Si eres cineasta y buscas recrear los eventos del desembarco de Normandía, entonces la película «Salvar al soldado Ryan» Sin duda te causará una fuerte impresión.
La representación que hizo Steven Spielberg del desembarco aliado en Normandía fue tan realista y conmovedora que, literalmente, provocó trastorno de estrés postraumático en los veteranos que desembarcaron en las playas aquel fatídico día de junio de 1944.
En otras palabras, sentó las bases para todas las películas posteriores sobre la Segunda Guerra Mundial.
«Así es como el mundo se enteró del desembarco de Normandía», me dijo el director Anthony Maras por Zoom. «Hotel Mumbai» ), cuando hablamos de su nuevo drama bélico "« Presión »"Al menos, eso es lo que el mundo occidental sabe sobre el desembarco de Normandía.".
La película, adaptada por David Haig de la obra de teatro homónima, se centra principalmente en los responsables de la toma de decisiones militares (como el general Dwight "Ike" D. Eisenhower, interpretado por Brendan Fraser, y el general "Monty" Montgomery, interpretado por Damian Lewis) durante los tensos días previos a la operación anfibia que, en última instancia, cambió el rumbo del conflicto en Europa. Sin embargo, la historia culmina con el desembarco de los soldados desde los barcos en la costa francesa bajo fuego enemigo.
«"Creo que La película "Salvar al soldado Ryan"« »Es fundamentalmente diferente porque se muestra desde la perspectiva de los soldados en los botes, los soldados rasos que están a punto de perder a sus seres queridos en esta batalla«, sugirió Maras. »Hay un horror y una humanidad palpables en lo que estos pobres jóvenes están a punto de sufrir».
Continuó: «En en la película "Presión"« "Es al revés. Aunque estamos en pleno desembarco, intenté plantear esta escena psicológicamente de tal manera que sintiéramos verdadera compasión por los responsables de enviar a estas personas, quienes ahora se encuentran en esta situación tan difícil, impotentes y obligados a escuchar si la decisión que tomaron fue la correcta o si conducirá a un terrible derramamiento de sangre.".
Para diferenciar aún más la película del trabajo de Spielberg, ganador del Oscar, Maras utilizó imágenes de archivo en color del desembarco de Normandía (gran parte de ellas filmadas por camarógrafos de Hollywood que participaron en la guerra) y negativos originales proporcionados por los gobiernos estadounidense y británico.
«Mucha gente murió, y usar esas imágenes conlleva una gran responsabilidad», explicó el director. «También es una oportunidad para intentar mostrar directamente al público lo que estas personas vivieron hace tantos años. Gracias a la tecnología moderna, podemos ampliar y colorear las imágenes de una manera que, en mi opinión, se siente más como la vida real que como un relato histórico. Si no tuviéramos esa capacidad técnica, no habría incluido imágenes en blanco y negro porque constantemente tendría que pensar: "Vale, ahora estamos viendo la historia". Pero el coloreado permite que el clímax se sienta, en cierto modo, diferente a lo que se vio antes„.
Pero los principales antagonistas de la película no son los nazis, al menos no al principio.
No, Ike y sus hombres tendrían que lidiar con ese fenómeno atmosférico tan caprichoso que solemos dar por sentado: el clima. La Fuerza Expedicionaria Aliada no habría podido desplegar tropas en Europa continental si las condiciones climáticas no hubieran sido favorables. Las olas no podían ser demasiado altas y la visibilidad no podía ser demasiado escasa.
«"Tenían que calcular las mareas a la perfección, porque si la marea bajaba demasiado, de repente tenían que correr mucho más lejos bajo fuego enemigo", dijo Maras. "Lo que hicieron en aquel entonces fue simplemente increíble. Y lo que hicieron sin teléfonos, sin correo electrónico, sin los sistemas de comunicación que tenemos hoy... cómo lograron trasladar a tanta gente bajo fuego enemigo es una locura".
El director Anthony Maras en el set de rodaje de "Pressure", una producción de Focus Features.
Fotografía cortesía de Alex Bailey/Focus Features/STUDIOCANAL
Como probablemente ya habrás adivinado, el nombre Presión No solo hace referencia a la agotadora presión de tiempo a la que se enfrentaron los Aliados, sino también a las fluctuaciones atmosféricas que determinan el clima. Maras comenzó a desarrollar el proyecto en 2020 tras presenciar la volatilidad del medio ambiente natural de nuestro planeta durante los incendios forestales en California y su Australia natal.
«Pensé: „Vaya, eso fue hace tanto tiempo, y sin embargo, muchos de los temas y problemas que enfrentaban entonces, los enfrentamos nosotros hoy, aunque de maneras diferentes“», recordó. “Eso hizo que la situación fuera muy relevante hoy… Parece que muchos de los mayores problemas que enfrentamos colectivamente como seres humanos son cosas a las que, por naturaleza, no deberíamos temer. Son problemas complejos y sistémicos que son difíciles de temer porque son difíciles de comprender”.
Para garantizar unas condiciones ideales —o al menos lo más cercanas posible—, los planificadores del desembarco de Normandía recurren al renombrado meteorólogo británico Dr. James Stagg (interpretado por Andrew Scott), a quien se podría describir como una fuerza de la naturaleza silenciosa pero poderosa. Obstinado e increíblemente preciso, Stagg choca con los generales y otros meteorólogos que planean llevar a cabo el desembarco en la fecha prevista del lunes 5 de junio.
«"Si usamos el clima como metáfora", reflexionó Maras, "se acerca como un frente de tormenta".
Tras tantos éxitos en la campaña del norte de África, el engreído y seguro de sí mismo meteorólogo estadounidense Irving P. Creek (Chris Messina) da luz verde a la operación. Stagg discrepa vehementemente, pronosticando una tormenta basándose en los datos más recientes.
Su predicción se cumplió.
«Me atrajo el hecho de que la historia se desarrolle en un cuartel general en lugar de en el campo de batalla», dijo Maras sobre su deseo de aportar algo nuevo al género cinematográfico de la Segunda Guerra Mundial. «Es un thriller tenso y apasionante donde el tiempo corre, y eso sin duda ayuda a atraer a un público más amplio. Pero en realidad es una historia muy singular, donde el personaje principal es como Casandra de la mitología antigua. Está en la cima de una montaña, ve lo que se avecina, y los demás no. Tiene que intentar advertirles, pero no le hacen caso».
El general Eisenhower ya se encontraba bajo presión debido al desastre provocado por el hombre que fue el Ejercicio Tiger, un ensayo general poco conocido para el desembarco de Normandía que causó la muerte de casi 800 soldados estadounidenses seis semanas antes de los hechos reales.
«"Hay una especie de nube oscura que se cierne sobre todos los presentes en esas salas, especialmente sobre Eisenhower y, en cierta medida, sobre Stagg", señaló Maras. "Eso confiere cierta seriedad a sus conversaciones sobre el tiempo".
(De izquierda a derecha) Brendan Fraser como el general Dwight D. Eisenhower y Andrew Scott como el capitán James Stagg en "Pressure", dirigida por Anthony Maras y distribuida por Focus Features.
Fotografía cortesía de Alex Bailey/Focus Features/STUDIOCANAL
Elegir a Fraser para el papel de Ike le otorgó vulnerabilidad al personaje, ya que el director quería que pareciera verdaderamente humano e imperfecto. Un hombre que comprende lo rápido que la fortuna puede sonreírle. Un hombre que escribió dos cartas (una elogiando a las tropas y otra autoincriminante) dependiendo del éxito o fracaso de la invasión.
«No se parecía en nada a la figura icónica en la que se convirtió después como presidente y héroe de guerra», compartió el director. «Nos interesaba más Ike, que fumaba entre cuatro y seis paquetes de cigarrillos al día y bebía más de veinte tazas de café», añadió. «Su cuerpo se estaba deteriorando, tenía una herida abierta, una úlcera en la espalda por el estrés. ¿Cómo íbamos a encontrar un actor que pudiera interpretar este papel con tanta convicción? ¿Uno cuyo miedo al fracaso, incluso en sus momentos más íntimos, se reflejara en sus ojos, lo que solo aumentaría la tensión?».»
Scott fue elegido para interpretar a Stagg porque, según el actor, "Andrew tiene una forma de mover el cuerpo, una forma de comportarse que revela mucho sin aparentemente hacer nada", lo cual era necesario para alguien "cuya ansiedad está muy reprimida porque está bajo presión".
Sí, a veces puede ser duro y misterioso, pero detrás de su profesionalismo exterior hay una persona real.
«Hay ciertos momentos en los que se vislumbra cómo se disipan las dudas y se deja ver la luz del sol, la humanidad que hay en él», señaló Maras. «Cuando habla con [Kay Summersby, la asistente de Ike, interpretada por Kerry Condon] sobre su amor por la naturaleza, y más tarde cuando habla por teléfono con alguien sobre su esposa. Esas dos facetas, ese personaje multifacético, es lo que Andrew supo plasmar de forma única en la pantalla como James Stagg».
Por recomendación de Stagg, el desembarco de Normandía se pospuso hasta la mañana del martes 6 de junio, debido a una ligera mejoría en las condiciones meteorológicas adversas.
Irónicamente, lo mismo sucedió justo antes de la escena del aterrizaje en la película.« Presión »El rodaje estaba programado para comenzar el lunes en Paradise Beach (en el Canal de la Mancha), pero los meteorólogos y biólogos marinos presentes advirtieron sobre la proximidad de una fuerte tormenta. El tiempo apremiaba debido a la llegada del invierno.
«Durante el fin de semana, nuestros meteorólogos regresaron y dijeron: „Creemos que podría haber una ventana de buen tiempo. No estamos seguros, pero podría abrirse el martes por la mañana“», recuerda Maras. «El lunes, una tormenta azotó la zona, interrumpiendo todo el trabajo de diseño de escenografía en el que habíamos estado trabajando durante tanto tiempo. Nuestro equipo de diseño de producción rehizo todo, y el martes por la mañana, cuando el tiempo mejoró, llegamos en nuestros camiones con el equipo y conseguimos el clima que necesitábamos. Así que definitivamente fue una situación en la que el arte imita la vida, y lo logramos en cuatro días».
Ahora hay una creciente demanda en los teatros. Voltaje .
Este artículo se publicó originalmente en Forbes.com.