Anfang dieser Woche deutete Skrillex die baldige Veröffentlichung eines neuen Albums an, indem er eine Trackliste für ein Projekt mit dem Titel „…“ veröffentlichte. Soma .
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Daher wurde die Veröffentlichung des Albums heute (5. Juni), das das fünfte Studioalbum in der Diskografie des Produzenten darstellt, nur teilweise Unerwartet. (Fairerweise muss man aber sagen, dass sein letztes «Album» ein 46-minütiger Mix aus 36 Titeln war.) Skrill hat heute sogar einen Link dazu verschickt. Soma An seine E-Mail-Abonnenten schrieb er unter seinem richtigen Namen Sonny mit dem Hinweis: «Teilt diese Nachricht gerne mit anderen, da nicht jeder diese E-Mails erhält. Ich werde sie mir auch ansehen.“.
2010 sorgte er mit seiner amerikanischen Interpretation von Dubstep für Furore und prägte den Sound der amerikanischen elektronischen Musik mit Kompositionen, die einer Achterbahnfahrt durch die Apokalypse glichen. Er gewann mehrere Grammys und veröffentlichte zahlreiche Nebenprojekte, schuf aber nie etwas, das wie der Versuch wirkte, dem Publikum zu gefallen – er entwickelte sich stetig weiter.
Dies führt uns zu Soma , ein experimentelles Album mit einer Mischung aus neuen und wiederkehrenden Mitwirkenden, darunter ISOxo, MC Dricka, Anita B Queen, Taichu, Chris Lake, Feid, Naisha, Blawan und viele mehr. Diese Crew bringt ihre ganz eigenen Stile ein – der Beat von «É o Bonde» ist typisch Lake, Feids Reggaeton durchdringt «Noche Without You», und die MCs Dricka, Taichu und RHR bringen die Klänge und Atmosphären ihrer Heimatländer Argentinien und Brasilien ein. Es wirkt, als würde Skrill den Grundstein für die Beiträge seiner Freunde zu einem Album legen, das insgesamt bemerkenswert modern und relevant klingt.
Aber es ist auch ganz und gar Skrillex' eigene Kreation: Der Umfang, die Intensität und die Härte der Tracks stellen die neueste Entwicklung seines historisch gesehen harten Sounds dar, während die leichteren, emotionaleren Momente an den intellektuellen, atmosphärischen Sound erinnern, mit dem er sich in letzter Zeit ebenfalls beschäftigt hat.
Hier ist unsere Rangliste der 13 Titel des Albums. Soma .
13. Skrillex und Naisha, «Chini»
Zwei der unbeschwertesten und experimentellsten Momente des Albums Soma Sie sind mit der häufigen Kollaborationspartnerin Naisha verbunden, deren Gesang himmlisch klingt. So verschmelzen die klingenden Glocken und die leuchtenden Synthesizer des Tracks perfekt.
12. Skrillex, Naisha & BEAM, «Diwali»
Vervollständigt das Album Soma Der verspielte Song «Diwali» besticht durch echtes Lachen und Gesang von Naisha und dem in Jamaika geborenen amerikanischen Rapper BEAM, der auch auf Skrills «Hydrate» zu hören war. «Die Suche nach dem Feuer» 2023. Obwohl der Track in seinen "weeka weeka weeeee!"-Momenten etwas albern wirkt, wird er schnell richtig mitreißend, treibt den Bass an und präsentiert BEAMs jamaikanisches Charisma.
11. Skrillex und der Roman «Scut 2»
Der Titel «Scut 2» aus der Mitte des Albums kann als eine Art Erfrischung angesehen werden: ein experimenteller Track, der aus einer Vielzahl zerstückelter Trommeln und drei Stimmen besteht: Eine befiehlt häufig «Setz dich hin!», eine andere sagt «Okay!», und eine dritte verkündet am Ende des Liedes kryptisch «Nur-Lese-Speicher».
10. Skrillex und Young Miko, "Duro"«
Die im März veröffentlichte Kollaboration «Duro» mit Young Miko vereint Elemente von Hyperpop und lateinamerikanischer Musik zu einem fesselnden, zugleich himmlischen und kraftvollen Spektakel.
9. Skrillex & ISOxo, “Anybody”
В Soma-Album Mit zwei Kollaborationen mit dem San Diegoer Ausnahmetalent ISOxo besticht dieser Track durch sein rasantes Tempo und verschmilzt Gabber und Hardcore zu einem frenetischen Sound, der typisch für diese Genres ist. Es ist nicht ganz die Art von harter Musik, die wir von Skrillex gewohnt sind, weist aber durchaus Ähnlichkeiten zu seinen eigenen Werken auf. Das passt auch, da er in letzter Zeit viel Zeit in Europa verbringt, wo die beiden Künstler herkommen.
8. Skrillex, Chris Lake und Anita B. Queen, «Night 2»
Dieser zweite Teil, eine Fortsetzung der 2025 erschienenen Veröffentlichung «La Noche» des Trios, enthält Anita B. Queens Originalgesang, weicht ansonsten aber vom geradlinigen Sound des ersten Teils ab. Stattdessen erwartet uns etwas weitaus Experimentelleres mit vereinzelten Synthesizerklängen – wie ein Soundtrack zu den digitalen Zukunftsvisionen vergangener Zeiten. Die letzten drei Tracks werden von diesem Album eingeleitet. Soma , Es ist auch ein Moment, um in diesem ansonsten rasanten und intensiven Projekt kurz durchzuatmen.
7. Skrillex, Dismantle, DJ 2K DO TAQUARIL und MC Dricka, «Pente Rala»
Es ist zwar ein Klischee, zu sagen, ein Song verändert die Gehirnwellen, aber verdammt, die summende, bienenartige Bassline dieser Kollaboration mit dem britischen Bassproduzenten Dismantle, der brasilianischen MC Dricka und DJ 2K DO TAQUARIL ist einfach unübertroffen. Mit einem eleganten Gitarrenriff, treibenden Percussion-Elementen, einer Vielzahl weiterer Drums und einem verspielten Gesang, gepaart mit unzähligen Produktionstricks, braucht dieser Track unbedingt gute Kopfhörer, um ihn richtig genießen zu können.
6. Skrillex, Randomer, Blawan und MC Drika, "Thistle"«
Die brasilianische MC Dricka besitzt eine Stimme, die sich messerscharf durch den Sound schneidet und ihren forschen Vortrag zum Herzstück der anspruchsvollen Produktion von Skrill, Randomer und Blawan macht. Der Track steigert sich rasant von einem perkussiven Intro über den Einsatz von Morsecode-artigen Synthesizern bis hin zu einem fulminanten Wechselspiel zwischen Ambient und komplexen, kakophonischen Perkussionspassagen.
5. Skrillex und Nitepunk, «Soma»
Der Eröffnungstrack des Albums, eine Kollaboration mit Nitepunk, tauchte vor etwa einem Jahr unter dem Titel «Poosha/Crisis Theme» erstmals online auf, nachdem Skrill ihn während seines Sets beim Ultra Miami 2025 uraufgeführt hatte. Die Albumversion ist im Wesentlichen derselbe Song, über den Skrillex-Fans in den letzten 14 Monaten gesprochen haben, inklusive des im Internet bekannten «PAPI BOOMBA!»-Samples, mit einer treibenden Bassline, untermalt von treibenden Drums und einem nervenaufreibenden Drop, der den Ton für die nächsten 12 Tracks vorgibt.
4. Skrillex und Fade, «A Night Without You»
In der Reihe «I Didn't Expect This at All» arbeitet Skrillex mit dem kolumbianischen Star Feid und dem verstorbenen, großartigen italienischen Produzenten Robert Miles an «Noche Without You», das Miles' legendären Trance-Track «Children» von 1995 ausgiebig sampelt. Die emotionale Tiefe des Originals spielt hier eine zentrale Rolle: Der Track geht nahtlos in die ikonischen Klavierakkorde von «Children» über, die Skrillex mit seinen Synthesizern und Reggaeton-Elementen ergänzt, während Feid über die Traurigkeit des plötzlichen Einschlafens allein rappt. Liebe und ihre Abwesenheit sind in Skrillex' Werk selten explizit thematisierte Aspekte, was diesen Track umso bemerkenswerter macht.
3. Skrillex, Chris Lake und RHR, «É o Bonde»
Skrillex' Musik trifft oft ins Schwarze, ist aber selten wirklich groovig. Umso erfreulicher ist die Bassline von «É o Bonde» (der Titel bedeutet auf Brasilianisch so viel wie «Das ist die Crew»). Sie fügt sich nahtlos in den Beat ein, mit genau der richtigen Dosis knackiger Percussion, glitchigen Fills und einer gekonnten Produktion (der Aufbau zwischen 3:10 und 3:27 ist unglaublich), was den Track zu einem Skrillex-Meisterwerk macht. Die Zusammenarbeit mit zwei langjährigen Partnern – dem brasilianischen Produzenten RHR und dem englischen DJ-Titan Chris Lake (Skrillex' Partner seit seiner ersten House-Compilation „OWSLA HOWSLA“ von 2017) – macht den Track kühn, unterhaltsam und zu einer Weiterentwicklung seines Sounds. Kreativität Gruppen.
2. Skrillex, ISOxo, Cristale und TeeZandos, «Smoke»
«Smoke», veröffentlicht am 1. Mai, ist wohl das beste Beispiel dafür, wie Skrillex den Dubstep der frühen 2010er, mit dem er bekannt wurde, weiterentwickelt hat – zu einem Sound, der seine Kraft und Aggressivität beibehält, ohne in Nostalgie oder alte Klischees zu verfallen. In Zusammenarbeit mit ISOxo, Rapper Cristale und dem Londoner Drill-Künstler TeeZandos entstanden, ist «Smoke» ein bedrohlicher, kraftvoller und chaotischer Track, der in halsbrecherischem Tempo daherkommt und Skrillex' charakteristische, scharfe Percussion-Schläge mit einem Sound kombiniert, der an ein Nagelpistole erinnert – im positiven Sinne. Und natürlich ist er live einfach großartig.
1. Skrillex, Tracy, Taichu und Anita B Queen, «Trunks»
Der Track "Tranki" ist eine Zusammenarbeit zwischen Skrillex, der Rapperin Tracey, dem argentinischen Sänger/Rapper Taichu und Anita B Queen, einer argentinischen Künstlerin südkoreanischer Abstammung (die auch auf "La Noche 2" mitwirkte).« Soma (und war die Seele seines Vorgängers «La Noche» aus dem Jahr 2025). Skrill nutzt alle ihm zur Verfügung stehenden Mittel und vermischt Trap, UKG, schnelle Beats, pulsierende Bässe, Handclaps, Gesang auf Englisch und Portugiesisch sowie eine Vielzahl weiterer Elemente zu einem komplexen und letztendlich eleganten Track, der vor allem vor Selbstbewusstsein nur so strotzt.
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