Зимой 1970 года Дэнни Селзник, сын легендарного голливудского продюсера Дэвида О. Селзника, устроил званый ужин в доме своего отца. Здесь, в доме, построенном на деньги от таких фильмов, как «Унесённые ветром» и «Ребекка» Альфреда Хичкока, последние представители старого Голливуда наслаждались изысканным ужином в компании первых неряшливых личностей Нового Голливуда. Это достигло кульминации, когда Деннис Хоппер, опьянённый успехом фильма «Беспечный ездок» несколькими месяцами ранее, подошёл к Джорджу Кукору и ткнул пальцем в грудь старика.
Насмехаясь над человеком, который снимал всех, от Кэтрин Хепберн до Одри Хепберн, и в таких фильмах, как «Филадельфийская история» и «Моя прекрасная леди» , Хоппер в пьяном угаре воскликнул: «Мы тебя похороним. Мы тебя захватим. Тебе конец».
Более десяти лет я размышлял над этой историей. Многие другие критики и киноманы тоже, и все они рассуждали о том, как современная эпоха фильмов, основанных на франшизах — иногда сведенных циниками к «Marvel» или «Звездным войнам» — в конечном итоге, с течением времени, уступит место тому же, как Новый Голливуд вытеснил представления их родителей о развлечениях: а именно, мюзиклы и вестерны. Хотя я до сих пор не готов сказать, что этот парадигмальный сдвиг полностью произошел и золотой век фильмов о супергероях, бесконечных сиквелов, приквелов и «общих вселенных» вот-вот резко закончится… наконец-то кажется, что гайка поворачивается в этом направлении. И эти выходные особенно ярко это подтвердили, показав одну из самых впечатляющих кассовых историй в моей жизни.
Новый фильм Кейна Парсонса, 20-летнего создателя контента на YouTube, «Закулисье» (Backrooms) , дебютировал на первом месте в прокате, собрав поразительные 81 миллион долларов за первые три дня. Не менее впечатляющим стал фильм Карри Баркера «Наваждение» (Obsession) , чьи сборы за выходные выросли второй уик-энд подряд, достигнув 26,4 миллиона долларов в третий уик-энд после 24 миллионов долларов во второй и неожиданных 17,2 миллиона долларов в первый. К слову, Баркеру всего 26 лет. Для сравнения, сборы также росли на 30 процентов каждую пятницу, когда фильм демонстрировался в широком прокате. Последним фильмом, показавшим такой результат вне рождественских праздников, был другой фильм Нового Голливуда: «Челюсти» (Jaws) , вышедший 51 год назад.
Оба фильма — ужасы, и, по крайней мере, у Парсонса есть готовая аудитория, поскольку «Закулисье » — это продолжение его YouTube-сериала, который он запустил несколько лет назад. Но даже играя в этом «стиле», их совокупный успех, похоже, производит сильное впечатление, особенно учитывая, что на этих выходных в кинотеатрах выходит новый фильм Disney по «Звёздным войнам», и его кассовые сборы упали на 69 процентов на второй уик-энд… ниже, чем у «Закулисья », и ниже, чем у «Наваждения» на третий уик-энд. Бюджет «Наваждения» в 750 000 долларов также составил менее одного процента от бюджета «Мандалорца» и «Грогу» .
Ни Парсонс, ни Баркер не первые ютуберы поколения Z, которые перешли к показу фильмов в кинотеатрах. В январе этого года Марк Фишбах, известный своим подписчикам на YouTube как «Маркиплиер», самостоятельно выпустил в прокат свой фильм «Железное легкое» с бюджетом в 3 миллиона долларов. Примерно за месяц до этого он сообщил, что фильм будет показан только в 60 независимых кинотеатрах по всей территории США, если его поклонники не убедят и не побудят местные сети кинотеатров показать его. Фильм вышел на более чем 3000 экранах и собрал 17,8 миллиона долларов за первые три дня, предвещая мировые сборы, превышающие 50 миллионов долларов.
Это крайне независимое явление, возникшее на низовом уровне, является крайним примером происходящего, но тем не менее оно показательно для понимания меняющихся вкусов и влияний кинематографистов, зрителей и индустрии развлечений, которая изо всех сил пытается угнаться за прогрессом. Всё чаще новое поколение кинематографистов поколения Z, похоже, приходит в кинотеатры прямо с YouTube и сопутствующего интернета.
Запущенный более 20 лет назад, в 2005 году, YouTube существует достаточно долго, чтобы целое поколение молодых людей уже не помнило мир без него — или, если уж на то пошло, без Twitch, Instagram и вскоре TikTok. Это означает, что следующее поколение талантов сформировалось и получило образование в области визуального языка интернета. Несмотря на это, Голливуд неохотно рассматривает создателей контента в качестве потенциальных режиссеров художественных фильмов.
Действительно, несмотря на широкий прокат в этом месяце благодаря Focus Features и A24, фильмы «Obsession» и «Backrooms» по-прежнему остаются независимыми. Фактически, «Obsession» — это классический малобюджетный фильм ужасов, обнаруженный на фестивале — в данном случае, на Международном кинофестивале в Торонто — который спровоцировал мгновенную войну за право показа. Теперь его кассовые сборы находятся в одном ряду с «Проектом Блэр Витч» и первым «Паранормальным явлением» . Тем не менее, технически это второй полнометражный фильм сценариста и режиссера Баркера после того, как он выпустил свой первый фильм «Milk & Serial» сразу на YouTube.
Между тем, еще до Obsession и Backrooms , Дэнни и Майкл Филиппу, в свои 33 года, вполне могли бы считаться пионерами жанра ужасов, перешедших с YouTube на экраны. Эти австралийские вундеркинды-близнецы использовали псевдоним RackaRacka в социальных сетях, пока их дебютный полнометражный фильм Talk to Me не произвел фурор на фестивале Sundance в 2023 году, что привело к плодотворному сотрудничеству с A24, которая также продюсировала и распространяла их фильм Bring Her Back в прошлом году.
В совокупности многие из первых представителей поколения Z, добившихся значительных успехов в киноиндустрии в этом десятилетии, появляются в жанре ужасов, во многом так же, как и такие знатоки поколения миллениалов, как Роберт Эггерс, Ари Астер и Джордан Пил, поднялись на вершину этого же жанра в 2010-х годах. Однако та эпоха всё ещё следовала тем же устоявшимся путям, разработанным в 1990-х: снять несколько короткометражек, наладить связи и показать премьеру на фестивале Sundance (даже фильм Пила «Прочь» , снятый при поддержке студии, стартовал в Парк-Сити, чтобы распространить информацию из уст в уста перед резким переходом звезды Comedy Central к жанровому кино).
В то время как Филиппус и Баркер пошли похожим путем, Парсонс, приехав прямо с YouTube, добился самого большого успеха в истории A24. И даже Баркер, похоже, несколько неоднозначно относится к старым методам, несмотря на успех « Obsession » на TIFF. Недавно в интервью NBC News Баркер сказал: «Мы наконец-то дошли до того момента, когда люди говорят: „Хорошо, ладно, я выложу свой фильм на YouTube“. В отличие от того времени, когда я учился в киношколе, это было скорее крайней мерой. Люди не хотели выкладывать свои работы на YouTube. Они хотели идти по фестивальному пути».
После этого месяца ситуация может измениться, поскольку студии наконец-то начнут рассматривать YouTube как потенциальную площадку для подготовки новых талантов, подобно тому, как музыкальные видеоклипы в 80-х и 90-х годах стали своего рода фарм-клубом для молодых талантов, взращивая будущих голливудских звезд, таких как Дэвид Финчер, Майкл Бэй и Спайк Джонз. Или, возможно, как источник совершенно иного мировоззрения. Вспомните Денниса Хоппера примерно 1970 года, а также Роберта Альтмана, Роберта Редфорда, Уоррена Битти, Фрэнсиса Форда Копполу, Уильяма Фридкина, Мартина Скорсезе, Брайана Де Пальму и, как ни парадоксально, Стивена Спилберга и Джорджа Лукаса.
С другой стороны, возникает вопрос, не является ли это всего лишь временной мерой между настоящим и более масштабным будущим. Сейчас, в нашем поколении, получение поддержки со стороны престижного независимого лейбла, такого как A24 или Focus Features, или крупной студии, такой как Universal, и других заинтересованных сторон — например, неназванного претендента, который, как утверждается, на прошлой неделе предложил Баркеру внушительные 10 миллионов долларов за его следующий оригинальный проект, сценарий к которому не требуется, — имеет решающее значение для поиска большой и финансово выгодной аудитории, которая по-прежнему может узнать о фильме только с помощью традиционного маркетинга и рекламы.
Но, как и в случае с предыдущим сопротивлением ютуберам, ситуация может быстро измениться в ближайшие годы, поскольку все больше зрителей и кинематографистов, как и Баркер во время работы над своим первым фильмом, просто скажут «к черту все», прежде чем выкладывать контент в интернет. Интересные времена, не правда ли?