"Girls Like Girls", de Hayley Kiyoko, chega aos cinemas neste fim de semana, carregando um peso incomum. A estreia na direção da amada artista queer carinhosamente conhecida como "Jesus Lésbica" (sim, exatamente (como Kiyoko é chamada pelos fãs), já teria sido um grande sucesso por si só. Mas o primeiro grande filme da cantora e compositora de 35 anos também é baseado em seu icônico videoclipe de 2015, uma obra lendária para uma certa geração de mulheres queer ativas na internet.
O videoclipe original de "Girls Like Girls", que já acumula quase 163 milhões de visualizações no YouTube, tornou-se um fenômeno viral da era Tumblr e ajudou a moldar a cultura lésbica na era digital. O conto de fadas ensolarado de Kiyoko — sobre duas adolescentes que se apaixonam em meio à turbulência da vida suburbana, à saudade e aos desejos ocultos — inspirou até mesmo uma ícone pop a escrever um romance juvenil best-seller sobre suas heroínas em 2023.
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Levar esse texto para as telonas pareceu um próximo passo óbvio para Kiyoko. E, em um momento em que os estúdios buscam desesperadamente maneiras criativas de engajar o público online no mundo real, isso também representa uma jogada comercial astuta da distribuidora Focus Features.
Neste verão, também há uma necessidade palpável de um filme LGBTQ positivo; mais de uma década após o lançamento da versão original de "Girls Like Girls", a cultura em torno do sucesso de Kiyoko mudou tanto quanto a própria indústria do entretenimento. Quando a música e o videoclipe estrearam em 2015, o casamento entre pessoas do mesmo sexo tinha acabado de ser legalizado em todos os Estados Unidos. Agora, muitos americanos LGBTQ estão dispostos a pagar mais por experiências seguras e inclusivas — justamente porque as liberdades civis e a representação na tela parecem menos protegidas do que antes.
No entanto, o resultado final de "Girls Like Girls" é menos uma obra-prima do cinema independente, que proclama o status de Kiyoko como diretora de longas-metragens, e mais um ato de devoção melancólica destinado a consolar seus fãs devotos. Isso não é necessariamente ruim. Mas altera o público, e talvez até mesmo o propósito, desta adaptação sincera e singular.
«Longe de ser um filme-concerto, Girls Like Girls é um romance nostálgico ambientado no passado. Demonstra a conexão duradoura da diretora com o curta-metragem de romance que codirigiu com Austin S. Winchell em 2015. Infelizmente, o charme da versão anterior nem sempre se traduz em um formato maior, tornando Girls Like Girls um tanto superficial. O novo filme, coescrito por Kiyoko e pela atriz Stefanie Scott (que também estrelou o videoclipe), luta para criar um mundo acessível e tão carregado de emoção quanto as memórias pessoais que muitos espectadores levarão para o cinema.
Ambientado em 2006, o videoclipe de "Girls Like Girls" acompanha Coley (Maya da Costa), uma adolescente em luto que se muda para o Oregon para morar com seu pai distante (Zach Braff). Lá, Coley se apaixona pela charmosa, porém emocionalmente distante, Sonya (Myra Molloy), e os momentos-chave da história das garotas, assim como muitas das imagens mais reconhecíveis do vídeo original, serão familiares aos fãs de longa data de Kiyoko.
Piscinas cintilantes, bicicletas amarelas com guidões em forma de borboleta e vislumbres fugazes de campos de grama alta criam uma tensão sexual entre Sonya e Kolya suficiente para encher mil rascunhos de mensagens instantâneas. A faísca entre eles é reforçada pelo riff de piano recorrente da música de mesmo nome, mas Kiyoko habilmente expande as influências musicais retrô de seu filme para abranger um catálogo mais amplo dos anos 2000, em vez de simplesmente transformar "Girls Like Girls" em um longa-metragem de grandes sucessos: interlúdios musicais de Imogen Heap a Tegan and Sara criam uma versão do início do século XXI que se encaixa perfeitamente tanto com os millennials que cresceram com Kiyoko quanto com os muitos ouvintes da Geração Z atualmente imersos na nostalgia do bug do milênio. Nesse espírito, e em seus melhores momentos, "Girls Like Girls" combina a intensidade melodramática de algo como "The O.C." com um toque de melancolia que lembra "As Virgens Suicidas", de Sofia Coppola.
Kiyoko compreende que a parte mais cativante do amor jovem queer nem sempre é o romance em si, mas a vertiginosa constatação de que uma amizade íntima e significativa evoluiu para algo muito mais complexo. Da Costa transmite esse sentimento com particular eficácia, com uma gravidade expressiva que dispensa diálogos, mesmo que muitos dos seus momentos emocionais roteirizados pareçam um pouco desajeitados e grosseiros.
Por outro lado, Sonya (sem culpa de Molloy) se revela uma personagem extremamente desagradável. É claro que a repulsa constante, como a de Alicia Silverstone, drogada, agarrada a ela no início de As Patricinhas de Beverly Hills, é uma tradição lésbica consagrada. Mas a química entre Kolya e Sonya raramente é forte o suficiente para justificar o sofrimento, e os espectadores que não conhecem a história de Kiyoko "Girls Like Girls" podem se sentir lesados — mesmo assistindo à versão mais longa da história.
No meu caso, isso significou passar boa parte do filme refletindo sobre como a carreira de ator de Braff o levou de Scrubs ao cinema queer cult. E, paradoxalmente, Girls Like Girls melhora no momento em que a fantasia nostálgica de Kiyoko começa a desmoronar. Quando Kolya e Sonya começam a discutir sobre a atração mútua, que se tornou impossível de ignorar, o relacionamento deles finalmente ganha impulso.
O tenso confronto que força as garotas a expressarem abertamente seus sentimentos adolescentes é um dos momentos mais inspirados da direção de Kiyoko, justamente por ela se arriscar a tomar uma posição clara. Isso é especialmente verdadeiro considerando que algumas das cenas iniciais de Garotas Como Garotas lembram surpreendentemente filmes heteronormativos sobre a passagem para a vida adulta: diversas cenas-chave entre Kolya e Sonya são contadas menos através da turbulência interna das garotas do que por meio de recursos visuais que destacam seus corpos, beleza e atratividade com humor. Claro, não há nada de errado em permitir que mulheres queer no cinema ocupem o mesmo espaço romântico que inúmeros atores heterossexuais desfrutaram por décadas. E, de certa forma, essa representação já deveria ter acontecido há muito tempo.
Mas Kiyoko se torna uma contadora de histórias muito mais envolvente quando abandona essas convenções e, em vez disso, se concentra no tipo específico de turbulência interna que sempre permeou sua escrita. "Girls Like Girls" ganha vida de verdade apenas quando para de tentar imitar outras histórias de amor juvenil e, em vez disso, permite que suas protagonistas expliquem por que, no fim das contas, o problema entre elas não é a homossexualidade.
O roteiro se torna cada vez mais complexo e interessante à medida que o relacionamento central se enfraquece, forçando Sonya a se reconciliar com seu namorado abusivo (Levon Hawke) e Kolya a reconstruir seu relacionamento com o pai, que, por algum motivo, passa muito tempo criando joias de turquesa. Além do interesse mútuo por atividades abertamente lésbicas, Braff e da Costa nem sempre parecem estar trabalhando no mesmo universo cinematográfico. Mas as cenas familiares ajudam a dar profundidade à comovente história de Kiyoko, explorando questões universais de vergonha e autoaceitação que permeiam a narrativa de Kolya mais do que os relacionamentos instáveis que a acompanharam durante a infância e adolescência.
Sou gay o suficiente para me lembrar de uma época em que uma história como essa teria me destruído completamente. Os relacionamentos românticos entre mulheres em Glee e nos primeiros dramas da CW, como Riverdale, foram importantes para mim durante aquele período turbulento de transição para a mídia lésbica. Se Girls Like Girls tivesse sido lançado naquela época, suspeito que eu o teria recebido de braços abertos. (Ou, no caso dos gatos que vi se beijando no elevador da AMC depois, de boca aberta.)
Mas o cinema queer evoluiu significativamente na última década, assim como muitos cinéfilos. Depois de assistir ao filme de Kiyoko, não fiquei particularmente impressionado, mas muitos de seus outros fãs na sessão ficaram. Casais queer e grupos de amigos permaneceram no saguão e no estacionamento, discutindo o filme e seu final (que, sim, continua tão chocante quanto sempre). E embora suas reações não tenham melhorado minha impressão do filme, elas me ajudaram a lembrar da comunidade que Kiyoko queria preservar.
Ao contrário de muitos projetos autorais, "Girls Like Girls" se destaca por não buscar celebrar apenas Kiyoko. Aliás, uma das decisões mais sábias da diretora foi nunca se escalar para o elenco. Em vez de colocar os holofotes em sua própria fama, Kiyoko passou anos criando uma homenagem ao lugar imaginário que seus fãs habitavam muito antes do resto do mundo perceber. Essa dedicação é admirável, mesmo quando as atuações deixam a desejar. E se "Girls Like Girls" der aos cineastas LGBTQIA+ um motivo para se beijarem em um cinema em 2026, então Kolya e Sonya podem finalmente ter alcançado o que se propuseram a fazer.
Classificação: B-
O filme "Girls Like Girls", da Focus Features, estreia nos cinemas em 18 de junho.
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