Примечание редактора: это интервью было первоначально опубликовано 6 сентября 2025 года на Международном кинофестивале в Торонто. Компания Magnolia Pictures выпустит фильм в прокат в нью-йоркском IFC Center в пятницу, 19 июня; в Лос-Анджелесе в пятницу, 26 июня; и в других городах в дальнейшем.
Вечер открытия Международного кинофестиваля в Торонто всегда полон событий, но каковы особенности вашего вечера? Все зависит от того, на какую крупную мировую премьеру вы отправитесь в первую очередь. Хотя официальным гала-вечером открытия фестиваля стал трогательный и проницательный документальный фильм Колина Хэнкса «Джон Кэнди: Я нравлюсь себе», у многих секций фестиваля есть свои собственные мероприятия, открывающие фестиваль, например, у прогрессивной секции Discovery. В этом году для публики, интересующейся дискотечной тематикой, открытие фестиваля было посвящено полнометражному режиссерскому дебюту Джона Эрли «Секрет Мэдди».
Похожие статьи
Рецензия на фильм «Девушки любят девушек»: Хейли Киёко даёт лесбиянкам из Tumblr прекрасный повод поцеловаться в кино.
«Компания по производству стульев» — это мир Тима Робинсона, но его коллеги по съемочной площадке в восторге от возможности жить в нем.
И какая же это была публика! На грандиозной премьере этого, что вполне уместно, полусекретного фильма в Королевском театре Александры присутствовали Эрли, его актеры и съемочная группа (включая Кейт Берлант, Коннера О’Мэлли и Ванессу Байер), а также друзья, такие как Коул Эскола и Уоллес Шон, и практически все имена в альтернативной комедии, которые только можно себе представить. Шумная компания любителей комедии и театральных фанатов? Идеально подходит для того, что Эрли показывает в своем фильме, где он играет главную роль Мэдди, начинающего фуд-блогера, чьи отношения с камерой и вкусными лакомствами, мягко говоря, довольно сложные.
Источники вдохновения для фильма Эрли весьма разнообразны, и звезда и режиссер открыто заявлял о своем желании смешать все — от мелодрам в стиле Сирки до старых телевизионных фильмов, чтобы погрузить нас в его очень специфическое, очень смешное и часто странно трогательное мировоззрение. Это потрясающий дебют для Эрли, настолько проницательный, что вы почти ( почти ) забываете, что Эрли играет женщину, воплощая свою давнюю мечту сыграть классическую наивную героиню. В основном, трудно объяснить: а) насколько интересен и нестандартен «Секрет Мэдди», б) насколько глубоко он отражает личность и актерскую игру Эрли, и в) насколько невероятно весело говорить с Эрли обо всем этом.
И мы заставили его сделать именно это, вынудив обезоруживающе доброго и (нужно сказать!) довольно энергичного режиссера, комика и звезду встать с постели утром после своей большой премьеры, чтобы пообщаться с IndieWire о фильме «Секрет Мэдди» в лобби-баре его отеля в Торонто. От «Шоугёрлз» до «Дневников красной туфельки», до всего того, что сейчас происходит с едой, и, по крайней мере, несколько раз прерываемых повторяющимися пронзительными криками ребенка неподалеку, Эрли всегда был очень талантливым человеком, за которым стоило следить. С «Секретом Мэдди» его долгожданная эволюция в режиссера и кинозвезду завершилась.
Приведенное ниже интервью отредактировано и сокращено для ясности и краткости.
IndieWire: Как и следует из названия, фильм снимался относительно втайне. Вчера вечером вы пошутили о том, что, например, сняли его за пять долларов под покровом ночи. А как всё это в итоге получилось?
Джон Эрли: Ну, во-первых, я считаю, что публиковать статью в Deadline до того, как вы что-то выпустили, — это очень некрасиво. Мы, очевидно, живем в эпоху, когда нужно хвастаться, нужно быть самому себе пиарщиком. Все, что происходит, должно пройти через вашу собственную платформу, чтобы получить хоть какой-то отклик. Это очень серьезная реальность.
Я очень четко дала понять всем участникам, что не хочу публиковать фотографии со съемок, потому что не хотела разрушить иллюзию Мэдди. Я не хочу, чтобы вы видели меня с заколками в парике, поедающую яичный десерт из Starbucks, потому что это хрупкая сказка, которая, я хочу, будет существовать только под винтажным прицелом, под прицелом старого Голливуда. Я хочу, чтобы она всегда сияла.
Мне просто кажется безумием публиковать что-то до выхода альбома. «А вдруг это будет плохо? А вдруг это никто не купит? А вдруг никому не понравится?» Харрис Майерсон, один из ведущих продюсеров этого альбома, сделал «Rap World» с Коннером, Эриком [Рахиллом] и Джеком Бенсингером, а также «Our Home Out West» с моим дорогим другом Коулом Эсколой, поэтому меня очень воодушевила идея создать что-то таким невероятно нестандартным способом. Я хотел создать свою собственную версию этого. Я много времени провел в «окопах», пытаясь воплотить свои идеи в жизнь. Годы я верил, что индустрия выведет меня на массовый рынок, а потом понял, что, к сожалению, это невозможно.
Вы должны сделать это сами.
Я написал так много всего сам, вместе с друзьями, но это так и не увидело свет. Я подумал: «Я просто хочу что-нибудь сделать прямо сейчас ». Я хочу иметь возможность нанимать своих друзей, не только актеров, но и дизайнеров, которые пришли из более андеграундного мира арт-моды. Я хотел иметь возможность нанимать их, не пугаясь финансистов. Нужно работать в рамках определенного бюджета, чтобы это не казалось таким рискованным для финансистов.
Они же не придут однажды на съемочную площадку и не скажут: «Что вы делаете с моими 10 миллионами долларов?»
Именно. [Смеется, наклоняется к диктофону, шутя] Хотя это и стоило 10 миллионов долларов, покупатель должен нам 10 миллионов.
Я сходила на показ фильма «Смерть чирлидерши» в Лос-Анджелесе с Тори Спеллинг и Келли Мартин, и подумала: «О боже. Вот оно. Это именно то, чем я хочу заниматься, и это именно то, что мы можем сделать», потому что видишь, как люди работают с очень низким бюджетом… Но, посмотрев этот фильм, а затем погрузившись в мир телефильмов, я поняла: «Мы можем сохранить большую часть достоинства старого голливудского стиля съемок с нашим бюджетом, у меня дома, в машине Кейт».
Я сказала это на сцене вчера вечером [на премьере], или, вернее, я этого не говорила. Я хотела сказать это на сцене.
Вы об этом думали.
Слава Богу, вы здесь! Ещё я хотела сыграть наивную девушку. Я искала героинь из современной жизни. И для меня это были девушки-фудблогеры. Они мои сказочные принцессы. Я хотела создать мрачную комедийную сказку.
И одновременно я почувствовала очень отчетливый сдвиг, не в общем смысле, не в плане «изменения атмосферы» — и я сказала это в кавычках, закатывая глаза! — а скорее, активировался мой алгоритм, и внезапно формат кулинарного контента резко изменился. Раньше это был натуралистичный стиль Bon Appétit: «В тестовой кухне стоит камера, и их личности мягко проявляются, они эксперты, и в них чувствуется уверенность». Внезапно появился очень жесткий, однообразный, гомогенный стиль съемки кулинарного контента, где все выглядело так: «Они шлепают мясо!» Они буквально шлепают мясо руками. Камера расположена очень низко, под ракурсом, напоминающим минет. А звуки! ASMR-эффекты такие странные. Сливки, шлепающие по сковороде.
Внезапно контент, связанный с едой, стал для меня очень зловещим и очень сексуальным. Люди режут бутерброды, подносят их прямо к камере, выжимают сок. Это просто сексуально! У меня возникло ощущение: «Мы очень подавлены в сексуальном плане, и это проявляется в контенте, связанном с едой». Вероятно, это проявляется и другими способами, но в моем алгоритме это происходило через еду.
Потому что это не так часто проявляется в фильмах. И эти тренды, особенно касающиеся поколения Z, и то, как они не хотят видеть сексуальный контент в развлекательных программах. Я хочу быть рядом с ними, но я также понимаю, что они не выросли, смотря «Дневники красных туфель».
Ну, очевидно, что «Дневники в красных туфлях» оказали огромное влияние на этот фильм. Непреднамеренно! Бессознательно!
По мере того, как эти элементы сплетались воедино — этика, система координат и мрачная алгоритмическая структура, пульсирующая под всем этим, — я пришла к более метафорическому пониманию булимии. Я не собираюсь специально говорить о булимии, что, возможно, глупо с моей стороны, потому что теперь мне приходится отвечать за этот фильм, который вышел в мир. Но, видя всё это в своём алгоритме, я очень остро чувствовала, что в поглощении контента, в пролистывании ленты, есть очевидная склонность к запоям. Мне стало понятно, что акт очищения — это своего рода выражение этого подавления.
Меня больше всего вдохновляла возможность показать некоторые вещи, которые я вижу сейчас в мире, через призму телефильма, мелодрамы. Речь шла о том, чтобы запечатлеть это истерическое выражение подавленных воспоминаний, энергии и сексуальности; с художественной точки зрения, для меня это гораздо эффективнее, чем если бы я сделал что-то в точности, «Вот что происходит в современной жизни».
[Пронзительный детский крик]
Что происходит с этим ребёнком?
Я не знаю.
Кто-то убивает ребёнка?
Стоит ли нам что-нибудь сказать?
Что ж! У вас есть замечательное режиссерское заявление о том, как создание этого фильма возвращает вас в место, которое вы любили в юности, в то, что вы называете «Миром девочек». Что стало вашим первым знакомством с «Миром девочек»?
Я пришла в новую школу в пятом классе. Передо мной стоял буквальный, наглядный выбор: либо я могла играть в американский футбол с этими парнями, которые так плохо ко мне относились, либо пойти к девочкам, которые были веселыми и любили поговорить, и общение с ними не предполагало физического насилия. Удивительно, что у меня хватило смелости на это, и что у детей хватает смелости на это.
Я помню, как осознанно принимала это решение, физически шла к девочкам и думала: «Я понимаю, что рискую своей безопасностью», но на каком-то уровне я понимала: «Это того стоит». Стоит пережить издевательства ради того, чтобы просто иметь друзей, с которыми хочется общаться, разговаривать и смотреть смешные вещи. Поэтому я выбрала девочек, и заплатила за это цену, но это был лучший выбор в моей жизни.
Происходит одна странная вещь. Девочки очень рано переживают тяжелые испытания. Конечно, мальчики тоже, но им не с кем об этом поговорить. И одна из таких проблем — расстройства пищевого поведения, и, несмотря на то, насколько эмоционально зрелыми я считала своих подруг, мы все еще были слишком молоды, чтобы справиться с расстройством пищевого поведения. Это, очевидно, очень и очень тревожная вещь.
Я просто пытаюсь вспомнить, чему нас учили в школе, когда они…
Когда включают телевизор, и ты смотришь «Тайную жизнь Мэри-Маргарет: Портрет булимички».
Даже в этих историях присутствует чувство стыда. Это просто стыд.
Совершенно верно. И это так непристойно. Это так порнографично и непристойно. И они появляются, чтобы ты посмотрел, а ты думаешь: «На самом деле, это выглядит забавно».
День кино!
И вы посылаете неверный сигнал. Это было ужасно. Когда у кого-то было расстройство пищевого поведения, он как будто полностью замыкался в себе и отстранялся. У нас не было подходящих эмоциональных средств, чтобы говорить об этом. Физически это очень страшно. У меня была подруга, у которой ногти посинели, и она теряла волосы. А нам было по 13 лет.
Я не хотела опускаться до абсурда. Девичий мир! Слава Богу, я выросла в это время. Были физические носители. У меня была подруга, чья тетя жила в Нью-Йорке и хранила видеокассету с фильмом «Суперзвезда: История Карен Карпентер».
Ни за что!
Я уже начал писать сценарий [к этому фильму], когда подумал: «Ой, это уже существует». Я сказал: «Отлично, Джон. Ты, чертов идиот. Ты думал, что ты такой оригинальный», потому что я тоже думал: «Я сделаю саундтрек в стиле «Шафта». Я сделаю саундтрек в стиле 70-х». А потом, когда я вспомнил про «Суперзвезду», я подумал: «Джон, это как саундтрек Берта Бакарака и Карен Карпентер. Это одно и то же, чертов идиот!»
Чему вас научил этот проект в контексте самого процесса режиссуры?
В каком-то смысле, мне потребовалось много времени, чтобы это сделать. Я всегда хотел быть режиссером. В каком-то смысле, я и раньше руководил проектами, сотрудничая с другими людьми. Когда люди берутся за воплощение моего видения, это своего рода режиссура. Но я так рад, что мне уже столько лет, потому что тогда было меньше эго. Если бы я был моложе, думаю, я бы держал ситуацию под контролем и старался бы доказывать людям в каждый момент, что я заслуживаю быть там и занимать эту руководящую должность.
«Я главный».
«Я здесь главный, и вот почему я здесь главный, и пусть все соберутся в круг, чтобы я мог объяснить, почему я здесь главный?» Ещё один момент… у меня была телепатическая связь с моей главной актрисой.
[Смеётся]
Я подумала: «О, я знаю, что делать». Я подумала: «Я сама себя режиссирую», но совершенно бессознательно. Это было очень необычно. Не знаю. Я также думаю, что в плане актерской игры, с точки зрения стиля, мне не нужно было никого вести за руку, ни тех, кого я нанимала, ни актеров. Я просто играла Мэдди, а они подстраивались под то, что я делала.
Самое главное, что я понял, это то, что для меня единственный выход — я не Терренс Малик. Я не могу просто сказать: «Давайте, блин, побродим и сделаем красивые кадры». Я действительно понял: «Единственный выход — это подготовка и наличие плана». Особенно при том уровне бюджета, с которым мы работали, если у тебя не было плана, всё рушилось.
Я очень горжусь его визуальной прямотой, и говорю это с любовью, этой глупостью. Были моменты, когда мы пытались использовать более высокую операторскую работу. А потом я говорил: «Извините. Это будет просто её точка зрения. И я заставлю актёров смотреть прямо в камеру. Извините».
У вас также есть множество замечательных панорамных кадров, которые тянутся бесконечно. Есть сцена, где вы с Кейт ссоритесь после урока танцев, вы делаете огромный оборот, а затем Кейт садится в свою машину.
[Смеется] Ну, это же сплошная «Шоугёрлз». В этом фильме, очевидно, есть духовная отсылка к «Шоугёрлз»; это была Полярная звезда в первой половине. В этом и заключалась своего рода шутка, [что] мы относимся к Bon Appétit так, будто это закулисье «Шоугёрлз», такое же безжалостное и язвительное, такое же сексуально провокационное и безумное. Для меня это всегда было шуткой.
Как вы пришли к такому образу, как у Мэдди?
Меня ещё никто об этом не спрашивал! Я говорила каждому дизайнеру, гримерам, художникам по костюмам, даже оператору и художнику-постановщику: «Моя главная просьба к вам: она ангел. Что бы это ни значило для вас, она ангел. Она должна сиять. Не должно быть никаких резких, кислых цветов; она должна быть яркой и искренней».
Макияж в стиле «без макияжа».
И парик был растрепанный, но симпатичный. Прямо перед съемками возник спор о том, будем ли мы делать наращивание ресниц, и я сделала это, и у меня случился нервный срыв, потому что я выглядела как маппет. Я буквально пришла домой и почувствовала себя 12-летней девочкой. Я не могла поверить, как я выгляжу. Я выглядела как Кардашьян. И я подумала: «Это не Мэдди».
Причина, по которой мы решили так сделать, — к чести команды визажистов и парикмахеров, они были просто великолепны, они справились на отлично. Но они думали: «О, это позволит быстро сделать вас более женственной и сэкономить нам время». А я сказала: «Ребята, мне нужны крупные планы. Мне нужно много крупных планов». А Мэдди такая скромная. Она бы никогда…
Она никогда не стала бы наращивать ресницы.
Никогда. Но я выглядела ужасно. И я тут же вернулась, поехала обратно в салон наращивания ресниц, и мне это сняли. Женщины спрашивали: «Что?» Они спрашивали: «Ты недовольна?» Я отвечала: «Трудно объяснить». Потом я пошла к женщине в Лос-Анджелесе, которая сделала мне окрашивание и подтяжку бровей, и я, конечно же, очень стеснялась того, что делаю. Я сказала: «Это для фильма». Она ответила: «Мне все равно». После процедуры она сказала: «Ты выглядишь так мило».
Но нет, это был просто реализм. Чтобы добиться реализма, мне приходилось преувеличивать. Я всегда представлял Мэдди с маленькой грудью, а потом художники по костюмам сказали: «Джон, если мы хотим создать пропорции женщины, тебе нужна большая грудь, чтобы талия выглядела тоньше». Это полностью повлияло на предысторию Мэдди, когда я сказал: «О, нет, нет. Конечно, ей нужна большая грудь, не только для пропорций, но и для того, чтобы ей было стыдно и она чувствовала себя неуверенно». А потом у меня появились накладки на бедра!
Одежда Мэдди была очень скромной и недорогой.
Да, это очень мило. Ты думаешь: «Я знаю эту девушку».
Моя мечта с ней — чтобы у неё действительно был тот самый образ, что и у кукол American Girl из «Маленького домика в прерии», чтобы ты понимал: «Мэдди. Это Мэдди». И моя мечта — снять три фильма про Мэдди.
Вам следует снять фильм про куклу American Girl.
Спасибо. Спасибо. Вот к чему это всё приводит, и это просто разрушает мою жизнь. Я пишу сценарий к фильму про куклу «Американская девочка», я вроде как миллионерша, но я в аду.
Премьера фильма «Секрет Мэдди» состоялась на Международном кинофестивале в Торонто в 2025 году.