Марцін Скарсэзэ, узор для пераймання ў старым Галівудзе, прыняў штучны інтэлект у той час, калі многія ў Галівудзе ставяцца да яго інакш. Хоць яго падыход можа палепшыць працу кінематаграфістаў, уплыў такой фігуры, як Скарсэзэ, можа стварыць новы прэцэдэнт.
Скарсэзэ заключыў пагадненне са стартапам у сферы штучнага інтэлекту.
У аўторак Скарсэзэ абвясціў аб тым, што стаў партнёрам і дарадцам Black Forest Labs, нямецкага стартапа ў галіне генератыўнага штучнага інтэлекту, які распрацаваў сямейства мадэляў генерацыі малюнкаў FLUX. Black Forest Labs выпусціла відэа, у якім Скарсэзэ і FLUX праводзяць сумесную працу, дэманструючы, як ІІ можа палепшыць раскадроўку фільмаў, эфектыўна візуалізуючы яго канцэпцыі сцэн у рэальным часе.
Скарсэзэ таксама абмяркоўвае, як штучны інтэлект мог бы дапамагчы яму значна хутчэй стварыць знакаміты кадр са Steadicam з яго фільма «Слаўныя хлопцы» 1991, зэканоміўшы час на вытворчасці і пазбавіўшы здымачную групу ад лішняй працы, калі б гэтая тэхналогія была даступная ў той час.
Магчыма, калі б гэтая аб'ява была зроблена шмат гадоў таму, яна была б успрынята з пэўнай цікаўнасцю, як гэта было з выкарыстаннем 3D-эфектаў у фільме. «Х'юга» у 2011 годзе.
Аднак аб'ява аб супрацоўніцтве з Black Forest Labs выклікала бурную дыскусію аб штучным інтэлекце. Многія ў індустрыі забаў разглядаюць ІІ як пагрозу і без таго далікатнай галіны. Асцярогі з нагоды сапраўднасці творчай працы, правоў на лічбавую выяву і страты працоўных месцаў былі ў цэнтры ўвагі забастовак SAG-AFTRA і WGA 2023 года, у выніку чаго былі прыняты новыя дагаворныя палажэнні аб тым, як і калі ІІ можа выкарыстоўвацца ў праектах, якія фінансуюцца прафсаюзамі.
З тых часоў такія спрэчныя моманты, як з'яўленне акторкі Ціфані Норвуд, створанай з дапамогай ІІ, і выбар на ролю Вэла Кілмера ў фільме «Глыбока, як магіла», таксама створанай з дапамогай ІІ, ніколькі не развеялі гэтыя асцярогі.
Галівуд ваюе сам з сабой.
Праціўнікі ІІ таксама не саромеюцца ў выразах. Напрыклад, 20-гадовы рэжысёр Кейн Парсанс, чый дэбютны фільм на лэйбле A24 "Закуліссе" стаў сенсацыяй, апісаў генератыўны ІІ як які мае "сапраўды шкодныя наступствы, якія ўжо адбываюцца" і назваў яго "не столькі інавацыяй, колькі сімптомам больш шырокага культурнага і эканамічнага заняпаду". Гільерма дэль Тора, больш прамалінейна, заявіў, што хутчэй памрэ, чым будзе выкарыстоўваць ІІ.
Але не ўсё ў Галівудзе супраць ІІ. На Канскім кінафестывалі ў маі Демі Мур заклікала Галівуд прыняць ІІ. «ІІ ўжо тут, - сказала яна. - Таму змагацца з ім - значыць змагацца з бітвай, якую мы прайграем ». Рыз Уізерспун у вірусным пасце ў Instagram заклікала сваіх 30 мільёнаў падпісчыкаў даведацца пра ІІ і выкарыстоўваць яго. Стывен Содэрберг ужо выкарыстоўвае ІІ ў кінавытворчасці, а Пітэр Джэксан назваў яго «інструментам, як і любы іншы».
Мастакі даюць адпор Марці.
Заява Скарсэзэ выклікала хвалю крытыкі. Бутс Райлі, чый фільм «Я кахаю бустараў» зараз ідзе ў кінатэатрах, рэзка адказаў, апублікаваўшы ў сацыяльных сетках свае ўласныя чарнавыя раскадроўкі, намаляваныя ад рукі, каб падкрэсліць, што эскізаў, намаляваных людзьмі, дастаткова для пачатковага этапу планавання, перш чым мастакі-аніматары палепшаць першапачатковыя варыянты. Рэжысёр анімацыі Сэмюэл Дэатс напісаў: «…няма абсалютна ніякіх прычын мець патрэбу ў ІІ, створаным на аснове скрадзенай працы мільёнаў мастакоў, каб ствараць раскадроўкі для вашага бачання, праявіце хоць крыху гонару і паважайце сваіх калегаў».
Для разумення гэтых рэакцый неабходны кантэкст. Мастакі-раскадраўшчыкі робяць больш, чым проста ўвасабляюць чужое бачанне. Сільвіо Дэспрэц, які шмат гадоў працаваў з Рыдлі Скотам над такімі фільмамі, як «Гладыятар» , апісаў гэтую працу як форму напісання сцэнара, адзначыўшы: «Якасць раскадровак залежыць ад рэжысёра». Браты Коэн выкарыстоўваюць аднаго і таго ж мастака-раскадраўшчыка, Дж. Тода Андэрсана, з часоў фільма «Выхоўваючы Арызону» . Андэрсан апісвае раскадроўку як чалавечае супрацоўніцтва: "Я пранікаю ў іх галовы, спрабую зразумець, пра што яны думаюць, і пераношу гэта на паперу". Гэта працэс, заснаваны на даверы, які немагчыма прайграць ні з дапамогай аднаго канкрэтнага задання.
Акрамя таго, крытыка звязана з тым, што ІІ ўжо пагражае сродкам да існавання мастакоў у індустрыі забаў, і колькасць працоўных месцаў у Галівудзе, якія лічацца «абароненымі ад ІІ», падобна, скарачаецца.
Скарсэзэ кажа, што здымае дэма-версіі, а не бярэцца за працу.
Скарсэзэ засяроджаны на стварэнні чарнавой дэма-версіі, якая выказвае яго першапачатковыя ідэі да таго, як да працы падключацца вопытныя мастакі.
У сваёй заяве ён напісаў: «Мяне цікавіць скрыжаванне тэхналогій і апавяданні, і тое, як гэта можа пашырыць межы творчасці, ствараючы больш глыбокія і насычаныя ўражанні для гледачоў. Памятайце, што кіно — гэта малады від мастацтва, яму ўсяго каля 125 гадоў, таму мы павінны быць адкрыты да яго далейшага развіцця».
Аднак яго крытыкі папярэджваюць, што разрыў паміж сцвярджэннямі «ІІ дапамагае рэжысёру даследаваць сцэну на этапе падрыхтоўкі» і «ІІ замяняе мастакоў-канцэптуалістаў, мастакоў-раскадроўшчыкаў і ілюстратараў візуальнай распрацоўкі, якія прафесійна выконваюць гэтую працу», менш, чым здаецца.
Кінастудыям не трэба ўхвалу рэжысёра, каб зрабіць такі крок; аднак яго падтрымка стварае прэцэдэнт. Калі мастак, які працуе ў найнізкім звяне, губляе працу з-за FLUX, абарона пішацца сама сабой, падобна таму, як ІІ выкарыстоўваецца ў якасці абгрунтавання для скарачэння працоўных месцаў у іншых галінах.
Калі адзін з самых вядомых дзеячаў амерыканскага кінематографа падтрымлівае выкарыстанне ІІ на любым этапе творчага працэсу, студыі і стрымінгавыя сэрвісы атрымліваюць права прытрымлівацца не толькі яго філасофіі, але і яго меркавання. Магчыма, ён мае рацыю ў тым, што кінематограф павінен развівацца. Але пытанне, якое яго заяву пакідае адкрытым і над якім спрабуе разабрацца Галівуд, заключаецца ў тым, хто будзе вырашаць, дзе заканчваюцца магчымасці гэтага інструмента.
Гэты артыкул першапачаткова быў апублікаваны на Forbes.com.