Тэйлар Свіфт расплакалася, дзякуючы сваёй сям'і падчас прамовы на цырымоніі ўключэння ў Залу славы аўтараў песень: "Вы - прычына, па якой я тут сёння вечарам".

Тэйлар Свіфт вымавіла цудоўную 21-хвілінную падзячную прамову на цырымоніі ўключэння ў Залу славы аўтараў песень у 2026 годзе, якая адбылася ў чацвер вечарам у гатэлі Marriott Marquis у Нью-Йорку.

Перад сваёй падзячнай прамовай, якая адбылася ледзь пасля паўночы, Сомбр аддала даніну павагі Свіфт, выканаўшы яе песні "Cardigan" і "Dear John". Затым Свіфт у сваёй прамове вярнулася да вытокаў, падзякаваўшы сваёй сям'і за ахвяры, якія заклалі аснову для яе кар'еры.

У сіквеле "Супермэна" пад назвай "Чалавек заўтрашняга дня" паказаны баявы касцюм Лекса Лютара.

«"Абраць напісанне песень замест усяго астатняга ў маім жыцці было лёгка", - сказала Свіфт. »Але маім бацькам і брату, мусіць, было зусім нялёгка проста сабраць рэчы і перавезці ўсю сям'ю з Пенсільваніі ў Нэшвіл, каб я магла навострываць сваё майстэрства ў сусветнай сталіцы напісання песень. Але, даўшы зразумець, што гэта зусім не часовы этап, праз які праходзіць іх дачка-падлетак, яны поўнасцю змянілі сваё жыццё, каб перавезці мяне ў Музычны горад. І хаця словы павінны быць маім каньком, я ніколі не змагу выказаць вам сваю падзяку за тое, што вы зрабілі гэта для мяне. Вы - прычына, па якой я тут сёння ўвечары«.

Папулярна на Variety

Яна таксама падзякавала Стывену Спілбергу за тое, што ён прадставіў яе прамову, і ўспомніла, чаму выбрала менавіта яго для ўручэння ўзнагароды. "Некалькі месяцаў таму, калі Зала славы аўтараў песень спытала мяне пра маіх герояў і творчых людзей, якія паўплывалі на маю творчасць і якіх я хацела б бачыць у якасці лаўрэата гэтай прэміі, я назвала імя Стывена", — сказала Свіфт. «І прыкладна праз гадзіну, на маё велізарнае задавальненне, я апынулася на сувязі з ім і яго легендарна энергічнай жонкай Кейт Кэпшоў, якая сёння тут. І ён сказаў мне, што так, вядома ж, ён быў бы рады быць тут. Я была зусім узрушаная, таму што ў гэтага чалавека сёння апоўначы выходзіць маштабны фільм пад назвай "Дзень раскрыцця", і ён усё роўна пагодзіцца і прыедзе, каб зрабіць гэта для мяне за некалькі гадзін да прэм'еры. Няўжо гэта не будзе неверагодна складана сумясціць? Няўжо гэта не створыць занадта вялікія праблемы з пункта гледжання планавання? Я спрабую даць яму магчымасьць пазьбегнуць гэтага».

У гэты момант, па словах Свіфт, «Кейт сказала тое, што я ніколі не забудуся. Яна сказала: „Добрыя і праўдзівыя рэчы даюцца лёгка“. І калі я азірнуся на ўсю сваю 23-гадовую кар'еру ў музыцы, на ўзлёты і падзенні, на барацьбу ў індустрыі, на выпрабаванні і нягоды, на слёзы і весялосць, на хвалю сумневаў, на крытыку, як справядлівую, так і несправядлівую, на поўную страту асабістага жыцця, на поўную страту асабістага жыцця, на поўную страту асабістага жыцця, абсалютны чароўны хаос гэтага шляху, які я выбрала, калі была занадта маладая, каб памятаць, што гэта ўвогуле быў мой выбар, то напісанне песень было самай лёгкай справай, якой я калі-небудзь займалася».

Падчас мерапрыемства Свіфт сядзела за сталом са сваім жаніхом Трэвісам Келсі, а таксама з іх маці Андрэа Свіфт і Доннай Келсі. За іх сталом таксама прысутнічаў Спілберг. Свіфт была ў ліку некалькіх артыстаў, уключаных у Залу славы аўтараў песень у 2026 годзе, уключаючы Аланіс Морыссет, Кені Логінса, Крыстафера «Трыкі» Сцюарта, Пола Стэнлі і Джына Сіманса з Kiss, Тэры Брытэна і Грэма Лайла і Уолтэра. Яна з'яўляецца другой самай маладой і самай маладой жанчынай, уключанай у Залу славы, ва ўзросце 36 гадоў. Толькі Стыві Уандэр быў уключаны ў Залу славы ў больш раннім узросце, атрымаўшы гэты гонар у 32 гады ў 1983 годзе.

З'яўленне Свіфт на цырымоніі ўключэння ў Залу славы аўтараў песень адбылося на фоне напружанага тыдня для яе. У аўторак яна з'явілася на прэм'еры мультфільма "Гісторыя цацак 5" у Лос-Анджэлесе, дзе нечакана выступіла пасля паказу, упершыню выканаўшы ўжывую песню "I Knew It, I Knew You" і праспяваўшы дуэтам з Рэндзі Ньюманам песню "You've Got a Frien".

«"Для мяне гэта неверагодна важна — быць хаця б невялікай часткай сусвету гэтых фільмаў", — сказала яна гледачам. »«Гісторыя цацак 5„ – мой любімы фільм з усіх “Гісторыі цацак„. Мне так пашанцавала, што я магу быць часткай гэтага“. Каментуючы сам фільм, яна сказала: »Ён неверагодна прыгожы. Гэта шэдэўр«.

Учора яна прыляцела ў Нью-Ёрк, каб наведаць фінал НБА ў Мэдысан-сквер-гардэн, дзе «Нікс» сустрэліся з «Сан-Антоніо Спёрс» у чацвёртай гульні. Седзячы ля пляцоўкі, Свіфт была апранута ў аранжава-сінюю футболку ў гонар роднай каманды з надпісам "Стыві Нікс". Яе суправаджалі Алана і Эстэ Хайм, якія таксама былі апранутыя ў падобныя футболкі з надпісамі "Нікельбэк" і "Ніколь Кідман".

Поўны тэкст прамовы Свіфт чытайце ніжэй:

Прывітанне. Якасць майго голасу - вынік двух рэчаў, за якія я ніколькі не прашу прабачэння. Па-першае, мне пашчасціла пабываць учора на гульні "Нікс". Я крычала цягам усяго матчу, а калі прыйшла дадому, падумала: «Трэба перастаць крычаць. Ты крычыш зашмат. Ты крычыш замест таго, каб казаць. Ты занадта ўзбуджаная». І я вырашыла: "Добра, сёння я не буду крычаць". А потым я стала сведкай цудоўных выступаў, якія ўбачыла сёння ўвечары, і я проста працягвала крычаць, я проста не пераставала крычаць, вось што атрымалася. І зноў жа, я ніколькі не прашу прабачэння за гэта, я выдатна правяла час.

Я хачу пачаць з падзякі чалавеку, які прадставіў мяне і прыняў у свой клуб сёння ўвечары. Ён думае, што ўпершыню прымае мяне ў свой клуб, але, магчыма, ён не ўлічвае таго, што за дзесяцігоддзі сваёй зачаравальнай творчасці Стывен Спілберг неўсвядомлена прыняў мяне і незлічонае мноства іншых людзей у свой святы клуб стваральнікаў маштабных міроў. З самага дзяцінства, кожны раз, калі ён нешта прыдумляў, ён хацеў зрабіць усё магчымае, каб паказаць гэта вам. Я назіраў, як яго фільмы пераходзілі з аднаго жанру ў іншы: баявік, навуковая фантастыка, гістарычная эпапея, драма, камедыя, рамантыка, фэнтэзі, мюзікл, і я бачыў, як ён у дасканаласці валодаў кожным жанрам. І такая бязмежная крэатыўнасць натхняе не толькі кінематаграфістаў-пачаткоўцаў. Дзякуючы такім прыкладам, як у Стывена, я давяраў свайму ўяўленню, незалежна ад таго, ці зносіла яно мяне кудысьці новае і нязведанае. І кожны раз, калі я нешта прыдумляў, я хацеў зрабіць усё магчымае, каб паказаць гэта вам. Некалькі месяцаў таму, калі Зала славы аўтараў песень спытала мяне пра маіх герояў і творчых асоб, якія паўплывалі на маё ўменне расказваць гісторыі, і пра тое, каму б я хацеў уручыць гэтую ўзнагароду, я назваў імя Стывена.

І прыкладна праз гадзіну, да маёй вялізнай радасці, я звязаўся па тэлефоне з ім і яго легендарна энергічнай жонкай, Кейт Кэпшоу, якая сёння тут. І ён сказаў мне, што так, вядома ж, ён быў бы рады быць тут. Я быў зусім ашаломлены, таму што ў яго сёння апоўначы выходзіць маштабны фільм пад назвай «Дзень раскрыцця», і ён усё роўна пагодзіцца і прыедзе, каб зрабіць гэта для мяне за некалькі гадзін да прэм'еры. Няўжо гэта не будзе неверагодна складана сумясціць? Няўжо гэта не створыць занадта вялікія праблемы з пункта гледжання планавання? Я спрабую даць яму адгаворку. У гэты момант Кейт сказала тое, што я ніколі не забудуся. Яна сказала: "Добрыя і праўдзівыя рэчы даюцца лёгка". І калі я азірнуся на ўсю сваю 23-гадовую кар'еру ў музыцы, на ўзлёты і падзенні, на барацьбу ў індустрыі, на выпрабаванні і нягоды, на слёзы і радасьць, на хвалю сумневаў, на крытыку, справядлівую і несправядлівую, на поўную страту асабістага жыцця, на сусветныя туры магічны хаос гэтага шляху, які я абраў, быўшы занадта юным, каб памятаць, што гэта наогул быў мой выбар, тое напісанне песень было самай лёгкай справай, якой я калі-небудзь займаўся. Не таму, што гэта не патрабавала намаганняў, безумоўна, патрабавала, не таму, што гэта не было часам стомна, таму што магло быць, і не таму, што маё напісанне песень не пераследвала мяне бязлітасна, пакуль я не знайшоў ідэальную ўнутраную рыфму для трэцяга радка, другога куплета здаралася.

Але калі я кажу, што напісанне песень было для мяне самай лёгкай справай, я думаю, што маю на ўвазе, што гэта было інстынктыўна. Ніхто мяне гэтаму не вучыў. Мяне вучылі забаўляць публіку, развучваць харэаграфію, быць менш дакучлівай. І арыентавацца ў індустрыі, і люта абараняць сваё вар'яцтва. Усё гэта мне прыйшлося асвойваць паступова, праз складаныя ўрокі, вялізную колькасць спроб і памылак, хаосу і катастроф. Але напісанне песень для мяне - гэта, мабыць, адзінае, што ў мяне калі-небудзь атрымлівалася натуральна. Бацькі расказваюць гісторыі пра тое, як ехалі дадому пасля таго, як вадзілі мяне на дыснэеўскія мультфільмы. І ў кінатэатры я заўважала, што па дарозе дадому ў машыне я напявала песні. Але я мяняла тэкст і мелодыі, каб яны адлюстроўвалі маё ўласнае жыццё. У дзяцінстве я любіла спяваць, любіла выступаць у дзіцячым тэатры, але ўсё склалася, калі я навучылася граць на гітары ў 12 гадоў. Я напісала сваю першую песню, вывучыўшы першыя тры акорды. Было лёгка, але пры гэтым неверагодна старанна працаваць над гэтым. Мне было лёгка выгадоўваць тое, што я так моцна кахала. Назіраць, як на кончыках маіх малюсенькіх пальчыкаў утвараюцца мазалі, і ўвесь час назіраць за чалавечай прыродай. Таму што пачуцці, страсці і матывы людзей заўсёды мяне зачароўвалі, і мне было лёгка выбраць напісанне песень вышэй за ўсё астатняе ў маім жыцці. Але маім бацькам і брату, павінна быць, было нялёгка проста ўзяць і перавезці ўсю нашу сям'ю з Пенсільваніі ў Нэшвіл, каб я магла навострываць сваё майстэрства ў сусветнай сталіцы напісання песень. Але, даўшы зразумець, што гэта зусім не часовы этап, праз які праходзіць іх дачка-падлетак, яны поўнасцю змянілі сваё жыццё, каб перавезці мяне ў Музычны горад. І хоць словы павінны быць маім каньком, я ніколі не змагу выказаць сваю падзяку вам, хлопцы, за тое, што вы зрабілі гэта для мяне. Вы - прычына, па якой я тут сёння вечарам.

У Нэшвіле я праводзіў сустрэчы і даваў акустычныя канцэрты, пакуль не заключыў выдавецкі кантракт. Мяне падпісалі, калі мне было 14, і ў мяне з'явілася магчымасць працаваць з неверагодна мудрымі і дасведчанымі суаўтарамі. З такімі людзьмі, як Ліз Роўз, Трой Верджэс, Хілары Ліндсі, Роберт Эліс Оррал, Анджэла [Петралья], браты Уорэн і нябожчык, але вельмі любімы Брэт Джэймс. Да таго моманту я напісаў больш за 100 песень самастойна. Гэта быў мой першы досвед суаўтарства. Бацькі выхавалі мяне так, каб я быў вельмі падрыхтаваны, прыходзіў рана, ніколі не думаў, што свет мне нешта вінен, і хоць мне было 14 гадоў, я не хацеў, каб нехта ў прафесійным асяроддзі ставіўся да мяне як да дзіцяці, ці каб гэтыя аўтары песень думалі, што я чакаю ад іх, што я проста пастаўлю сваё. Таму ў гэты момант я пачаў падыходзіць да напісання песень як да прафесіі на поўны працоўны дзень. І гэта не азначала проста прыходзіць на сустрэчы і спадзявацца, што ідэі зьявяцца самі сабой. Гэта азначала, што я марнаваў амаль увесь свой вольны час на напісанне ідэй для падрыхтоўкі да сесій напісання песень, а затым спыняўся на пэўным этапе, каб даць магчымасць маім суаўтарам выказаць сваё меркаванне. Так, некаторыя з гэтых ідэй былі гатовыя на 50 працэнтаў, некаторыя — на 75 працэнтаў, а некаторыя ўяўлялі сабой проста зачэпку з тэкстам, мелодыяй ці прыпевам. Я назапашваў іх, каб, калі я прыходзіў на сесію напісання песень з суаўтарам, я мог бы прайграць і праспяваць некалькі з гэтых ідэй, як быццам гэта была прэзентацыя, і затым тую ідэю, якая ім больш за ўсё падабалася, мы б дапрацоўвалі разам.

Я вяла доўгія спісы любімых слоў і дадавала ў іх новыя, як толькі яны прыходзілі мне ў галаву. У мяне развілася сур'ёзная апантанасць алітэрацыяй і супастаўленнем, і я пісала вершы, нават калі ў мяне яшчэ не было прыдатнай мелодыі. Калі мяне натхняла маё ўласнае жыццё, мая цікаўнасць да міру ці мае вельмі драматычныя, але вельмі моцныя закаханасці ў хлопчыкаў у школе, якія ні разу са мной не размаўлялі, я пісала пра гэта. Калі ж мяне не натхняла маё ўласнае жыццё, я выкарыстоўвала іншыя метады, каб абудзіць сваё ўяўленне. Я лічыла, што калі ідэя не прыходзіць сама сабой, трэба стаць уласнай пошукавай групай і адправіцца на яе пошукі. Часта я ўключала фільм. Я ставіла сцэну на паўзу і спрабавала напісаць песню ад асобы кожнага персанажа. Нават злыдня. Я даследавала, праз што яны праходзяць, і спрабавала выказаць гэта на мове, якую мог бы выкарыстоўваць гэты персанаж. Менавіта так я зразумела, што ў кожнага чалавека ёсць уласная сістэма апраўданняў, якой ён кіруецца ў жыцці, і кожны з нас сам вырашае, якія са сваіх рашэнняў мы гатовы адобрыць. І кожны з нас вырашае, што добра і праўдзіва, што справядліва і правільна. І вось, з маёй метафарычнай торбай Мэры Попінс, поўнай прыпеваў, хукаў і брыджаў, і маім неметафарычным заплечнікам з другога года старэйшай школы, я адпраўлялася на свае сесіі напісання песень на Музычную вуліцу.

Адна з маіх любімых гісторый з гэтага перыяду жыцця звязана з тым, як мне пашчасціла папрацаваць з адным з маіх любімых аўтараў песень усіх часоў, Крэйгам Уайзманам. Крэйг - сапраўдны геній у напісанні песень. А яшчэ ён адзін з самых смешных людзей, якіх я калі-небудзь сустракаў, так што я ведаю, што магу расказаць гэтую гісторыю. Я прынёс каля пяці розных, амаль гатовых песень, якія, як мне падавалася, былі сапраўды моцнымі. Паколькі гэта быў Крэйг Уайзман, я пачаў сваю прэзентацыю з песні, якая, як мне падавалася, была асаблівай. Яна была практычна гатова, за выключэннем некалькіх радкоў і брыджу. У прадчуванні я сыграў яе на гітары і праспяваў для яго, і калі я скончыў, ён вельмі ласкава сказаў мне, што песня добрая, але ён не зусім зразумеў яе, і хацеў бы пачуць іншыя мае ідэі. Праз некалькі песень мы спыніліся на той, якая яму больш спадабалася, і ў нас атрымалася фантастычная сэсія напісання песень. Аказваецца, вы сапраўды можаце і павінны сустрэцца са сваімі кумірамі. Але праз гады мы да гэтага часу ўспамінаем тую сесію і смяемся над той першай ідэяй, якую я яму прапанаваў. У выніку я вярнуўся дадому і скончыў песню сам пазней тым вечарам. Яна звалася "Гісторыя кахання". Скончыўшы гэтую песню ў той вечар, я даверыўся сваім пісьменніцкім інстынктам. Незалежна ад водгукаў ці інфармацыі аб тым, як яе маглі ўспрыняць іншыя людзі.

Я думаю, зараз, як ніколі, у індустрыі, якая, здаецца, паглынутая метрыкамі, дадзенымі, аналітыкай, і мы спрабуем прадказаць, ці стане нешта трэндам ці не, пісьменнікам трэба давяраць сваёй чалавечай інтуіцыі. І я думаю, што тысячы гадзін, якія я з любоўю правяла, працуючы над гэтым рамяством, навучылі мяне сапраўды распазнаваць ідэі, якія адразу кідаюцца ў вочы, зіхацяць і застаюцца ў памяці, тыя, якія для мяне найболей важныя. Я павінна падзякаваць Sombr за гэты бездакорны выступ. Яго тэксты настолькі выключныя, што я яму нават зайздрошчу, і мне падабаецца гэтае пачуццё. Ён гарантавана ўзначаліць мой спіс лепшых песень на Spotify у гэтым годзе, гэта ўжо вырашана, гэта ў кішэні, і многія мае начныя спрэчкі з сябрамі аб стане музычнай індустрыі зводзяцца да таго, што я вельмі гучна заяўляю: «Sombr - гэта будучыня, і ён усё робіць сам, і яму не патрэбен ІІ. З дзецьмі ўсё ў парадку». І таму відавочна, што Шэйн - вельмі ўраўнаважаны чалавек і артыст, і яму наогул не патрэбныя мае парады. Ёсць так шмат неверагодных аўтараў, якіх я люблю, і якія ў апошні час раскрылі свой патэнцыял, і калі б я мог даць параду маладым артыстам, якім, магчыма, варта гэтым заняцца, я б сказаў, што трэба сапраўды ставіць на першае месца тое, што ты любіш да глыбіні душы. Бо гэта спатрэбіцца, калі тваю песню калі-небудзь пачуе публіка. Або крытыкі. Ці хейтэры, якія прыкідваюцца крытыкамі, ці людзі, якія ўвесь час сядзяць у інтэрнэце, ці робаты, якія прыкідваюцца людзьмі, якія стала сядзяць у інтэрнэце. Аўтарам песень даводзіцца кожны дзень балансаваць, таму што па сваёй сутнасці мы павінны дазволіць усяму пракрасціся ўнутр, глыбока і адчувальна перажываць, амаль да трызнення, а затым адлюстроўваць гэтыя пачуцці і ілюзіі зваротна ў мір у выглядзе трох з паловай хвіліннага гукавога ландшафту. Ці танцавальнай мелодыі, ці народнай казкі, ці баявога клічу, ці дзесяціхвіліннай песні пра сталенне і шалік. Цяжка загартавацца перад некаторымі жорсткімі бакамі гэтага свету, але дазвольце мне зараз рэзка змяніць тэму і прывесці цытату з серыяла «Елаўстоўн», якая мне вельмі падабаецца. Калі бацька кажа сыну: «Гэта адзіная канстанта ў жыцці, сынок. Ты ствараеш нешта каштоўнае, хтосьці абавязкова паспрабуе гэта адабраць». Дзякуй.

Такім чынам, Джон Датан казаў аб ранча. Але я выкарыстоўваю гэтую цытату, каб падкрэсліць вашу самаацэнку, душэўны спакой і ваша ўнікальнае бачанне як творцы. Станоўчыя водгукі і любоў да таго, што вы напісалі, - гэта неверагодна, і я спадзяюся, вы будзеце атрымліваць іх шмат. Але вы павінны быць гатовыя да негатыўных водгукаў, незалежна ад таго, шукаеце вы іх ці не. Ужо нікога не здзіўляе, што так усё зроблена, але чамусьці мне здаецца, што я вяду гэтую размову з маладым пісьменнікам ледзь не кожны тыдзень. Калі вы створыце нешта ўзрушаючае, хтосьці абавязкова скажа пра гэта жудасныя рэчы ці сказіць вашу задуму, зрабіўшы яго зусім непазнавальным. Я спадзяюся, вы зразумееце наступнае: вы можаце быць адчувальнымі, але пры гэтым і ўстойлівымі, і вы можаце прыняць той факт, што зваротная сувязь, скептыцызм і крытыка непазбежныя. Вы можаце атрымаць з гэтай інфармацыі карысную ці канструктыўную інфармацыю і адкінуць тое, што проста шкодзіць вашай творчасці. Ніхто не стварае і не павінен ствараць мастацтва, якое падабаецца ўсім, усюды і заўсёды. Мае любімыя выканаўцы адрозніваюцца дэталёвым і непаўторным стылем, таму кожны, хто з імі знаёміцца, не зможа ўспрыняць і засвоіць іх аднолькава.

Мне вельмі часта кажуць аб тым, што яны думаюць аб маёй музыцы. Яны кажуць, што па-сапраўднаму зразумелі яе толькі пасля таго, як ім разбілі сэрца, ці пакуль не пачалі кожны дзень вазіць дачку ў школу, ці пакуль я не выпусціў альтэрнатыўны альбом падчас пандэміі пад назвай "Фальклор". Ці што ім падабаюцца толькі хіты, ці толькі тыя, якія не сталі хітамі, ці што ім увогуле нічога не падабаецца. Але мне не дастаўляе дыскамфорту атрымліваць самыя розныя водгукі, таму што я ведаю, як стаўлюся да сваёй працы. Як аўтары, мы можам толькі спадзявацца сустрэцца з людзьмі тамака, дзе яны знаходзяцца ў сваім жыцці. Але гэтую сустрэчу немагчыма спланаваць ці прымусіць. Застаецца толькі спадзявацца, што ў нейкай цудоўнай выпадковасці мы сустрэнемся на адным шляху ў адзін і той жа час. Што нейкім чынам, сярод шуму жыцця, напісаны намі радок ці створаная намі мелодыя прарвецца, і яны пачуюць яе і нешта адчуюць. Яны адчуюць мурашкі па скуры, ім стане лягчэй, ці яны падумаюць пра кагосьці, каго любяць. Наша мэта - выклікаць у іншага чалавека той самы пробліск пазнавання, таму што тое, што нам здавалася прыемным і праўдзівым, адначасова прыемна і праўдзіва і для яго. І ў той момант, калі нехта выпальвае: «Мне падабаецца гэтая песня», гэта было лёгка.

Перш чым я пайду, хачу сказаць, што так шмат людзей дапамаглі мне падняцца на гэты подыум, якія ручаліся за мае тэксты і шанавалі мой пункт гледжання яшчэ да таго, як хто-небудзь звярнуў увагу на маё імя. А потым з'явіліся фанаты, і яны захацелі пачуць мае гісторыі, маю прозу, мае запамінальныя мелодыі, мой душэўны боль, і нішто, нішто не радуе і не дзівіць мяне больш, чым той факт, што праз 20 гадоў пасля выхаду маёй першай песні яны ўсё яшчэ жадаюць прачытаць наступны раздзел. Нішто не робіць мяне больш шчаслівым, чым калі хтосьці кажа мне, што раней слухаў маю музыку са сваімі бацькамі, а зараз, праз дзесяцігоддзі, слухае яе са сваім дзіцем. Ці калі яны слухаюць яе са сваім лепшым сябрам, ці калі пара кажа мне, што «Love Story» - гэта іх песня. Ці калі хтосьці міла танчыць пад The Fate of Ophelia, ці я чую, як людзі ў розных краінах спяваюць «Opalite» са сваім акцэнтам, ці хтосьці кажа мне, што песня «Enchanted» дапамагае іх дзіцяці перастаць плакаць. Я глыбока крануты тым, як прыхільнікі ўвекавечылі мае песні, дазволіўшы ім стаць фонам для некаторых са сваіх рэальных жыццёвых падарожжаў па гэтай зямлі, цудоўных момантаў, гэтак жа важных для мяне, як і, здавалася б, штодзённыя. Нарэшце, я ведаю, што калі справа даходзіць да спадчыны, існуе мноства аўтараў песень, якія зрабілі выдатную кар'еру да мяне, і я ведаю, што Зала славы аўтараў песень магла б выбраць любога з гэтых годных і бліскучых пісьменнікаў для гэтага гонару ў гэтым годзе, але вы вырашылі ўключыць мяне ў гэтую групу выбітных аўтараў песень годзе сёння ўвечары, таму я хачу падзякаваць выбаршчыкам за тое, што яны адзначылі і ўшанавалі лепшыя і самыя шчырыя моманты майго жыцця. Я буду вечна ўдзячны. Спакойнай ночы, хлопцы. Дзякуй.

Дадатковыя матэрыялы прадастаўлены Джэмам Асвад і Антоніа Ферме.