ПоделитьсяТвитнутьWhatsAppЗакрепитьПоделитьсяЭлектронная почта0 Поделиться
На Бродвее множество мюзиклов, основанных на реальных людях. Александр Гамильтон, Ева Перон и Фанни Брайс доказали, что история может стать основой для великолепного театра. Но на каждый хит, основанный на известной личности, приходится множество спектаклей, которые не нашли свою аудиторию.
В некоторых из этих постановок участвовали признанные композиторы, актеры, удостоенные премии «Тони», огромные бюджеты или исторические сюжеты, которые, казалось, идеально подходили для сцены. Но это не имело значения. На Бродвее ставились мюзиклы, которые теряли миллионы, исчезали через несколько недель, а в одном впечатляющем случае пережили лишь одно официальное представление.
Вот десять исторических личностей, которые вдохновили на создание поистине грандиозных бродвейских провалов.
См. также: 10 худших экранизаций мюзиклов
10. Джеки Робинсон: Первый
В этот знаменательный день в истории нью-йоркского спорта Джеки Робинсон стал первым афроамериканцем, сыгравшим в Главной лиге бейсбола (MLB).
Джеки Робинсон изменил историю американского спорта, когда в 1947 году, выступая за «Бруклин Доджерс», преодолел современный расовый барьер в Главной лиге бейсбола. Бродвей казался идеальным местом для рассказа его истории, особенно с участием Мартина Чарнина — режиссера и автора текстов песен к мюзиклу «Энни» .
Фильм «Первый» рассказывает историю Робинсона, начиная с момента подписания контракта с исполнительным директором «Доджерс» Бранчем Рики и заканчивая оскорблениями и сопротивлением, с которыми он столкнулся как первый чернокожий игрок в современной Главной лиге бейсбола. Музыку написал Боб Браш, тексты песен сочинил Чарнин, он же выступил режиссером, а роль Робинсона исполнил молодой Дэвид Алан Гриер.
Премьера мюзикла состоялась в ноябре 1981 года в бродвейском театре Мартина Бека, но реакция критиков была в основном негативной. Рецензенты сочли мюзикл драматически неуклюжим, несмотря на восхищение его темой, и он закрылся после всего 31 регулярных представлений после 33 предварительных показов.
Был один светлый момент. Гриер был номинирован на премию «Тони» как лучший актёр второго плана в мюзикле и получил премию Theatre World Award за свою игру. Возможно, Бродвей и не добился успеха с историей Робинсона, но его звезда сумела благополучно закрепиться на базе.[1]
9. Король Карл VII: Добрый Чарли
Джоэл Грей – о сериале «Goodtime Charley»
Жанна д’Арк, безусловно, является главной героиней своей истории. Эта юная французская крестьянка рассказывала о божественных видениях, помогла сплотить французские войска во время Столетней войны и сыграла решающую роль в коронации дофина Карла VII. Естественно, Бродвей решил поставить мюзикл о… Карле.
В фильме «Goodtime Charley» история в основном рассказывается от лица короля, где Джоэл Грей играет Карла VII, а Энн Рейнкинг — Джоан. Необычный подход акцентирует внимание на отношениях короля, не желавшего вступать в брак, с гораздо более целеустремленной молодой женщиной, которая помогла ему взойти на трон.
Мюзикл открылся в марте 1975 года и получил впечатляющие семь номинаций на премию «Тони», включая номинации за актерскую игру для Грея и Рейнкинга. Однако внимание, привлеченное наградами, не привело к увеличению продаж билетов, и шоу закрылось после 104 представлений.
Таким образом, «Goodtime Charley» — это необычный провал: постановка, которую, очевидно, уважали бродвейские наградные федерации, но зрители не смогли поддержать. Джоан, возможно, и добилась коронации Карла, но даже ей не удалось обеспечить ему долгоиграющий мюзикл.[2]
8. Диана Спенсер: Диана: Мюзикл
Тщательное вскрытие мюзикла «Диана».
Жизнь принцессы Дианы уже содержала почти всё, что только можно пожелать для мюзикла: романтику, королевскую власть, предательство, славу, трагедию и одну из самых узнаваемых общественных фигур XX века. Однако превратить эту историю в успешное бродвейское шоу оказалось неожиданно сложно.
Мюзикл «Диана» начал предварительные показы на Бродвее в марте 2020 года, но через несколько дней из-за COVID-19 театральная индустрия была закрыта. Пока Бродвей оставался закрытым, продюсеры снимали сценическую постановку. Они выпустили её на Netflix в октябре 2021 года, ещё до официальной премьеры мюзикла.
Это означало, что у зрителей по всему миру было достаточно времени, чтобы познакомиться с песнями о гардеробе Дианы, королевском браке и славе в таблоидах, прежде чем бродвейские критики смогли высказать свое мнение. Киноверсия была разгромлена, но в итоге получила пять премий «Золотая малина», включая награды за худший фильм, худшую актрису, худшую актрису второго плана, худшего режиссера и худший сценарий.
Премьера спектакля состоялась 17 ноября 2021 года. Закрытие произошло всего через месяц после 34 представлений. Примечательно, что бродвейское шоу всё же получило номинацию на премию «Тони» за костюмы — что кажется вполне уместным для мюзикла, чья героиня стала одной из величайших икон мировой моды.
Многие бродвейские провалы получают плохие отзывы. Немногие умудряются одновременно получить пять премий «Золотая малина»[3].
7. Виктория Вудхалл: Вперед, Виктория!
«Вперёд, Виктория» (14 декабря 1980 г., премьера и закрытие спектакля) — Полная версия — Джилл Эйкенберри
Жизнь Виктории Вудхалл казалась выдуманной для сцены. Она и её сестра стали пионерками среди женщин-брокеров на Уолл-стрит, она издавала радикальную газету, выступала за избирательное право женщин и «свободную любовь», а в 1872 году стала первой женщиной, широко признанной кандидатом в президенты Соединенных Штатов.
Возникли сложности. На момент выборов Вудхалл было всего 34 года, и ей все еще не хватало бы установленного конституцией возраста в 35 лет на день инаугурации. Ее Партия равных прав также выдвинула Фредерика Дугласса вице-президентом, но он не принял — или, по-видимому, даже не признал — это назначение.
На Бродвее эта необыкновенная история была воплощена в мюзикле «Вперёд, Виктория» , где роль Вудхалл исполнила Джилл Эйкенберри. Мюзикл прошёл 23 предварительных показа, прежде чем официально открылся 14 декабря 1980 года.
Оно закрылось в тот же день.
Да, мюзикл «Вперёд, Виктория!» был показан на Бродвее всего один раз. Для мюзикла, название которого обещало движение вперёд, «вперёд» оказалось чрезмерно оптимистичным.[4]
6. Эндрю Джексон: Кровавый, Кровавый Эндрю Джексон
Эндрю Джексон исполняет эмо-рок
Эндрю Джексон остается одним из самых противоречивых президентов Америки. Его популистская политика коренным образом изменила политическую жизнь Америки, а поддержка его администрацией выселения коренных американцев привела к огромным страданиям и смертям. Другими словами, очевидный материал для эмо-рок-мюзикла.
В своем альбоме «Bloody Bloody Andrew Jackson» он представил седьмого президента Соединенных Штатов как самодовольного рок-звезду, используя современную музыку и намеренно анахроничный юмор для сатирического высмеивания популизма, политической славы, экспансионизма и отношения Джексона к коренным американцам.
Спектакль был создан в рамках проектов Center Theatre Group и нью-йоркского Public Theater, прежде чем в 2010 году перебраться на Бродвей. Критики были заинтригованы необычным сочетанием истории, сатиры и эмо-музыки, и в итоге спектакль получил две номинации на премию «Тони» — за лучший либретто и лучшую сценографию.
Но признания и оригинальности оказалось недостаточно. Бродвейская постановка закрылась в январе 2011 года после 94 основных представлений и 26 предварительных показов.
Пять лет спустя Гамильтон продемонстрировал, насколько огромной может быть аудитория для американской политической истории, пересказанной через современную музыку. Блади Блади Эндрю Джексон экспериментировал с удивительно похожей основной идеей — просто он выбрал гораздо более сложного для продвижения президента.[5]
5. Король Генрих VIII: Царь
Поле золотой парчи / Где мой сын?
Немногие исторические личности так органично вписываются в мир музыкального театра, как Генрих VIII. Его правление было наполнено романтикой, предательством, религией, казнями и таким количеством жён, что хватило бы на целый актёрский состав. И всё же даже такой драматичный король не мог гарантировать успех на Бродвее.
Мюзикл «Рекс» открылся в 1976 году с музыкой Ричарда Роджерса и текстами Шелдона Харника, автора текстов песен к «Скрипачу на крыше» . Никол Уильямсон исполнил роль Генриха VIII, а юная Гленн Клоуз сыграла принцессу Марию в своем первом бродвейском мюзикле.
На бумаге этот послужной список выглядел внушительно. Роджерс уже был одним из самых известных композиторов в истории Бродвея, Харник помог создать один из величайших мюзиклов, а Уильямсон был признанным театральным актером. Однако критики сочли либретто и постановку в целом значительно слабее, чем предполагали музыкальные достоинства спектакля.
Мюзикл «Рекс» продержался всего 48 регулярных представлений после 14 предварительных показов. Клоуз, конечно же, впоследствии стал одним из самых известных исполнителей Бродвея и Голливуда. Генрих VIII пережил шесть жен, разрыв с Римом и многочисленные политические кризисы. И все же даже он не смог удержать этот мюзикл на троне.[6]
4. Бонни Паркер и Клайд Бэрроу: Бонни и Клайд
Почему критики так невзлюбили «Бонни и Клайда»?! | Обзор рецензий на новый мюзикл Вест-Энда
Бонни Паркер и Клайд Бэрроу получили национальную известность во время своей серии преступлений в начале 1930-х годов. Фотографии, обнаруженные после перестрелки в Джоплине, штат Миссури, — в том числе снимки Бонни, позирующей с оружием и сигарой, — помогли создать гламурный образ преступника, который газеты, фильмы и популярная культура продолжали культивировать еще долго после смерти обоих.
Реальность была гораздо менее романтичной. Банда Барроу грабила банки, заправки и небольшие магазины, а её члены были ответственны за многочисленные убийства. Тем не менее, миф о обреченных молодых влюбленных оказался непреодолимо привлекательным для Бродвея.
Мюзикл «Бонни и Клайд» открылся в декабре 2011 года, главные роли исполнили Лора Оснес и Джереми Джордан. Музыку к спектаклю написал опытный композитор Фрэнк Уайлдхорн, ранее работавший над постановками на Бродвее, такими как «Джекил и Хайд» и «Алый первоцвет» .
Мюзикл получил смешанные отзывы и испытывал финансовые трудности, закрывшись после всего 36 регулярных представлений и 33 предварительных показов. Тем не менее, его дальнейшая судьба сложилась гораздо лучше, чем на Бродвее: запись спектакля приобрела преданных поклонников, а последующие постановки помогли превратить шоу в своего рода культовый мюзикл.
Есть еще один удивительно уместный исторический поворот. Сообщается, что Бонни Паркер мечтала стать актрисой и добиться славы. Бродвей в итоге подарил ей именно это — только примерно на 80 лет позже, чем следовало.[7]
3. Грайн О’Мэлли: Королева пиратов
Стефани Дж. Блок отправляется на Бродвей в постановке «Королева пиратов» в 2007 году!
Грейни О’Малли (часто пишется как Грейс О’Малли) — ирландская вождь клана XVI века, морская торговка и влиятельная политическая фигура, чьи корабли совершали набеги на соперников и взимали дань вдоль западного побережья Ирландии. Она сопротивлялась английскому вторжению и, как известно, встретилась с королевой Елизаветой I в 1593 году, чтобы договориться об освобождении членов своей семьи.
Такая жизнь словно создана для грандиозного мюзикла. Бродвей, безусловно, тратил деньги так, как и следовало ожидать.
Партию «Королева пиратов» создали Клод-Мишель Шёнберг и Ален Бублиль, творческий дуэт, известный по мюзиклам «Отверженные» и «Мисс Сайгон» . Стефани Дж. Блок исполнила роль О’Мэлли в постановке, насыщенной фехтовальными поединками, ирландскими танцами, elaborate костюмами, воздушной акробатикой и музыкой, требующей от нее пения в необычайно сложной роли.
По имеющимся данным, постановка обошлась примерно в 16 миллионов долларов. Премьера на Бродвее состоялась в апреле 2007 года после 32 предварительных показов, но спектакль закрылся после всего 85 регулярных представлений. Он не получил ни одной номинации на премию «Тони» и, как сообщается, потерял большую часть вложенных средств.
Блок позже вспоминала, насколько физически изнурительной была эта роль: она пела более чем в 20 номерах, а также занималась фехтованием, хореографией и другими сложными постановочными работами. Грейни О’Мэлли пережила пиратов, враждующие кланы, тюремное заключение и английскую политическую власть. Ее бродвейский аналог не смог выдержать кассовых сборов.[8]
2. Джозеф Маккарти: Сенатор Джо
Перри Крогер рассказывает о своем опыте работы сценаристом фильма «Сенатор Джо».
Сенатор Джозеф Маккарти заработал свою репутацию в начале 1950-х годов, утверждая, что коммунисты проникли в правительство США. Его обвинения, слушания и все более безрассудные методы способствовали созданию политического феномена, известного сегодня как маккартизм.
Спустя десятилетия кто-то решил, что это материал для музыкального театра.
Мюзикл «Сенатор Джо» появился на Бродвее в январе 1989 года, главную роль Маккарти исполнил Питер Галлахер. Спектакль пытался объединить политическую биографию с музыкальным зрелищем. Тем не менее, критики так и не получили возможности написать рецензию на официальный премьерный показ.
Съемочная группа провела всего три предварительных показа.
Согласно бродвейским данным, на всех представлениях в театре, вмещающем более 1300 человек, было продано всего 470 билетов. Шоу закрылось 8 января 1989 года, раньше запланированной премьеры.
На этом катастрофа не закончилась. Продюсер Адела Хольцер позже отбыла тюремный срок после того, как была признана виновной в другом мошенничестве, связанном с миллионами долларов, полученными от инвесторов.
Многие бродвейские мюзиклы получают плохие отзывы. Сенатор Джо добился чего-то более редкого: его фактически внесли в черный список еще до официального открытия.[9]
1. Бриллиант Джека «Ноги»: Бриллиант Ног
Новость о церемонии открытия стадиона «Legs Diamond» от 26 декабря 1988 года.
Джек «Ноги» Даймонд был одним из самых известных гангстеров Нью-Йорка в эпоху сухого закона. Известный как «глиняный голубь преступного мира», он неоднократно переживал покушения, прежде чем был наконец застрелен в Олбани в 1931 году.
Бродвейская версия «Легса Даймонда» значительно меньше заботилась об исторической достоверности. «Легс Даймонд» , частично основанный на фильме 1960 года «Взлет и падение Легса Даймонда» , открыто описывал себя как «почти полностью вымышленная музыкальная истерия». Вместо того чтобы просто проследить криминальную карьеру Даймонда, шоу превратило его в гангстера с амбициями в шоу-бизнесе.
Австралийский артист Питер Аллен исполнил роль Даймонда и также написал музыку к фильму. Еще до премьеры энтузиазм был невероятно высок: по сообщениям, предварительные продажи билетов достигли около 10 миллионов долларов.
Тогда люди наконец-то увидели это шоу.
После ошеломляющих 72 предварительных показов спектакль «Легс Даймонд» официально открылся в декабре 1988 года. Отзывы были катастрофическими, зрители разошлись, и постановка закрылась после всего 64 регулярных представлений. По оценкам, убытки составили примерно 5,3 миллиона долларов.
Позже Аллен назвал это шоу величайшим разочарованием в своей карьере. Последняя ирония заключалась в том, что произошло после его смерти: в 2003 году на Бродвее открылся мюзикл «Мальчик из страны Оз» , основанный на жизни самого Аллена. Эта постановка шла почти год и принесла Хью Джекману премию «Тони».
Питер Аллен не смог превратить Джека Даймонда в бродвейский хит. Бродвею гораздо больше повезло с тем, что он превратил Питера Аллена в хит.[10]
Ещё больше отличных списков
Топ-10 бродвейских провалов, которые на самом деле не так уж и плохи.
10 незамеченных личностей, стоящих за некоторыми из самых важных событий в истории…
10 исторических личностей, о которых рассказывают истории со сверхъестественным
10 влиятельных исторических личностей, о которых вы никогда не слышали…
10 историй об исторических личностях и об их жизни…
10 исторических личностей, о которых вы не знали, что у них были татуировки.
10 случаев, когда исторические личности были унижены.
10 необычных поступков, которые совершали известные исторические личности ради любви
10 правдивых историй, лежащих в основе невероятных исторических загадок
факт проверен Дарси Хейккинен ПоделитьсяТвитнутьWhatsAppPinПоделитьсяЭлектронная почта0 репостов