Существует множество фильмов о похитителях, которые выбирают не ту девушку для похищения (например, «Человек в огне», «Искатели», «Спасти Сильвермана»), но ни один из похитителей в этих фильмах не сделал такого неправильного выбора, как торговцы детьми в фильме Кенджи Танигаки «Ярость», которые похищают дочь торговца прямо с улицы, а затем расплачиваются за свою дерзость тем, что их буквально избивают до полусмерти на протяжении всего боевика, настолько жестокого, что «Рейд» по сравнению с ним кажется «Паддингтоном». (Ладно, возможно, это немного преувеличено, но было забавно это написать.)
Это не значит, что бессмысленная симфония крови и разбивания черепов Танигаки обязательно кровавее, чем любой из недавних фильмов о боевых искусствах, которые он пытается превзойти (хотя в нем есть одно из самых хладнокровных обезглавливаний, которые вы когда-либо видели на экране), а скорее, что его неистовое ультранасилие поставлено с таким видением и разнообразием, что каждый из его 9 349 082,5 ударов молотом по голове бьет с той же силой, что и первый. «Ярость» слишком небрежна, чтобы стоять в одном ряду с истинными шедеврами своего жанра, но она развивается наравне с лучшими, черпая вдохновение из множества разных стилей и традиций, чтобы создать свежий и непредсказуемый файтинг, который никогда не дает вам оцепенеть.
Похожие статьи
Рецензия на фильм «Смерть Робин Гуда»: Хью Джекман терроризирует Ноттингем в невероятно мрачном исследовании характера, повествующем о том, как создаются легенды.
Рецензия на книгу «Шахта»: захватывающий взгляд на эпоху, мучения и реальное убийство, вдохновившее Уильяма Фридкина на написание книги «Круиз».
Режиссёром фильма «Ярость» выступил японский кинематографист, снявший «Вход толстого дракона», сценарий написали четыре гонконгских автора (Мак Тин-шу, Лэй Чжилун, Шум Кван-син и Фрэнк Хуэй), а съёмки проходили на улицах Бангкока, Таиланд. Фильм сразу же заявляет о себе как о смешении боевых искусств — в ущерб всему остальному. Забавно расплывчатые вступительные титры начинаются со слов «Где-то в Юго-Восточной Азии», запуская бескомпромиссную мешанину из разных персонажей, где одни говорят на мандаринском диалекте, другие — на тагальском, третьи — на английском, четвертые — на ужасно дублированном английском, главный герой вообще не говорит, и все понимают друг друга на универсальном языке, подобном свинцовой трубе, пробитой до костей.
В общем, как мы уже писали, кто-то похищает детей на улицах какого-то места , и все, кто отправляется на их поиски, больше никогда не появляются. Последней пропавшей взрослой стала журналистка Матия (тайская звезда боевиков Джиджа Янин), которую ранит стрелой в голову икона «Рейда» Яян Рухиан (еще одна культовая роль, на этот раз в образе маньяка с луком, который никогда не переодевается из своего спортивного костюма из «Королевских Тененбаумов»). Это не очень-то радует мужа и коллегу Матии, Навина (неукротимого Джо Таслима, также из «Рейда»), который внедряется под прикрытием в безжалостный криминальный мир «Где-то», чтобы выяснить, что с ней случилось.
Но Навину не придётся делать это в одиночку. Встречайте: Ван Вэй (чемпион Китая по ушу и звезда сериала «Новая легенда Шаолиня» Се Мяо), невербальный торговец, чьи таланты ловить молотки, чувствовать злодеев и бегать со скоростью 100 миль в час в шлёпанцах наводят на мысль, что у него может быть тайная история убийств. «Ярость» не опровергает это предположение, но — необъяснимо — и не развивает его дальше. Полагаю, это типично для фильма, где даже обычные репортёры — неудержимые машины для убийства, но это вызывает несколько навязчивых вопросов, когда наш герой превращается в бойца уровня Джета Ли после того, как бандиты похищают его дочь Рейни (Ян Энью), чтобы выполнить свои квоты по торговле людьми.
Вскоре Ван и Навин сталкиваются друг с другом, пытаясь пробиться сквозь один и тот же ночной клуб (который, как и все великие ночные клубы, имеет действующую клетку для боев ММА посреди танцпола), но к моменту заключения ими судьбоносного союза «Форсаж» уже работает на полную мощность. Начальная сцена, где Ван преследует похитителей, укравших Рейни, — это жестокая демонстрация того, что фильм умеет лучше всего: Ван сражается с высоким уличным бойцом и 113-килограммовым младенцем (каскадер Брайан Ле, известный по фильму «Всё, везде и сразу», в роли милого, но слабоумного «сына» местного криминального авторитета) в безумной драке на платформе грузовика. Как и все самые зрелищные сцены фильма, которых немало, эта драка представляет собой лихорадочное сочетание различных боевых стилей, которые сталкиваются друг с другом, как бетонные блоки, создавая нечто едва уловимо новое.
Ван предпочитает китайские боевые искусства, а его первые противники склоняются к сочетанию пенчак силат и муай-тай (с примесью капоэйры в стиле Эдди Гордо), но «Ярость» слишком хаотична, чтобы сталкивать эти стили друг с другом с формальностью поединка соперников из классического фильма братьев Шоу. Напротив, Танигаки и постановщик боевых сцен Кенсуке Сономура («Маленькие убийцы») позволяют им действовать с той карикатурной безудержностью, которая лучше всего проявляется в более поздней стычке, где Ван и Навин вместе сражаются с персонажем Ле внутри промышленной морозильной камеры, и все трое сражаются между — а иногда и с — свежими трупами, полностью заключенными в гигантские глыбы льда. Это идеальная обстановка для боевика, где операторская работа всегда немного слишком скользкая, а хореография достаточно анархична, чтобы этот беспорядок воспринимался скорее как достоинство, чем как недостаток.
Фильм «Ярость», изобилующий реквизитом и постоянно иронизирующий для картины о торговле маленькими детьми (в сценарии встречаются отдельные проблески самосерьезности, но Танигаки никогда не забывает, что снимает произведение, доведенное до абсурда), в целом удачно балансирует между фарсовым безумием Джеки Чана и более жестокой жестокостью его последователей. В какой-то момент Вана сбивает мчащаяся машина, и это было бы смешно, если бы не выглядело невероятно болезненно.
В этом конкретном случае, возможно, были использованы некоторые цифровые трюки, но компьютерная графика крови выглядит на удивление правдоподобно, и Танигаки подчеркивает реализм своих трюков безумными длинными планами при каждой возможности; немногие из них эффектны, но большинство усиливают неуклюжую акробатику драк, которые не прекращаются даже тогда, когда оба бойца лежат на земле. Эти суматошные моменты на земле типичны для того, насколько режиссер стремится возвысить сочетание китайских боевых искусств и ММА, слияние которых наиболее очевидно в сцене, где Ван сражается на вершине человеческой пирамиды из приспешника, которого он избил до подчинения.
Этот яркий момент — всего лишь забавный штрих в середине зрелищной сцены, которая, кажется, достигает кульминации несколько раз, как и многие другие экшн-сцены в «Форсаже». Лучшая из них припасена напоследок и работает, несмотря на то, что фильму с трудом удаётся сделать своего социопатичного главного злодея (Джои Иванага) таким же интересным, как и его колоритную компанию головорезов. Наименее удачная из них, действие которой происходит в переполненном многоквартирном доме в момент, когда сюжет становится немного затянутым, возвращается в центр внимания благодаря единственному трюку на мотоцикле, который переосмысливает драку в коридоре из «Олдбоя» как перестрелку из машины. Эта неравномерность нависает над фильмом, который уничтожает всё, что ему дорого, и бездумно склеивает всё остальное, но когда кульминации настолько высоки, было бы глупо сосредотачиваться на том, что находится между ними. На данный момент это лучший боевик года по мнению американских зрителей, и ничто другое даже близко не может с ним сравниться.
Оценка: B+
Фильм «Яростные» сейчас идёт в кинотеатрах.
Хотите быть в курсе кинорецензий и критических отзывов IndieWire ? Подпишитесь здесь на нашу рассылку In Review от Дэвида Эрлиха, в которой наш главный кинокритик и руководитель отдела рецензий подводит итоги лучших новых рецензий и рекомендаций для просмотра онлайн, а также делится эксклюзивными размышлениями — всё это доступно только подписчикам.