No inverno de 1970, Danny Selznick, filho do lendário produtor de Hollywood David O. Selznick, ofereceu um jantar na casa de seu pai. Ali, em uma casa construída com a renda de filmes como... «E o Vento Levou» и «"Rebeca"» Alfred Hitchcock, o último representante da velha Hollywood, desfrutou de uma experiência gastronômica requintada na companhia das primeiras personalidades decadentes da nova Hollywood. O ápice foi quando Dennis Hopper, embriagado pelo sucesso do filme, «Easy Rider» Alguns meses antes, ele se aproximou de George Cukor e cutucou o peito do velho com o dedo.
Zombando do homem que dirigiu desde Katharine Hepburn até Audrey Hepburn, e em filmes como «A História da Filadélfia» и «Minha Bela Dama» , Hopper, em estado de embriaguez, exclamou: "Vamos enterrá-los. Vamos capturá-los. Vocês estão acabados.".
Há mais de uma década que venho refletindo sobre essa história. Muitos outros críticos e cinéfilos também, e todos especularam sobre como a era moderna dos filmes baseados em franquias — às vezes reduzida pelos cínicos à Marvel ou Star Wars — acabará, com o tempo, dando lugar à mesma forma que a Nova Hollywood suplantou a ideia de entretenimento de seus pais: musicais e faroestes. Embora eu ainda não tenha chegado a uma conclusão definitiva. preparar Dizer que essa mudança de paradigma ocorreu por completo e que a era de ouro dos filmes de super-heróis, com suas intermináveis sequências, prequels e "universos compartilhados", está prestes a chegar a um fim abrupto... finalmente parece que a coisa está mudando. E este fim de semana, em especial, confirmou isso, entregando um dos maiores sucessos de bilheteria da minha vida.
Um novo filme de Kain Parsons, criador de conteúdo do YouTube de 20 anos, «"Bastidores" , O filme estreou em primeiro lugar nas bilheterias, arrecadando impressionantes US$ 81 milhões em seus três primeiros dias. Igualmente impressionante foi o filme de Curry Barker. «Obsessão , cujas taxas para o fim de semana cresceu Pelo segundo fim de semana consecutivo, o filme alcançou US$ 26,4 milhões em sua terceira semana, após US$ 24 milhões na segunda e surpreendentes US$ 17,2 milhões na primeira. Aliás, Barker tem apenas 26 anos. Em comparação, a bilheteria também cresceu 30% a cada sexta-feira durante o amplo lançamento do filme. O último filme a alcançar esse resultado fora do período natalino foi outro filme da Nova Hollywood: «Maxilas , lançado há 51 anos.
Ambos os filmes são de terror, e pelo menos Parsons tem um público cativo, já que «"Nos bastidores" »"é uma continuação da série do YouTube que ele lançou há alguns anos. Mas mesmo jogando nesse "estilo", o sucesso combinado deles parece ser bastante impressionante, especialmente considerando que o novo filme de Star Wars da Disney chega aos cinemas neste fim de semana e sua bilheteria sofreu uma queda de 69% em seu segundo fim de semana... menor que nos "bastidores" »", e inferior ao de «"Obsessões"» pelo terceiro fim de semana. Orçamento «"Obsessões"» Os 750 mil dólares também representavam menos de um por cento do orçamento. «"O Mandaloriano" e "Grogu"» .
Nem Parsons nem Barker são os primeiros YouTubers da Geração Z a apostar em lançamentos cinematográficos. Em janeiro deste ano, Mark Fischbach, conhecido por seus inscritos no YouTube como "Markiplier", lançou seu filme de forma independente. «Pulmão de aço» Com um orçamento de US$ 3 milhões, ele anunciou cerca de um mês antes que o filme seria exibido em apenas 60 cinemas independentes nos Estados Unidos, a menos que os fãs convencessem e incentivassem as redes de cinema locais a exibi-lo. O filme estreou em mais de 3.000 telas e arrecadou US$ 17,8 milhões em seus três primeiros dias, projetando uma bilheteria mundial de mais de US$ 50 milhões.
Esse extremamente Esse fenômeno independente e orgânico é um exemplo extremo do que está acontecendo, mas, ainda assim, é instrutivo para entendermos as mudanças nos gostos e influências de cineastas, público e uma indústria do entretenimento que luta para acompanhar o ritmo. Cada vez mais, a nova geração de cineastas da Geração Z parece estar chegando aos cinemas diretamente do YouTube e da internet.
Lançado há mais de 20 anos, em 2005, o YouTube já existe há tempo suficiente para que toda uma geração de jovens não se lembre mais de um mundo sem ele — ou, aliás, sem o Twitch, o Instagram e, em breve, o TikTok. Isso significa que a próxima geração de talentos foi moldada e educada na linguagem visual da internet. Apesar disso, Hollywood reluta em considerar criadores de conteúdo como potenciais diretores de cinema.
De fato, apesar do amplo lançamento neste mês graças à Focus Features e à A24, os filmes «Obsessão» и «Salas dos fundos» ainda permanecem independentes. Na verdade, «Obsessão» — é um clássico filme de terror de baixo orçamento descoberto em um festival — neste caso, o Festival Internacional de Cinema de Toronto — que desencadeou uma imediata disputa pelos direitos de exibição. Seus números de bilheteria agora estão em pé de igualdade com «O Projeto Blair Veatch» e o primeiro «"Atividade paranormal"» . No entanto, este é tecnicamente o segundo longa-metragem do roteirista e diretor Barker, após o lançamento de seu primeiro filme. «Leite e Série» diretamente para o YouTube.
Entretanto, mesmo antes Obsessão и Salas dos fundos , Aos 33 anos, Danny e Michael Philippou podem ser facilmente considerados pioneiros do gênero terror, migrando do YouTube para as telonas. Esses gêmeos prodígios australianos usaram o pseudônimo RackaRacka nas redes sociais até seu primeiro longa-metragem. Fale comigo O filme não fez sucesso no Festival de Sundance em 2023, o que levou a uma parceria frutífera com a A24, que também produziu e distribuiu o longa. Tragam-na de volta ano passado.
Coletivamente, muitos dos primeiros membros da Geração Z a alcançar sucesso significativo na indústria cinematográfica nesta década estão emergindo no gênero de terror, assim como os ícones da geração Y, como Robert Eggers, Ari Aster e Jordan Peele, ascenderam ao topo do mesmo gênero na década de 2010. No entanto, aquela era ainda seguia os mesmos caminhos estabelecidos na década de 1990: fazer alguns curtas-metragens, construir conexões e estrear em Sundance (até mesmo o filme Corra!, de Peele).« , removido (Com apoio de estúdio, lançado em Park City para divulgar o projeto antes da mudança repentina da estrela do Comedy Central para a produção de filmes de gênero).
Embora Philippus e Barker tenham seguido caminhos semelhantes, Parsons, vindo diretamente do YouTube, alcançou o maior sucesso da história da A24. E mesmo Barker parece um tanto ambivalente em relação aos métodos antigos, apesar do sucesso de "« Obsessão »"no TIFF. Recentemente, em uma entrevista Notícias da NBC Barker disse: "Finalmente chegamos ao ponto em que as pessoas estão dizendo: 'Ok, tudo bem, vou colocar meu filme no YouTube'. Ao contrário de quando eu estava na faculdade de cinema, era mais um último recurso. As pessoas não queriam colocar seus trabalhos no YouTube. Elas queriam participar de festivais.".
Depois deste mês, isso pode mudar, à medida que os estúdios finalmente começam a enxergar o YouTube como um potencial campo de treinamento para novos talentos, assim como os videoclipes das décadas de 80 e 90 se tornaram uma espécie de celeiro de jovens talentos, revelando futuras estrelas de Hollywood como David Fincher, Michael Bay e Spike Jonze. Ou talvez como uma fonte de uma visão de mundo completamente diferente. Pense em Dennis Hopper por volta de 1970, assim como em Robert Altman, Robert Redford, Warren Beatty, Francis Ford Coppola, William Friedkin, Martin Scorsese, Brian De Palma e, paradoxalmente, Steven Spielberg e George Lucas.
Por outro lado, fica a dúvida se isso não seria apenas uma medida paliativa entre o presente e um futuro mais ambicioso. Nesta geração, garantir o apoio de uma produtora independente de prestígio como a A24 ou a Focus Features, de um grande estúdio como a Universal e de outras partes interessadas — como o pretendente não identificado que, segundo relatos, ofereceu a Barker a quantia considerável de 10 milhões de dólares na semana passada por seu próximo projeto original, para o qual não é necessário roteiro — é crucial para encontrar um público amplo e financeiramente lucrativo que ainda só consegue descobrir um filme por meio do marketing e da publicidade tradicionais.
Mas, assim como aconteceu com a resistência anterior aos YouTubers, a situação pode mudar rapidamente nos próximos anos, à medida que mais espectadores e cineastas, como Barker fez ao trabalhar em seu primeiro filme, simplesmente digam "que se dane" antes de postar conteúdo online. Tempos interessantes, não é?