Мини-сериал Amazon Prime Video «Приманка» начинается с того, что Шах Латиф, британский актер южноазиатского происхождения, видит шанс побороться за роль следующего Джеймса Бонда. Но этот намеренно хаотичный сериал, который на протяжении шести эпизодов представляет собой мешанину языков и кинематографических стилей, на самом деле мало связан с парнем, который хочет стать первым темнокожим агентом 007.
Нет, речь идёт о Риз Ахмеде, парне, который играет Латифа. Речь идёт о многолетних сомнениях Ахмеда и его самолюбии. И речь идёт о его синдроме самозванца и о внутреннем голосе, который он терзает, проявляясь на экране в авторитетной манере речи Патрика Стюарта в роли отрубленной говорящей свиной головы.
Британско-пакистанский актер и рэпер получил премии «Эмми» за роли в сериалах «Ночь» и «Девочки», был номинирован на премию «Оскар» в 2021 году за фильм «Звук металла», а в следующем году вместе с Анейлом Кариа получил «Оскар» за пронзительный короткометражный фильм «Долгое прощание».
Благодаря своим работам в таких фильмах, как «Четыре льва», «Стрингер» и недавнем «Гамлете», упрощенной и динамичной версии классической пьесы Шекспира, он стал одним из самых известных актеров южноазиатского происхождения на Западе. Этот статус, со всем сопутствующим давлением и ответственностью, способствовал его успеху в тройной роли (исполнительный продюсер, соавтор сценария и исполнитель главной роли) в фильме «Приманка», где недооцененный актер отчаянно пытается получить роль всей своей жизни, а затем сталкивается с последствиями этого отчаяния.
«Это шоу определенно не о Джеймсе Бонде, — сказал Ахмед после недавней фотосессии для TheWrap и TheWrapBook. — Оно о том, как жизнь иногда похожа на одно большое прослушивание».
В ваших последних работах, включая «Долгое прощание», «Гамлета» и теперь «Приманку», прослеживается определенная нить. Она заключается в идее, которую вы выразили в своей речи на церемонии вручения «Оскара» в 2022 году: «В такие времена разобщенности мы считаем, что роль истории состоит в том, чтобы напоминать нам, что нет «мы» и «они», есть только «мы»».
Думаю, если и есть какая-то общая нить, которой я сейчас стараюсь сознательно придерживаться, так это работа с очень личным подходом. Мне кажется, раньше я не позволяла себе этого. Я считала, что актёрская игра — это перевоплощение в кого-то другого для кого-то другого и надевание маски. А теперь я чувствую, что нам нужно найти способ снять эту маску.
Ещё одна общая черта — мне очень нравится смешивать жанры и тона. Давайте пригласим режиссёра рэп-клипов для работы над «Гамлетом». Давайте сделаем психологический триллер/семейную комедию с «Приманкой». Давайте снимем музыкальный боевик с «Долгим прощанием». Я чувствую себя человеком-гибридом. Многие из нас такие, если позволяют себе это принять. Мне кажется, это отличный способ поддерживать мой интерес, удерживать внимание зрителей и бросать вызов нашим представлениям о том, как может выглядеть или ощущаться история.
Даже «Гамлет» ни в коем случае не является произведением, отражающим определённую эпоху. Это ваше личное видение того, что вас окружает в данный момент времени.
Да. А иногда это моя личная реакция на то, что происходит внутри меня. В песне «Bait» речь идёт о любви к себе. Как вы драматизируете эту борьбу с самим собой? Ну, вы, очевидно, пригласили Патрика Стюарта на роль отрубленной свиной головы, которая выступает в роли критического внутреннего голоса.
Как давно вы обдумывали эту идею?
Примерно с 2014 или 2015 года. Это было уже после того, как шли съемки фильма «Изгой-один: История Звездных войн». Я почувствовал две вещи. Во-первых, ты тратишь столько времени, пытаясь достичь определенного места, а когда достигаешь его, это не решает проблему недостатка любви к себе или самооценки, если они у тебя есть, а у большинства из нас они есть. Я скажу честно, у меня они есть время от времени. Это было осознание: можно всю жизнь гнаться за любовью других, но если ты не любишь себя, то это никуда не приведет. Так что же с этим делать?
И ещё один важный момент, который заставил меня задуматься о том, чтобы распутать этот узел, — это пропасть, образовавшаяся между тем, как тебя видят люди, и тем, что ты на самом деле чувствуешь. Люди думают, что если ты в «Звёздных войнах», то ты на яхте с Ханом Соло. На самом деле, меня выгнали из магазина за подозрение в краже в ту же неделю, когда появились первые пресс-фотографии со съёмок «Звёздных войн» (фильма «Изгой-один» 2016 года). Я ведь не воровал, правда? Но я был одет достаточно странно, потому что у меня сломалась стиральная машина. И кто-то сказал мне: «Разница между твоим публичным и частным «я» — это то, сколько стыда ты несёшь в себе». Я подумал: «Да, может, мне стоит обратиться к психотерапевту или снять об этом телешоу?» ( Смеётся )
Раньше мне казалось, что актёрская игра — это перевоплощение в другого человека ради другого, надевание маски. А теперь я чувствую, что нам нужно найти способ снять эту маску.
Как создать эту подрывную комедию на площадке стыда? Думаю, единственный способ справиться со стыдом — это смеяться. И поэтому речь идёт о персонаже, который пытается создать на публике совершенно иной образ, чем в частной жизни. И перед тобой встаёт выбор: либо ты пытаешься изо всех сил поддерживать эту пропасть, либо сокращаешь её и чувствуешь себя обнажённым, уязвимым. И, думаю, создание этого шоу — это тоже сокращение дистанции между моим публичным и частным «я».
Например, особенно в Америке, мне кажется, люди воспринимают меня как очень эмоционального, очень политизированного актера. А мои друзья знают, что я лондонский парень. Все дело в шутках, комедии и музыке, и я думаю, что «Bait» это отражает. Это то, кто я есть на самом деле. Мне нравится дурачиться. Мне нравится психоделический фанк 1970-х. Мне нравится смешивать шпионские триллеры и болливудские мыльные оперы от серии к серии. Этот персонаж снимает маску, и во многом этот сериал о том, как я делаю то же самое.
Почему потребовалось 10 лет, чтобы пройти путь от «О, я бы хотел что-нибудь сделать в этой области» до реальной реализации?
Иногда нужно пережить что-то, прежде чем писать об этом. Думаю, мне пришлось отпустить это отчаянное желание оказаться в этой комнате. Отчаянное — сильное слово, но я чувствовала, что выполняю миссию по выбиванию дверей, которые могли быть для меня закрыты. Важно было быть в этой комнате, но мне нужно было прийти к тому, чтобы меня больше интересовало создание собственной комнаты. Именно об этом и рассказывает это шоу: о создании моей собственной комнаты.
Каждый эпизод сериала может кардинально отличаться от предыдущего.
Это было очень, очень продуманно. Это действительно было самым сложным делом. Мы знали, что должны отдать должное эмоциональной правде этого персонажа. У него кризис идентичности; следовательно, у сериала тоже должен быть кризис идентичности. Если мы будем придерживаться одного тона или жанра, мы дадим персонажу устойчивую опору. А он актер, поэтому он должен пытаться понять, кто он такой, сначала снимаясь в эпизоде о Джеймсе Бонде, затем в болливудской мыльной опере, затем в фильме Ричарда Линклейтера «Перед рассветом», а затем в современном шпионском триллере Пола Гринграсса.
Это была невероятно сложная задача, потребовавшая множества переработок, переписываний, корректировок и доработок на протяжении всего процесса редактирования и модуляции тона.
И это меня действительно порадовало. Некоторые люди поняли все эти нюансы, от культурной специфики до различий в жанрах.
Упомянутая вами культурная специфика может быть присуща конкретному сообществу, но если люди узнают эти эмоции, это может сделать сериал универсальным.
На сто процентов. Думаю, в начале своей карьеры как создателя я боялся быть слишком конкретным. И в то же время я не мог не быть таким, каким хотел бы быть, будь то мои ранние рэп-песни вроде «Post 9/11 Blues» или «The Long Goodbye», или что-то подобное — то, что я должен выразить, будет уникальным для меня. Точно так же, как это делают «Fleabag», «The Bear» или «Atlanta», одна из радостей съемок телесериалов — это возможность познакомить людей с миром, в который они иначе бы не попали. Это мир, который я люблю, и мне кажется, что его еще не показывали на экране. Это шумный, динамичный, хаотичный Лондон, тот, который я знаю и люблю.
Удивительно видеть, как люди, никогда не сталкивавшиеся с семьей, подобной той, что мы показываем, говорят: «Это же моя семья!»
Помимо темы «Звездных войн» и краж в магазинах, вы использовали в сериале и другие события из своей жизни?
О да. У моей героини случается паническая атака в конце первой серии в музыкальном клубе в Лондоне. Со мной такое тоже случилось в этом клубе, на той же сцене в Лондоне. То же место, то же заведение, то же самое.
Моего персонажа избивают и оскорбляют на железнодорожном путепроводе в парке — именно там, где это случилось со мной. Мы вернулись и сняли это там. К моему персонажу обращаются из MI5 с просьбой помочь в работе над этим проектом. Ко мне обратились из MI5 после того, как я получил некоторую известность как актёр. Они сказали: «Это поможет нам с донесением информации». Я не ответил на звонок, но со мной такое случалось трижды.
Как актёр, ты можешь прятаться за чем угодно. И если ты пытаешься расширить границы культуры, ты можешь сделать это, поменяв местами актёрский состав в историях, которые существовали бы и так. Но мне никогда не предлагали роли, потому что их просто не существовало, — роли кого-то вроде меня. Кого-то вроде Дева Пателя. Кого-то вроде Химеша Пателя. Таких ролей на самом деле не было. Поэтому я хочу добавить это в пантеон наших историй.
Каково было снимать сцены панических атак и избиений в детстве, где вы подвергались унижениям?
Очень помогло расслабиться. Было гораздо приятнее, чем терапия. И оплачивалось немного лучше.
В наблюдении за чужим унижением есть что-то забавное. Это катарсис, это страшно, это безумие, и всё это хорошо. Вот почему я считаю клоунаду таким глубоким и древним видом искусства. Кто бы мог подумать, насколько целительным может быть публичное унижение?
Когда вы начали получать признание, чувствовали ли вы давление, связанное с необходимостью представлять сообщество, которое нечасто встречается в западной индустрии развлечений?
Мне кажется, я чувствовала ответственность за то, чтобы представлять людей. Но сейчас меня больше всего интересует вопрос: как наиболее аутентично представить себя? Как преодолеть разрыв между публичным и частным? Люди хотят от произведения искусства не столько быть увиденными, сколько почувствовать свободу, словно этот человек танцует так, будто никто не смотрит. Вместо того чтобы представлять других, я теперь заинтересована в том, чтобы представить себя максимально честно, так, чтобы это удивляло даже меня саму.
Мне нужно спросить вас о фильме «Копатель», который вы сняли с Алехандро Иньярриту и Томом Крузом. Каковы ваши впечатления от этой работы?
Это было уникально. Не знаю, испытаю ли я когда-нибудь что-то подобное снова — быть в окружении этой священной троицы одержимых перфекционистов: Иньярриту, Чиво (оператор Эммануэль Любецки) и Тома Круза, верно? ( Смеётся ) Честно говоря, чаще всего я чувствовал: «Это безумие, в самом лучшем смысле этого слова». Как будто новые горизонты в том, насколько сильно ты можешь переживать, насколько можешь отточить момент. До какой степени все трое готовы пойти, чтобы довести дело до совершенства. А потом, когда всё сделано идеально, выжать из этого всё до последней капли. И когда эта «каша» выжата, довести дело до совершенства.
Это было невероятно воодушевляюще. Я работал над «Digger» одновременно с постпродакшеном «Bait». Совмещать эти два дела, которые выходят за рамки основной работы, было очень напряженно. Но они подпитывали друг друга. Работать с этой командой, а потом возвращаться и пытаться привнести эту энергию экспериментирования, игры и одержимости в наш монтаж…
Это был настоящий подарок, на самом деле, то, как эти вещи могут перекрестно опыляться. Я на это не рассчитывал.
Эта статья впервые была опубликована в выпуске журнала TheWrap, посвященном наградам, в разделе, посвященном мини-сериалам и телефильмам. Подробнее из этого выпуска можно прочитать здесь.
Статья «Как Риз Ахмед использовал Джеймса Бонда для создания «Приманки», своего самого личного проекта на сегодняшний день» впервые появилась на сайте TheWrap.