В то время как Голливуд на этой неделе обсуждает «Закулисье» Кейна Парсонса и «Наваждение» Карри Баркера, связь между YouTube и большим экраном не так уж нова, как может показаться. Достаточно спросить Дэвида Ф. Сандберга.
Прошло уже десять лет с тех пор, как режиссер из Йёнчёпинга, Швеция, в фильмографии которого значатся два фильма «Шазам!» от DC и экранизация хоррор-игры для PlayStation «Until Dawn», впервые приехал в Америку после того, как короткометражный фильм ужасов «Lights Out», снятый им для киноконкурса вместе с женой Лоттой Лостен, стал вирусным на YouTube и Vimeo.
Фильм привлёк внимание режиссёра «Заклятия» и сооснователя Atomic Monster Джеймса Вана, который вместе с Сандбергом работал над созданием полнометражной версии короткометражки.
«Мы просто сняли фильм для конкурса и пошли дальше, а потом, кажется, через пару месяцев версия с Vimeo была опубликована на странице Reddit, и внезапно она стала повсюду», — рассказал Сандберг изданию TheWrap. «Сначала у нее было 600 просмотров, потом мы проверили после этой публикации, и оказалось, что их 17 000. Мы нажали «обновить», и внезапно их стало 70 000».
На сегодняшний день короткометражный фильм «Lights Out» набрал в общей сложности 29 миллионов просмотров на YouTube и Vimeo.
Хотя роль YouTube в мире развлечений за это время значительно возросла, между взлетом Сандберга десять лет назад и тем, что сейчас переживают Баркер и Парсонс, можно провести ряд параллелей. Он поделился своим мнением о новом поколении создателей вирусных видеороликов и о том, куда все это приведет дальше.
В 2016 году полнометражная версия фильма «Выключи свет» с Санбергом в главной роли собрала 149 миллионов долларов в мировом прокате при бюджете в 5 миллионов долларов. Год спустя Санберг и Ван работали вместе над спин-оффом «Заклятия» — «Аннабель: Создание», который собрал 306,5 миллионов долларов.
Ван, работавший с Парсонсом над «Закулисьем», сказал, что его история с Сандбергом отчасти объясняет, почему этот мастер ужасов не слишком удивлен тем, что «Закулисье» и «Наваждение», два фильма, режиссеры которых также ведут свои корни с YouTube, сейчас находятся на пике популярности. «Выключи свет» продемонстрировал, как кинематографисты с правильными навыками и потрясающей концепцией могут стать основой для быстро растущей армии поклонников.
«Режиссер может взять очень простую концептуальную идею, снять фильм, довести его до совершенства, выпустить в прокат, и если зацепка будет удачной, он очень быстро найдет массовую аудиторию», — сказал Ван изданию TheWrap. «А если эта аудитория станет достаточно большой, вскоре Голливуд может подойти и спросить, хотят ли они превратить эту идею в полнометражный фильм».
В течение 2014 и 2015 годов Сандберг совершила переход от самодельных короткометражек к голливудской системе, и это был долгий путь. Помимо встреч с Ваном, Warner Bros., New Line Cinema, агентами и менеджерами, ей пришлось столкнуться с волнением от переезда в новую страну, а также с необходимостью изучить весь процесс создания полнометражных фильмов.
«Мне пришлось многому научиться за очень короткое время», — сказала Сандберг. «Я брала интервью у помощников режиссера и спрашивала их: „Опишите, что вы делаете“. Мне также пришлось освоить такие вещи, как работа с актерами на съемочной площадке. Я говорила „Стоп!“, а актеры спрашивали: „Вам понравилось?“, потому что они смотрели мне в лицо, пытаясь понять, работает ли то, что они делают».
Советы сыпались со всех сторон от Вана и голливудских ветеранов, такие, какие, вероятно, услышат Парсонс, Баркер и другие, пришедшие с YouTube, перед дебютом в полнометражном кино:
-
Обязательно снимайте напряженные, пугающие сцены рано утром, когда у актеров больше энергии.
-
Более простые диалоговые сцены оставьте на потом.
-
Всегда имейте оперативный ответ на вопросы руководителей отделов, даже если он неверный, потому что, если вы скажете, что перезвоните, вопросы будут накапливаться. Исправить это можно будет позже.
Ван старался не вмешиваться в их творческое видение ни с Сандбергом, ни с Парсонсом. Его цель как продюсера заключалась в том, чтобы максимально упростить для них работу на голливудской съемочной площадке и облегчить воплощение их замысла в финальной версии фильма без каких-либо компромиссов.
«Кейн приступил к работе над проектом очень хорошо подготовленным. Он собирался использовать свои собственные технологии и системы для создания этого мира, потому что именно так он поступил с короткометражками «Закулисье», — сказал он. — Я же просто старался помочь ему понять инфраструктуру «голливудского» фильма и как взаимодействовать с актерами и съемочной группой, но мы все полностью доверяли ему как руководителю собственного проекта».
Карьера Сандберга после «Lights Out» начинает расходиться с Парсонсом и больше сближаться с Баркером. Парсонс рассказал Мэтью Беллони в его подкасте «On the Town», что его крайне мало интересует создание фильмов по мотивам известных франшиз. Хотя он не исключает дальнейшей работы над «Backrooms», он хочет сосредоточиться на новых идеях.
«Я делаю это, потому что это мой способ осмысления жизни, как и искусство. И я обычно обнаруживаю, что необходимость вмешиваться в чужой взгляд на жизнь, как правило, только вредит первоначальной идее», — сказал он.
Баркер, с другой стороны, собирается заняться созданием франшизных фильмов, поскольку «Наваждение» продолжает уверенно двигаться к тому, чтобы стать самым кассовым фильмом Focus Features за всю историю. Его следующим проектом станет перезапуск «Техасской резни бензопилой» от A24, фильма Тоба Хупера 1974 года, который определил многие распространенные приемы в слэшерах и ранее был переснят New Line в 2003 году. Хотя бюджет этого проекта пока неизвестен, он почти наверняка будет выше, чем 1 миллион долларов, потраченный на «Наваждение».
С точки зрения бюджета, «Аннабель: Создание» не стала для Сандберга большим скачком в карьере — всего 15 миллионов долларов, и, поскольку он приступил к работе над фильмом вскоре после завершения «Выключения света», он сказал, что не особо задумывался о том, как будет принят его дебют. Но когда пришло время снимать «Шазам!», фильм стоимостью 100 миллионов долларов, он сказал, что не чувствовал такого давления, как в «Выключении света», фильме, который, по его мнению, мог либо возвысить, либо разрушить его профессиональную карьеру.
«Когда я снимал «Шазама», у меня был настрой: «Я попробую что-то новое, а если это не сработает, я просто вернусь к созданию фильмов ужасов». И после двух фильмов «Шазам» я так и сделал», — сказал он.
Лостен, который продолжает работать с Сандбергом в качестве его партнера по продюсированию, сказал, что такой подход распространился на всю их карьеру в Голливуде за последние 10 лет. На вопрос о том, какой совет они могли бы дать Баркеру, Парсонсу и другим кинематографистам, которые попадают в Голливуд через YouTube, они ответили, что ключевым моментом является постоянная готовность «менять направление».
«Я думаю, легко попасть в ловушку, когда кажется, что твои фильмы должны становиться все масштабнее и масштабнее, но это не обязательно так», — сказал Лостен. «Гораздо полезнее знать, чего ты хочешь от своей карьеры. Если тебе нравится снимать фильмы с меньшим бюджетом, это нормально».
«Забавно, что благодаря фильму «Выключи свет» я оказался в странном положении: 10 лет снимал студийные фильмы, но никогда не делал независимых картин», — добавил Сандберг. «Думаю, в какой-то момент я хотел бы снять независимый фильм или что-то подобное, где у меня будет больше ограничений, но и больше контроля».
Однако Сандберг и Лостен отмечают, что Парсонсу и Баркеру этот совет, возможно, и не понадобится. Молодые кинематографисты получили немало наставлений от ветеранов индустрии, когда создавали свои успешные дебютные фильмы, и, похоже, у обоих есть четкое представление о том, что они хотят делать дальше, используя тот импульс, который у них есть.
Именно эта уверенность вселяет в супругов такой энтузиазм по поводу будущего кинематографа, поскольку новое поколение режиссеров привлекает зрителей своей подлинностью.
«Я думаю, что киноиндустрия находится в несколько странном состоянии, студии не знают, что делать, потому что некоторые из масштабных фильмов, которые мы снимали, на самом деле не приносили успеха», — сказал Сандберг. «В прошлом были большие потрясения в 70-х и 90-х годах, и, возможно, это следующее крупное потрясение».
«Я думаю, также здорово, что в то время, когда все в Голливуде говорят об искусственном интеллекте, эти два режиссера не хотят иметь с этим ничего общего», — добавил Лостен. «Человеческий подход и мастерство этих фильмов — вот что привлекает к ним людей».
Статья «До Карри Баркера или Кейна Парсонса был Дэвид Ф. Сандберг. Вот его советы» впервые появилась на сайте TheWrap.