An einem Punkt in der Wiederbelebung von Richard O'Briens Kultmusical «Die Rocky Horror Show »Träum nicht davon, lebe es«, prangt der Spruch über der Bühne des Studio 54. Und die Tony-nominierten Stars der Show, Luke Evans und Stephanie Xu, verkörpern diese Botschaft Abend für Abend in ihren Rollen als Dr. Frank-n-Furter bzw. Janet Weiss.
«So nah werde ich dem Rockstar-Dasein wohl nie wieder kommen», erzählt Evans Gold Derby über seinen dramatischen Auftritt bei Franks legendärem Song «Sweet Transvestite». Sobald der Song beginnt, erscheint der Schauspieler oben auf der Treppe – in hochhackigen Lederstiefeln, mit glitzerndem Make-up und einem luxuriösen schwarzen Umhang, der seinen korsettierten Körper enthüllt. «Es ist ein aufregender, adrenalingeladener Moment, und ich fühle mich wie das Empire State Building», schwärmt der Publikumsliebling. «Schnell und wütend» .
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Für Xu bedeutete die Rolle der Janet, ihre bisherigen Vorstellungen von möglichen Rollen zu überwinden. «Ich hätte mich nie als naives Mädchen gesehen», sagt sie in einem separaten Gespräch. «Und sie ist ein naives Mädchen, das sich gewissermaßen in etwas auflöst.» Die Oscar-Nominierte fand schließlich Inspiration in Susan Sarandon, die die Figur in der klassischen Verfilmung von 1975 verkörperte, sowie in Filmstars wie Fay Wray. «King Kong» , und in der verstorbenen, großartigen Madeleine Kahn.
«Da ist nur ein leichtes Funkeln in ihren Augen, und das ist kein Augenzwinkern über einen Witz», bemerkt Xu und beschreibt Kangs Sinn für Humor. «Man merkt, dass sie ihre eigene Albernheit richtig genießt.».
Andrew Durand und Stephanie Xu in «The Rocky Horror Picture Show». Joan Marcus.
Jede Wiederbelebung« Rocky Horror» ist untrennbar mit der bewegten Geschichte der Show verbunden: zunächst als Londoner Produktion von 1973, dann als berüchtigter finanzieller Flop am Broadway und schließlich als interaktives Kinoerlebnis wiedergeboren, das bis heute ein großes Publikum anzieht. Evans und Xu fanden Wege, der Vergangenheit Tribut zu zollen und gleichzeitig ihren eigenen Weg zu beschreiten.
«Ich denke über Tim Currys Darstellung nach, lasse mich aber nicht davon beeinflussen», erklärt Evans und bezieht sich dabei auf seinen Lieblingsschauspieler, der Frank zuerst auf der Bühne und im Film verkörperte. Der Schauspieler beschreibt seine Vision des sexuell aufgeladenen, verrückten Wissenschaftlers als eine Mischung aus … «Der größte Showman» und «Little Bo Peep». «Er ist ein Geschöpf der Nacht, aber auch ein Schmetterling und ein Pfau», erklärt Evans. «Er möchte gehört und verstanden werden.».
Xu erweitert derweil ihr Verständnis davon, was es bedeutet, ein «typisches» Mädchen von nebenan zu sein. «Mein Körper und ich werden Teil des Vermächtnisses von Janet Weiss, die vor mir da war und auch weiterhin da sein wird», sagt sie. «In zwanzig Jahren, wenn die nächste Wiederbelebung stattfindet, würde es mich nicht wundern, wenn Janet mir viel ähnlicher sieht … Ich habe das Gefühl, dass ich in meiner Gemeinde etwas Wertvolles für zukünftige Generationen schaffe.».
Kostüme spielen für beide Schauspielerinnen eine entscheidende Rolle; Janets Wandlung zu einer sexuell befreiten Frau wird durch die Entwicklung ihrer Kostüme vermittelt, denen Xu besondere Aufmerksamkeit widmete. «Ihre Entwicklung ist keine Verwandlung von einer prüden zu einer attraktiven Frau», erklärt sie. «Ihre Begierden haben etwas Animalischeres. Sie hat die Kontrolle über sie und die Macht zu entscheiden.».
Als Janet endlich die Bedürfnisse ihres Körpers akzeptiert, legt sie die Hüllen fallen und trägt ein freizügiges Outfit – ein Moment, den Xu als schamfreie Erkundung des Begehrens beschreibt, fernab von klischeehaften Vorstellungen von «sexy». «Ich habe wirklich für den Jockstrap gekämpft», gibt sie zu. «Sie trägt Kampfstiefel und einen Jockstrap; kleine, unkonventionelle Details, die weniger traditionell feminin wirken.».
Luke Evans und Josh Rivera
Evans seinerseits sagt, er komme eine Stunde und 20 Minuten vor Beginn der Show im Studio 54 an, um mit der «Einführung» von Frank zu beginnen.
«Als Erstes ziehe ich mich komplett aus, dann trage ich doppelte Netzstrumpfhosen und ein Bondage-Geschirr», erklärt er lachend. «Das als Unterwäsche zu bezeichnen, ist fast schon eine Beleidigung, weil es kaum etwas bedeckt.» Danach folgen 45 Minuten Schminken, dann ein Korsett, Schmuck und eine lange Perücke. Den letzten Schritt – das Schnüren von Franks Stiletto-Stiefeln – besteht er darauf, selbst zu übernehmen.
«Mit jedem Schritt, den ich mache, sehe ich mich verschwinden und Frank erscheint», ruft er aus. «Zwanzig Minuten nach Beginn der Show stehe ich vor dem Spiegel in meiner Garderobe, und da ist er. Ich glaube, ich hatte noch nie zuvor die Gelegenheit, mich so vollständig in einer Rolle zu verlieren, und ich liebe es einfach.».
Ironischerweise beendet Evans den Abend, indem er Frank während des Liedes «I’m Going Home» seiner extravaganten Kleidung beraubt. Angesichts des bevorstehenden Todes entfernt der Wissenschaftler langsam seine Wimpern und seine Perücke und wischt sich das Make-up aus dem Gesicht, während Evans’ sanfte Stimme durch den Saal hallt.
«Das Lied beginnt eher als Erklärung, wird dann aber unglaublich emotional, weil er erkennt, dass alles nur Fassade war», erklärt der Schauspieler. «Er versteckte sich hinter diesem Image, doch darunter verbarg sich ein verletzlicher, einsamer, verzweifelter Mann, der seinen Verlust realisierte.» Evans beschreibt sogar, wie im Publikum Aufschreie und Gelächter zu hören waren, weil es so schockiert war, die Figur so unverblümt zu sehen.
«Es ist wirklich sehr bewegend„, sagt er. “Es ist ein ergreifender Moment für ihn, in dem er sagt: »Mein rasender Zug ist gegen die Wand gekracht, und ich weiß, das ist das Ende, und es tut mir leid, aber durch meine Tränen hindurch sah ich blauen Himmel.‘ Ich sah ihn, und du nicht. Es ist wunderschön. Es ist sehr tiefgründig für mich. Ich verstehe Frank in diesem Moment wahrscheinlich besser als in der gesamten Serie.“.
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