Cualquier sencillo de Ariana Grande es un acontecimiento de la cultura pop en sí mismo, pero el lanzamiento de "Hate That I Made You Love Me" apunta a algo más grande, representando un paso audaz y decisivo para una artista que, en definitiva, apuesta por sí misma.
«"Hate That I Made You Love Me" es el primer sencillo de su próximo octavo álbum de estudio. Pétalo y el primer sencillo que no pertenece a una banda sonora desde "Twilight Zone" del año pasado, de la edición ampliada de su álbum. Eterno resplandor , marcando su regreso a la música pop. Ese álbum incluyó sencillos como "Yes, And?" y "We Can't Be Friends (Wait for Your Love)", que abordaban aspectos de su vida personal, específicamente, su relación con la prensa y su capacidad para superar los titulares negativos. En su última canción, Grande parece estar tratando otro tema recurrente en sus relaciones que pocos artistas se atreverían a discutir abiertamente: su relación con su propia y obsesiva base de fans.
Una nueva canción sobre una ruptura con un nuevo objetivo
A juzgar por su título, "Hate That I Made You Love Me" parece una canción de ruptura, que utiliza synth-pop de ritmo medio al estilo de los 80 para dirigirse a un amante que se ha enamorado perdidamente de ella. Pero periodistas y críticos notaron el doble sentido casi de inmediato. Sarah Tate, escribiendo para iHeartRadio, señaló que la canción "puede parecer a primera vista otra canción sobre problemas de pareja", pero "parece arrojar luz sobre la compleja visión de Grande sobre ser una figura pública". Sam Preiss de CapitalFM explica: "Al igual que el éxito de Ariana Grande 'We Can't Be Friends (Wait for Your Love)', parece haber un doble sentido detrás de la canción", un significado que, según él, refleja "la forma en que el público y los medios la han tratado desde que se hizo famosa", y "ella odia que la gente se haya enamorado de ella, dada la forma en que la tratan... la facilidad con la que la gente se aleja de las mujeres en el ojo público".
Ariana también parece dirigirse a sus fans. En el puente, Grande invierte el típico discurso de gratitud de las celebridades, desafiando la suposición de que les debe a sus seguidores la devoción que le han demostrado voluntariamente y preguntando directamente por qué el público se aleja tan rápidamente de una mujer que simplemente soporta la atención mediática. Es el estribillo el que más duele: se encoge de hombros, afirmando que la adoración llegó fácilmente, casi sin esfuerzo. En otras palabras, es una inusual canción pop que les hace saber sutilmente a sus oyentes más devotos que tal vez se hayan encariñado demasiado.
Esto resulta asombroso para cualquier artista, especialmente ahora. La música pop contemporánea se basa en la intimidad parasocial: la sensación de que una estrella es un amigo con el que puedes comunicarte directamente y una figura a partir de la cual puedes construir la tuya propia. La mayoría de los artistas invierten una enorme cantidad de energía en mantener esta intimidad, o al menos en fingirla. Pero Grande hace lo contrario: la llama por su nombre y declara que la abandona.
El historial de apuestas exitosas de Ariana Grande que desafían las tendencias
Si este mensaje parece frívolo, no refleja la dedicación con la que Grande ha construido su carrera. Comenzó su carrera en Broadway (uniéndose al musical). «13» en su adolescencia) y en Nickelodeon (participando en series de televisión) «Victorioso» и «Sam y Cat» (hasta que cumplió veinte años), mucho antes de convertirse en una estrella del pop, lo que significa que puede parecer indiferente a la adoración que tuvo que ganarse durante casi dos décadas.
Pero una vez que lanzó su carrera discográfica, desafió persistentemente y repetidamente las tendencias del mercado. Técnicamente, su sencillo debut oficial fue el desenfadado doo-wop "Put Your Hearts Up", pero, de manera inusual, abandonó por completo esa canción (fue eliminada de las plataformas de streaming) y la relanzó con "The Way", con la colaboración de Mac Miller, en 2013, adoptando un sonido R&B retro que precedió con creces al actual auge del efecto 2000. El álbum que siguió, Atentamente , Fue un homenaje deliberado a Whitney Houston, Mariah Carey y Christina Aguilera en una época en la que pocos jóvenes artistas pop adoptaban el trabajo de las estrellas contemporáneas. A medida que su carrera despegaba hacia la escena pop más amplia, puso conversaciones francas sobre exparejas y sexo en el centro de sencillos como "Thank U, Next" y "34+35". Contribuyó a la llegada de un sonido pop y R&B sutil, minimalista e influenciado por el trap. Edulcorante и Puestos, antes de que el resto de sus compañeros de la escena pop la alcanzaran.
La característica que define la carrera de Grande es su deseo de marcar tendencias en lugar de seguirlas, y su capacidad para reflejar las complejidades de su vida personal y profesional a través de su música.
Esta historia demuestra claramente que no necesitaba la aprobación pública para la canción "Hate That I Made You Love Me", sino solo para su última revelación en un diario (musical) muy público.
El giro de Grande hacia el post-pop
El momento oportuno también importa. "Hate That I Made You Love Me" fue coescrita y producida por Max Martin e Ilya, colaboradores habituales de Ariana Grande y responsables de éxitos pop como "Into You", "God Is a Woman" y "We Can't Be Friends". No se trata de alguien incapaz de crear un éxito moderno, sino de alguien que ha decidido hablar abiertamente sobre sus sentimientos encontrados al respecto.
Esto está en consonancia con la dirección de su carrera. Su papel nominado al Oscar como Glinda en «"La bruja malvada"» marcó el comienzo de una reconsideración de su carrera y trayectoria musical; aparentemente, su deseo de ser apreciada como actriz y cantante en un sentido más teatral y multifacético, en lugar de únicamente por las métricas actuales de visualizaciones de la primera semana. Detrás de escena, Ariana utilizó «La Bruja Malvada» , para mejorar sus habilidades interpretativas generales mediante un entrenamiento vocal intensivo para el papel, y estas habilidades se han hecho evidentes en su trabajo desde Glinda.
Sus planes futuros en los negocios y su carrera demuestran la versatilidad de sus actividades: desempeñará un papel principal en la próxima secuela. «Conozca a los padres» — "La suegra Fokker"« junto a Robert De Niro y Ben Stiller; se unirá a la 13.ª temporada repleta de estrellas. Historia de terror americana« , que se estrenará en Halloween; prestará su voz a un personaje en la adaptación animada del libro del Dr. Seuss "« ¡Oh, ¿a dónde irás?! »" de Warner Bros.; y hace su debut en el West End junto a su coprotagonista Basada en el musical "La bruja malvada". »"Jonathan Bailey en una nueva producción del musical de Stephen Sondheim"« Domingo en el parque con George» al año que viene.
Los fans no pueden clasificar estos proyectos en la lista semanal de sencillos ni confiar en el rendimiento de Spotify las 24 horas. De hecho, una reposición de un musical de Sondheim es precisamente el tipo de obra que no alimenta la maquinaria parasocial construida sobre el culto al fanatismo como identidad que impulsa la música pop contemporánea.
Grande creó una buena despedida, no un beso de despedida.
Lo que evita que la canción se convierta en una tediosa y desdeñosa pieza musical es que Grande en realidad no quiere que su público le dé la espalda.
Ella lo presenta todo como arrepentimiento —después de todo, lo "odiaba"— y en el pre-estribillo, imagina seguir creciendo y encontrando su propio camino mientras el otro lado se va descubriendo a sí mismo: "Solo debes saber que encontraré mi camino lejos de ti como flores de una tumba / Mientras tú decides quién eres".
En lugar de regañar a sus fans, los está dejando ir, advirtiéndoles que la versión de ella de la que se enamoraron hace más de una década puede que ya no cree música relevante en torno a la cual los jóvenes oyentes construyan su identidad, ¡y que eso está bien!
Si bien el interés en cualquier proyecto en el que Ariana esté involucrada seguramente será mayor que el de venerar los clásicos de Sondheim. «"Mujer peligrosa"» .
Ariana Grande parece comprender esto, y es la base de su apuesta en esta canción pop sobre una ruptura. Apuesta a que el talento original que la convirtió en superestrella —un registro vocal de cuatro octavas, similar a un silbido, desarrollado en su infancia actuando con orquestas locales y producciones de teatro infantil— la sostendrá incluso si la maquinaria pop que la catapultó al estrellato ya no es el centro de su carrera. Es el mismo talento que le valió papeles que marcaron a una generación, como el de Glinda en las películas. «La Bruja Malvada» , y en lo que confía para extender su carrera mucho más allá de las listas de éxitos actuales. Revelar algunas verdades incómodas a sus fans es una decisión empresarial audaz y arriesgada para Ariana, pero es una apuesta por sí misma. Cuando la fama y el estrellato pop pueden ser tan volátiles y efímeros, confiar en el propio talento puede ser la decisión profesional más inteligente.
A continuación, puedes consultar la letra completa oficial de "Hate That I Made You Love Me" (extraída del vídeo oficial con la letra) y formarte tu propia opinión.
Ariana Grande, letra de "Hate That I Made You Love Me"
No puedo explicar por qué, pero algo dentro de mí baila como fuego, mis ojos brillan como el cielo, mis lágrimas se convierten en diamantes, he aprendido a decir adiós.
Solo quiero que sepas que encontraré mi camino lejos de ti como flores de una tumba mientras decides quién eres, y te veo a través de ti como sombras en la luna, y todo son malas noticias.
Sí, odio haber hecho que te enamoraras de mí, lo siento si me convertí en tu tipo. Sí, odio haber hecho que te enamoraras de mí sin siquiera intentarlo.
¿Qué está pasando ahora? Estudiaste mi corona y tomaste prestado mi cuerpo, cálido, acariciado por el sol, y luego frío como el viento, una abeja atrapada en miel.
Debes saber que encontraré la manera de salir de ti. Probablemente te guste donde estoy, pero lo veo todo con claridad. Solo no eclipses la luna, porque todo esto son malas noticias.
Sí, odio haber hecho que te enamoraras de mí, lo siento si me convertí en tu tipo. Sí, odio haber hecho que te enamoraras de mí sin siquiera intentarlo.
Apoyé tus proyecciones cuando te sentías tan inseguro. Dime, ¿por qué sucede esto? ¿Por qué odias ver sufrir tanto a las mujeres? ¿Acaso es mi culpa que me hayan entregado sus corazones voluntariamente? No lo creo.
Odio haber hecho que te enamoraras de mí, lo siento si me convertí en tu tipo. Sí, odio haber hecho que te enamoraras de mí porque apenas lo intenté.
El sencillo "Hate That I Made You Love" de Ariana Grande ya está disponible.
Este artículo se publicó originalmente en Forbes.com.