como Lionel Richie diz no filme: \u00abFunk era funk, mas acordes<\/em> Eram jazz\u00edsticas, cl\u00e1ssicas. E, no entanto, baseavam-se nesse ritmo tribal africano." O Earth, Wind & Fire criou algumas das m\u00fasicas mais empolgantes de sua \u00e9poca (seu ingrediente secreto era uma fus\u00e3o de funk e soul). \u0438<\/em> m\u00fasica pop), e Questlove revela essa magia.<\/p>\n Mais da Variety<\/strong><\/p>\n Sharon Stone fala sobre como ajudou Marc Maron a expressar seu luto por Lynn Shelton no \u00e1lbum "In Memoriam" e por que refazer "Instinto Selvagem", de Joe Eszterhas, \u00e9 uma m\u00e1 ideia.<\/p>\n<\/li>\n Festival de Cinema de Tribeca 2026: 8 filmes mais comentados, de Aubrey Plaza ao 'SNL'\u00ab<\/p>\n<\/li>\n Sakanishi Miku estreia no Festival de Cinema de Tribeca com um filme sobre o que esquecemos; um trecho foi divulgado (EXCLUSIVO).<\/p>\n<\/li>\n<\/ul>\n Sempre adoro quando document\u00e1rios musicais incluem vozes cr\u00edticas (como em Little Richard: I Am Everything, de Lisa Cortez). E embora Earth, Wind & Fire n\u00e3o conte com cr\u00edticos musicais oficiais (apesar de haver muitos coment\u00e1rios espirituosos de nomes como Barack e Michelle Obama, Jimmy Jam, Stevie Wonder e Flea), Questlove preenche esse espa\u00e7o importante de uma maneira diferente. A principal voz cr\u00edtica do filme \u00e9 seu pr\u00f3prio<\/em> . Ele analisa a m\u00fasica, captura o que havia de ousado e belo nela, examina meticulosamente seu som e significado, e faz isso com cada corte, cada som e cada detalhe impecavelmente observado sobre como a m\u00fasica foi criada (os melhores editores do filme s\u00e3o Andrew Morrow, Matt Cascella e Tim Ziegler). Como documentarista, Questlove n\u00e3o \u00e9 um inovador; ele \u00e9 um classicista, quase conservador em sua abordagem. No entanto, ele \u00e9 um diretor t\u00e3o perspicaz, com uma compreens\u00e3o t\u00e3o cativante de seu tema, que consegue imergir o espectador diretamente na m\u00fasica.<\/p>\n Isso \u00e9 de grande import\u00e2ncia para o Earth, Wind & Fire, porque, apesar de toda a popularidade e amor que a banda recebeu \u2014 eles venderam 100 milh\u00f5es de \u00e1lbuns, lan\u00e7aram 16 singles no Top 40 e ganharam seis pr\u00eamios Grammy \u2014, o EWF nunca conquistou o lugar que merecia no c\u00e2none da cr\u00edtica. Eis o porqu\u00ea. Earth, Wind & Fire, a ponto de ser Sempre<\/em> Ali estava sua banda, ali estava Maurice White, o baterista, vocalista, compositor e produtor que reuniu o Earth, Wind & Fire e os liderou com uma vis\u00e3o virtuosa. White, que faleceu em 2016, foi um gigante do pop e do soul. E, no entanto, se voc\u00ea listasse os seguintes artistas \u2014 James Brown, Ray Charles, Stevie Wonder, Marvin Gaye, Sly Stone, George Clinton, Michael Jackson, Prince \u2014 duvido que muitos se levantariam e diriam: "Onde est\u00e1 Maurice White nessa lista?" Ele era... for\u00e7a motriz<\/em> Earth, Wind & Fire, mas parte de sua inten\u00e7\u00e3o era apresentar a banda como uma unidade coesa. E embora White fosse um cara bonito, ele n\u00e3o era necessariamente uma estrela do rock (como os outros artistas). Com seus cabelos ralos e sorriso amig\u00e1vel, ele passava a imagem de um homem do povo; mais como um cientista dos bastidores. alma<\/em> Questlove n\u00e3o era mais um semideus do Earth, Wind & Fire do que uma estrela. Mas ele era a luz guia de um g\u00eanio. E em "Earth, Wind & Fire", Questlove conta a hist\u00f3ria da banda e a hist\u00f3ria de Maurice White de uma forma envolvente e fascinante. Ele captura o lugar que lhes cabe no universo pop.<\/p>\n White nasceu em Memphis em 1941, filho de uma m\u00e3e solteira de 17 anos que o abandonou e se mudou para Chicago quando ele tinha apenas cinco anos. Ele foi criado por um homem chamado Big Mama, mas o trauma do abandono nunca desapareceu. Dez anos depois, ele se juntou \u00e0 m\u00e3e em Chicago, onde ela tinha outra fam\u00edlia; de repente, ele tinha oito irm\u00e3os. Ele se envolveu na cena musical de Chicago, tornando-se o baterista fixo da Chess Records (onde colaborou com o compositor e produtor Charles Stepney, que mais tarde se tornaria membro do Earth, Wind & Fire), o que o levou a se juntar ao Ramsey Lewis Trio como baterista com apenas 15 anos.<\/p>\n White comp\u00f4s jingles para comerciais (um trabalho que teria tanta influ\u00eancia em suas composi\u00e7\u00f5es futuras quanto as experi\u00eancias de Lou Reed com composi\u00e7\u00e3o pop na Pickwick Records). Mas, apesar de seu lugar de destaque no mundo do jazz, ele largou tudo para se mudar para Los Angeles e perseguir seu sonho de ter uma banda chamada Earth, Wind and Fire, cujo nome ele deu em homenagem aos elementos do seu mapa astral (substituindo "Ar" por "Vento"). White era fascinado por astrologia, medita\u00e7\u00e3o, numerologia, egiptologia e muitas das ideias metaf\u00edsicas hippies que floresceram na Calif\u00f3rnia na d\u00e9cada de 1970. Ele abra\u00e7ou a vis\u00e3o subjacente a tudo isso \u2014 uma vis\u00e3o ut\u00f3pica de um mundo unificado, da qual seu pequeno grupo deveria se expressar. A forma\u00e7\u00e3o original do Earth, Wind and Fire tocava jazz e improvisava; sua m\u00fasica soava como uma mistura de Sly and the Family Stone com Sun Ra. Mas White, \u00e1vido por sucesso, percebeu que eles n\u00e3o iriam conseguir, ent\u00e3o demitiu toda a banda e a recome\u00e7ou do zero (e agora recrutando seus dois irm\u00e3os).<\/p>\n A nova banda Earth, Wind & Fire literalmente encontrou seu ritmo durante um show no Uptown Theater em Chicago, onde White come\u00e7ou a tocar uma pequena harpa africana chamada kalimba e adicionou o resto da m\u00fasica por cima. No document\u00e1rio, voc\u00ea os v\u00ea e a plateia se iluminando. Mas mesmo isso era apenas o som b\u00e1sico. H\u00e1 um v\u00eddeo impressionante do primeiro sucesso da banda, "Mighty Mighty", que inspirou os passos de dan\u00e7a do programa "Soul Train", mas eles s\u00f3 se tornaram o Earth, Wind & Fire que conhecemos hoje em 1975, quando White foi convidado a gravar a trilha sonora do filme "That's the Way of the World". Ele trouxe Charles Stepney para colaborar na composi\u00e7\u00e3o e nos arranjos, e quando voc\u00ea ouve a faixa-t\u00edtulo, \u00e9 de tirar o f\u00f4lego porque voc\u00ea literalmente ouve um mundo completamente novo. O som \u00e9 b\u00e1lsamo para a alma<\/em> . E a letra da m\u00fasica, acompanhada por aquelas batidas pulsantes ("Uma crian\u00e7a nasce com um cora\u00e7\u00e3o de ouro \/ O mundo torna seu cora\u00e7\u00e3o t\u00e3o frio"), representava toda a era do movimento pelos direitos civis condensada em dois versos que, \u00e0 sua maneira, eram t\u00e3o transformadores quanto um discurso de Martin Luther King.<\/p>\n Nesse mesmo \u00e1lbum havia uma m\u00fasica chamada "Shining Star", e se voc\u00ea quiser ouvir a diferen\u00e7a entre Sly and the Family Stone e Earth, Wind & Fire, est\u00e1 bem ali. O ritmo de "Shining Star", constru\u00eddo em torno daquela introdu\u00e7\u00e3o arrastada, \u00e9 um funk ousado e energ\u00e9tico; \u00e9 puro Sly. Mas se era<\/em> Uma m\u00fasica do Sly, que simplesmente n\u00e3o acaba nunca. A vibe do Earth, Wind & Fire entra com tudo no refr\u00e3o ("Voc\u00ea \u00e9 uma estrela brilhante, n\u00e3o importa quem voc\u00ea seja"), os acordes de repente vibrando, conversando entre si como p\u00edlulas da felicidade. O verso parece s\u00f3lido; o refr\u00e3o desliza como um Boeing 747. No filme, Stevie Wonder choca Questlove, que o est\u00e1 entrevistando, quando Wonder admite que "I Wish", lan\u00e7ada um ano depois, foi fortemente inspirada em "Shining Star". \u00c9 percept\u00edvel; mas com que frequ\u00eancia voc\u00ea ouve Stevie Wonder admitir ter copiado algu\u00e9m?<\/p>\n O sonho e a vis\u00e3o de White era que o Earth, Wind & Fire se tornasse maior, mais coeso, mais empolgante, mais mel\u00f3dico, uma verdadeira celebra\u00e7\u00e3o das maravilhas c\u00f3smicas do afrofuturismo (as capas de seus \u00e1lbuns come\u00e7aram a se assemelhar a dioramas afrocentrados misturados com visitas alien\u00edgenas), com figurinos ainda mais impactantes e ousados. Ele adicionou uma se\u00e7\u00e3o de metais e aprimorou a presen\u00e7a de palco da banda, trazendo George Faison, o grande core\u00f3grafo da Broadway de O M\u00e1gico de Oz, para coreografar os movimentos, e Doug Henning, o m\u00e1gico mais renomado do mundo, para criar acrobacias como levitar Verdine White, o baixista da banda, de lado enquanto ele continuava tocando baixo (um efeito verdadeiramente impressionante). Era um espet\u00e1culo transcendental. Entre os artistas que compareceram para assistir a tudo isso estavam Michael Jackson (que ia aos shows com um caderno para anotar ideias) e Prince.<\/p>\n Maurice White pregava uma vis\u00e3o da Nova Era que rejeitava drogas e \u00e1lcool, mas temos um vislumbre fascinante de suas complexidades atrav\u00e9s de sua companheira de longa data, Marilyn White, que ainda o trata com ternura. No ter\u00e7o final do filme, seu lado problem\u00e1tico come\u00e7a a emergir. Ele era um homem lascivo que insistia em ter rela\u00e7\u00f5es sexuais com v\u00e1rias mulheres na estrada ("Eu sou uma estrela", disse ele a Marilyn). Ele teve v\u00e1rios filhos ileg\u00edtimos e explorou cada vez mais os outros membros da banda, pagando-lhes consistentemente menos do que deviam e n\u00e3o lhes dando os devidos cr\u00e9ditos. Philip Bailey, o grande e deslumbrante vocalista do Earth, Wind & Fire, fala abertamente sobre sua raiva de White. E todo o filme, embora seja uma verdadeira celebra\u00e7\u00e3o da m\u00fasica do Earth, Wind & Fire, desafia a categoria de document\u00e1rios musicais como hagiografia positiva. Questlove \u00e9 humanista demais para suavizar as contradi\u00e7\u00f5es de Maurice White. Elas apenas tornam a hist\u00f3ria do filme mais memor\u00e1vel.<\/p>\n Em certo momento, White ficou convencido de que estava sendo visitado por alien\u00edgenas. Isso fazia parte de sua obsess\u00e3o m\u00edstica dos anos 70, mas, segundo o filme, foi em parte dessa cren\u00e7a que ele criou a m\u00fasica "Fantasy", que foi uma revela\u00e7\u00e3o para mim, j\u00e1 que \u00e9 minha m\u00fasica favorita do Earth, Wind & Fire. Questlove a inclui nos cr\u00e9ditos finais (admire sua incr\u00edvel beleza). No entanto, ele est\u00e1 certo em encerrar o filme com uma magn\u00edfica medita\u00e7\u00e3o coletiva sobre a majestade de "September", que ele apresenta como a m\u00fasica quintessencial do EWF. Assista \u00e0quela cena! \u00c9 uma m\u00fasica maravilhosa, mas tamb\u00e9m \u00e9 um filme cativante que presta homenagem \u00e0 maravilha do pop.<\/p>\n O melhor da variedade<\/strong><\/p>\n Os melhores \u00e1lbuns da d\u00e9cada<\/p>\n<\/li>\n<\/ul>\n Assine a newsletter da Variety. 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