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Detrás de escena de la taquilla: 5 conclusiones tras el éxito de taquilla del thriller de terror de Kane Parsons, que superó las expectativas en su fin de semana de estreno.

Este fin de semana, la serie "Detrás de cámaras" llegó al gran público.

La aclamada película de terror de A24, dirigida por el fenómeno de YouTube de 20 años, Kain Parsons, superó las expectativas de taquilla, recaudando 81 millones de dólares en Estados Unidos y 118 millones a nivel mundial en su primer fin de semana. Estas ventas de entradas marcaron el mejor estreno en la historia de A24, triplicando con creces el récord establecido por el thriller de Alex Garland de 2024, Civil War (25,5 millones de dólares). También marcó el mejor estreno de la historia para una película de terror original. Mientras tanto, Parsons se convirtió en el director más joven en lograr que una película debutara en el número uno de la taquilla, superando el récord establecido por Josh Trank, quien tenía 27 años cuando su película Chronicle de 2012 debutó en el número uno con 22 millones de dólares.

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  • Taquilla: Behind the Scenes deslumbra con un debut de 81 millones de dólares, Obsession muestra un salto sin precedentes, The Mandalorian y Grogu sufren una caída del 70%.

  • El sorprendente éxito de Behind the Scenes y Whiplash debería servir como recordatorio para Hollywood: hay que pensar de forma innovadora.

  • Taquilla: "Behind the Scenes" recaudó 38 millones de dólares el viernes, rompiendo ya el récord del mejor fin de semana de estreno para A24.

La película "Backstage" se basa en la popular serie web de Parsons sobre espacios liminales: habitaciones y estructuras inquietantes y aparentemente interminables que han ganado popularidad a lo largo de los años en foros en línea como Reddit y TikTok. La historia sigue al dueño de una tienda de muebles (Chiwetel Ejiofor) que descubre una puerta secreta que conduce a una serie aparentemente interminable de habitaciones sin nada de particular. Cuando desaparece, su terapeuta (Renate Reinswe) se aventura en lo desconocido para rescatarlo. A24 y Chernin Entertainment cofinanciaron "Backstage" con aproximadamente 10 millones de dólares, convirtiéndola en un éxito increíblemente rentable.

«"Nadie esperaba que recaudara más de 80 millones de dólares en su primer fin de semana", afirma el analista Jeff Bock, de Exhibitor Relations. "Existe una obsesión con el mito de 'Detrás de cámaras', y esa es en parte la razón por la que el enorme éxito de taquilla de la película en su primer fin de semana, comparable al de las películas de Marvel, ha sido tan grande".

Aunque aún no se ha anunciado una secuela, Parsons ya ha insinuado la idea de convertir "Behind the Scenes" en una franquicia cinematográfica. Antes de que estos mundos extradimensionales regresen a la gran pantalla, Variedad Comparte cinco conclusiones clave del fin de semana de estreno récord de la película.

¡La Generación Z va al cine!

Durante la pandemia, Hollywood temía que el público joven nunca se acostumbrara a ir al cine. Pero esos temores se disiparon. La generación Zoom impulsó una asistencia récord para no una, sino dos películas durante el fin de semana. "Behind the Scenes" debería haber eclipsado a "Obsession", otra aclamada película de terror de un youtuber. En cambio, "Obsession" experimentó otro salto histórico en su tercer fin de semana: la venta de entradas aumentó un 101% en comparación con su segunda semana, y superó la marca de los 100 millones de dólares en la taquilla nacional. Los jóvenes adultos predominaron entre el público: en "Behind the Scenes", casi el 85% de los asistentes eran menores de 35 años y el 50% menores de 25. En "Obsession", el 75% del público inicial tenía entre 18 y 25 años. Debido a que las temáticas de las películas eran diferentes —"Backstage" es un siniestro rompecabezas que aborda universos paralelos, mientras que "Obsession" es un thriller frenético sobre los peligros de la obsesión romántica—, las películas no se parecían demasiado entre sí y, para algunos cinéfilos, eran ideales para verlas juntas.

«"Pueden coexistir porque hay muchísima demanda de ambos", dice Bock. "El éxito de ambas películas en pleno verano demuestra que este público aún tiene mucho que ofrecer".

¿Cansancio en el mundo de las franquicias o capacidad para diferenciar las ofertas de franquicia?

Aun así, la Generación Z no va a ir en masa al cine a ver cualquier cosa. No es que sean antifranquicias. Éxitos de taquilla como Minions: El origen de Gru (¡Minions, a la carga!) y Minecraft: La película (¿Alguien se acuerda de Chicken Jockey?) se crearon pensando en el público joven. Pero este grupo demográfico no va a ver secuelas, spin-offs y reboots solo porque la franquicia fuera adorada por sus padres o abuelos. Tomemos, por ejemplo, The Mandalorian y Grogu de Disney, un spin-off del universo de Star Wars, con casi 50 años de historia. A pesar de proyectarse en muchas más salas que Behind the Scenes o Whiplash, la superproducción The Mandalorian y Grogu sufrió una brutal caída de 70% en su segundo fin de semana y solo terminó tercera en la taquilla del fin de semana. Este catastrófico descenso de popularidad sugiere que Baby Yoda y sus amigos no han logrado captar la imaginación de un público más amplio, más allá del público principal de la marca, que está envejeciendo.

¿Qué significa esto para la temporada de estrenos de verano, un periodo tradicionalmente dominado por grandes franquicias? Se prevé que los próximos lanzamientos como Toy Story 5, Minions & Monsters y Spider-Man: New Day sean éxitos rotundos. Pero Hollywood no podrá retomar esa tendencia sin una razón de peso, al menos si quiere atraer a la Generación Z.

Sí, existe una conexión entre YouTube y Hollywood.

Parsons y Barker, de 26 años, forman parte de una oleada de youtubers que buscan llegar al gran público cultivando una enorme base de seguidores en línea. A principios de este año, el creador de contenido de YouTube Mark Fishback, conocido como Markiplier, dirigió, autofinanció y distribuyó la película de terror Iron Lungs, que recaudó la impresionante cifra de 50 millones de dólares con un presupuesto de 3 millones. Los youtubers Danny y Michael Philippou lograron un éxito similar con la película de terror de A24 Talk to Me, que recaudó 92 millones de dólares con un presupuesto de 4,5 millones en 2022.

Jason Blum, productor de las películas "Backstage" y "Whiplash" a través de su compañía Blumhouse-Atomic Monster, calificó a YouTube como "un nuevo lugar para encontrar a la próxima generación de talento innovador". Esto no significa que todos los que inicien su carrera en línea se convertirán necesariamente en el próximo Spielberg. Sin embargo, Blum cree que Hollywood debería cultivar el talento con potencial artístico. Parsons, un director prometedor, contó con la ayuda de figuras destacadas de la industria como Peter Chernin, James Wan y Shawn Levy, quienes también produjeron "Backstage".

Si bien la pequeña pantalla llegó a considerarse una amenaza para la industria cinematográfica, los analistas afirman que no necesariamente es así.

«El tiempo dirá si esto marca el comienzo de una nueva era o un cambio fundamental en el mundo empresarial», afirma Paul Dergarabedian, director de tendencias de mercado de Comscore. «Pero este paso de los creadores de YouTube a la gran pantalla debe considerarse un componente adicional y complementario del proceso de producción, algo sin precedentes».

Los gustos en cuanto a películas de terror están cambiando.

Las películas de terror solían basarse únicamente en el impacto visual. El público acudía en masa a los cines el fin de semana de estreno para experimentar el terror en un ambiente colectivo. Pero, al carecer de sustancia tras los sustos repentinos, el género se hizo famoso por su drástica caída en taquilla el segundo fin de semana. Esto está cambiando gracias a películas de terror originales y aclamadas por la crítica, como M3GAN y Blackphone de Blumhouse, Barbarian y Gun de Zach Cregger, Long Legs de Neon y The Sinners de Ryan Coogler.

Según Bloom, quien ha estado detrás de varios de estos éxitos, existe "una nueva generación de cinéfilos que afirma tener un gusto muy específico por las películas de terror, bastante poco convencional".

El analista David A. Gross, editor del boletín informativo sobre taquilla FranchiseRe, atribuye el cambio a otro factor: la narración de historias bien pensada.

«Hace treinta años, las películas de terror se basaban en la violencia y el gore», afirma Gross. «Las mejores de estas películas van más allá del mero impacto visual. Los elementos de terror están presentes, pero se integran en tramas más ambiciosas y contribuyen a contar historias más convincentes. Los cineastas están profundizando más».

¡Blumhouse ha vuelto!

En 2025, Blumhouse sufrió un raro revés, lidiando con una serie de fracasos, incluyendo M3GAN 2.0, El hombre lobo, La mujer en el patio y La mancha voraz, además de la cancelación de Soulm8te, un spin-off de M3GAN. Sin embargo, las cosas comenzaron a mejorar para la compañía que revolucionó el terror de bajo presupuesto con éxitos como Actividad paranormal y La purga, con el lanzamiento de Black Phone 2 en noviembre pasado y Cinco noches en Freddy's 2 en diciembre, así como el reinicio de La momia esta primavera. Blumhouse-Atomic Monster tiene Insidious: From Beyond y el thriller paranormal La otra mamá programados para 2026, así como secuelas de El exorcista y Actividad paranormal en 2027. ¿Podrán estas películas continuar la racha de películas emocionantes y aterradoras?

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