Бір қарағанда жалған болып көрінген нәрсе көбінесе жалған болып шығады. Мәдениет пен өнер тарихы мұның мысалдарына толы — мысалы, Пабло Пикассоның «Көк шашақты әйел» картинасының жалған нұсқасы 2011 жылы 2 миллион долларға сатылды, ал неміс суретшісі Вольфганг Белтракки 30 жылдық еңбегінің арқасында 21 миллион долларға бағаланған картиналарды жасап шығарды.
Дегенмен, керісінше жағдай болуы мүмкін – жалған түпнұсқа болып шығады, күтпеген жерден және иелері үшін өте тиімді. Міне, түпнұсқа болып шыққан ең үздік 7 «жалған» өнер туындысы.
7. Пабло Пикассоның «Теңіз жағасында отырған шомылушы» картинасы
«Әр бұлттың өз күміс жабыны бар» дегендей. Англияның Кроули қаласының тұрғыны Филип Стэплтон Пикассоға ұқсас картинаны 230 фунт стерлингке сатып алды. Алты айдан кейін Стэплтон аукционшыға хабарласып, Пабло Пикассоның түпнұсқасын сатып алғанын білгендіктен, артық ақша төлеген жоқ.
Бұл Пикассоның досы Роланд Пенроузға арнап салған «Теңіз жағасында отырған шомылушы» картинасының кішірейтілген нұсқасы еді.
Нәтижесінде картина аукционда 8 мың фунт стерлингке сатылды.
6. «Автопортрет», Рембрандт
Рембрандттың суретшінің 29 жасында түсірген алғашқы «селфиі» 30 миллион фунт стерлингке (немесе 38 миллион доллардан астам) бағаланады. Дегенмен, Ұлттық қор картинаны ешқашан сатпайтынын мәлімдеді.
Ұзақ уақыт бойы бұл Рембрандттың жалған автопортреті болып саналды — мүмкін оның шәкірттерінің бірінің жұмысы шығар. Бұл пікір 2005 жылға дейін сақталды, сол кезде беделді Рембрандт сарапшысы Эрнст ван де Ветеринг картинаға қызығушылық танытты. Дегенмен, туындының түпнұсқалығын тексеру үшін көбірек сынақтар мен эмпирикалық деректер қажет болды. Сондықтан «Автопортрет» Кембриджширдегі Гамильтон Керр институтына жіберілді.
«Суретке кейінірек қосылған ескірген және сарғайған лактың бірнеше қабатын мұқият тазалау және алып тастау түпнұсқа түстер мен сурет салу стилін ашты (Рембрандт)», - деді институт сарапшыларының бірі.
5. «Жас қыздың портреті», Рембрандт
Тағы да, Рембрандт ван Рейннің картинасы жалған өнер туындыларының тізімінде пайда болады, бірақ олар шынайы болып шығады. Бұл жолы ол селфи емес, портрет және «шынайы-жалған-шынайы» циклден өткен. Бастапқыда ол суретшінің шынайы туындысы болып саналды, бірақ 1970 жылдары ол Рембрандттың шәкіртінің картинасына дейін төмендетілді.
2018 жылы картина Нью-Йорк университетіне жеткізілді, онда ол тазартылып, лак кетірілді. Оның астында Рембрандт стиліне сәйкес келетін әдемі қылқалам мен түстер анықталды.
Қалпына келтірушілер портреттің түпнұсқалығын растау үшін рентген сәулелері мен инновациялық бейнелеу әдістерін де қолданды.
4. Боттичеллидің «Анар ағашындағы Мадонна»
Сандро Боттичелли XV ғасырдың ең танымал суретшілерінің бірі болды. Ол Флоренцияда Қайта өрлеу дәуірінің гүлдену кезеңінде, ежелгі анатомиялық білім мәйіттерді тексеру арқылы қайта қалпына келтірілген кезде өмір сүрген. Бұл білім Боттичеллиге өзінің «Анар Мадоннасы» шедеврінің иконографиясын жүрек пен оның анатомиясының жасырын бейнесін қосу арқылы жетілдіруге мүмкіндік берген деп болжануда.
Бірақ бұл картина туралы жалғыз қызықты факт емес. Оның кішірек нұсқасы тапқыр көшірме болып саналды. Дегенмен, 2018 жылы ағылшын мұрасының сарапшылары картинаны қалпына келтіріп, лак пен кірдің едәуір қабатын алып тастап, кенепті рентгенге түсірді. Олар кішкентай «Анар Мадоннасы» шын мәнінде Боттичеллидің шеберханасында пайда болған деген қорытындыға келді.
3. Рубенстің «Клара Серена Рубенстің портреті»
Рубенстің қызы және бірінші әйелі Изабелла Бранттың портреті 2013 жылы Метрополитен өнер мұражайында басқа өнер туындыларына қаражат жинау үшін сатылды. Сол кезде сарапшылар портретті Рубенс емес, оның ізбасары салған деп есептеді.
Дегенмен, Антверпендегі Рубенс үйі мұражайының басшысын қоса алғанда, бірнеше көрнекті өнер тарихшылары картинаның Рубенстікі екенін мәлімдеді. Портретке қатысты дау бүгінгі күнге дейін жалғасуда.
Қызықты факт: Клара Серена 12 жасында қайтыс болғанымен, әкесі оның портреттерін кейінірек салуды жалғастырды. Бірі «Инфанта Изабелланың қызметшісінің портреті» деп аталса, екіншісі, қарапайым тілмен айтқанда, «Рубенстің Клара Серенаның портреті» деп аталған.
2. Рафаэльдің «Модена інжу-маржаны»
Бұл картина ұзақ уақыт бойы белгісіз суретшіге жатқызылып, онша құнды болған жоқ. Дегенмен, итальяндық сарапшылар «Модена інжу-маржаны» Рафаэльдің түпнұсқа композициясының бір бөлігі екенін анықтады, бұл суретші 1518 және 1520 жылдар аралығында жоспарлаған Қасиетті отбасының алғашқы нұсқасы. Алайда, ол 1520 жылдың сәуірінде қайтыс болды.
Рафаэль тек эскиз жасай алды, ал картинаны, бәлкім, оның шәкірттерінің бірі салған шығар.
1. «Наполеонның бюсті», Роден
Француз императорының мүсіншісінің бюсті Американың бір қаласында кездейсоқ табылып, ұмытылып кетті.
Ақ мәрмәр мүсін шамамен 18 000 халқы бар Нью-Джерси муниципалитетінің кеңес палатасын ұзақ уақыт бойы безендіріп келді. Шын мәнінде, 80 жылдан астам уақыт бойы бюст тұғырда тұрды, жиналыстар кезінде оған кездейсоқ сүйеніп тұрды.
Бірақ 2014 жылы ғимараттың көркем шығармаларын түгендеу үшін жалданған өнер студенті Мэллори Мортильяро бюсттегі мүсіншінің танымал стилінде жазылған «А. Роден» қолтаңбасын байқады.
Бұл жаңалыққа қызығушылық танытқан Мортильяро сарапшылармен кеңесіп, мұрағаттарды ақтарып, оның шынымен Роден екеніне көз жеткізгісі келді.
Ақырында ол Париждегі Огюст Роден комитетіне хабарласты. Сөйтіп, жұмбақ шешілді: коллекциядағы құжаттардың арасында жоғалып кеткен деп есептелген Роденнің бюстпен бірге түскен фотосуреті болды.
2015 жылдың қыркүйегінде Роденнің сарапшысы Джером Ле Блей Мэдисонға сапар шекті. Оған жұмыстың түпнұсқалығын растау үшін бірнеше секунд қана кетті.