Композиторы, работающие над полнометражными телесериалами, продолжают находить захватывающие и оригинальные способы передать суть персонажей и нюансы эмоций на протяжении многих часов повествования. В этом сезоне особенно отличились такие сериалы, как «Murderbot», «Pluribus» и «Spider-Noir».
Композитор Аманда Джонс (которая ранее работала с соавтором Полом Вайцем над фильмом «Moving On») для сериала «Murderbot» на Apple TV признается, что в течение шести месяцев до начала съемок она «заваливала» Вайца демо-записями и музыкальными идеями. А после знакомства с братом Пола и соавтором Крисом Вайцем ее официально привлекли к проекту.
Больше материалов от Variety
-
Победители премии Gotham TV Awards: сериалы «Я люблю Лос-Анджелес», «Плурибус» и «DTF Сент-Луис» получили главные награды; Тим Робинсон, Чейз Инфинити и Майкл Шэннон стали лауреатами актерских премий.
-
Финал «Человека-паука: Нуар»: Николас Кейдж о том, кто умрет, о взрывных драках, о жертве Паука и о том, вернется ли он во втором сезоне.
-
Как изготовленные на заказ инструменты стали ключом к созданию саундтреков к фильмам «Симпсоны: Домик ужасов» и «Доисторическая планета»
Для главного героя (Александра Скарсгарда), «этого роботизированного существа, обладающего человекоподобными чертами», Джонс выбрала аналоговый синтезатор Roland Juno 60, отчасти потому, что «он издает самые безумные звуки — это определенно механический механизм, но при этом обладающий собственным разумом».
К этому она добавила корейский духовой инструмент сэнхванг, который «может достигать невероятно высоких частот» и подчеркивает идею органическо-синтетического сочетания. «Поскольку он обретает некую человечность или демонстрирует некую сущность разумности, я смешивала эти слои», — объясняет она.
По мере развития сериала мы всё чаще слышим её оркестр из 50 инструментов. Больше всего ей понравилось использовать его для музыки к «Луне-убежищу», научно-фантастической мыльной опере, которая так тяготит Мёрдербота. «Я всегда хотела написать что-то подобное», — говорит она. «Это очень в стиле Бернарда Херрманна, и было здорово написать что-то в этом стиле в режиме потока сознания». Она также написала музыку к тексту Криса Вайца для заглавной темы «Луны-убежища».
Одной из самых ярких тем года стало безмолвное вокальное сопровождение слова «Pluribus», которым открылся сериал Apple TV, где Рея Сихорн играет выжившую после инопланетного вторжения разума, направленного против всех жителей Земли.
Это работа Дэйва Портера, давнего композитора сериала, созданного Винсом Гиллиганом («Во все тяжкие», «Лучше звоните Солу»). Двухголосную гармонию исполняет та же певица, Кения Хэтэуэй. «В ней есть детская непосредственность, невинность, которой не хватает многим профессиональным певицам, и немного душевности, что придало ей человечность и вызывает сопереживание, что мне очень понравилось», — говорит Портер.
Поскольку сюжет разворачивается в условиях глобальной катастрофы, композитору потребовался оркестр из 50 человек. Однако, по его словам, временами «я сокращал его состав до трети, чтобы убедиться, что мы не заглушаем рассказываемую историю», которая большую часть времени повествует об уединенной жизни писательницы из Альбукерке Кэрол (Сихорн) и ее попытках противостоять «коллективному разуму», правящему миром.
Его оркестр состоит только из струнных и низких духовых инструментов. Портер добавляет: «Другие не представлены как злодеи. Мы хотели показать это очень тонко, указав на все грани их личности, как положительные, так и отрицательные».
Также в сериале есть хор из девяти голосов, звучание которого было написано «как можно более сложным и часто перкуссионным. Кроме того, я хотел, чтобы оно звучало непринужденно, особенно в контексте отношений с Другими, потому что им все дается легко». Портер работал над девятисерийным сериалом в течение 18 месяцев.
Найти подходящий музыкальный подход для восьмисерийного триллера «Вся ее вина» на Peacock было непросто, признается композитор Джефф Бил («Карточный домик»). Но, по его словам, он «не мог оторваться от книги», а сценарий и актерская игра (особенно исполнительницы главной роли Сары Снук, играющей героиню, чей ребенок похищен, и Софии Лиллис, в роли подозреваемой няни) были на высшем уровне.
«Музыка сыграла большую роль из-за эмоций, которые в ней затрагиваются. С одной стороны, это отличный жанровый триллер, а с другой — странное эмоциональное путешествие, связанное с браком, доверием и предательством», — рассказывает Бил изданию Variety . «Я потеряла маму незадолго до начала съемок этого сериала, поэтому много думала о сильной связи между ребенком и матерью».
Музыка Била в основном предназначена для струнных и фортепиано. «Мне просто нравится, как струнные могут быть жуткими, или полными страсти и странной красоты», — говорит он. «Мальчишеское сопрано также звучит над главной темой», — которая является темой для Майло, пропавшего ребенка. «В каком-то смысле он самый важный персонаж, потому что его отсутствие действительно движет сюжетом вперед».
В повествование также вступают ударные инструменты и некоторые электронные элементы — «более резкие звуки», — говорит он, — для чикагского детектива (Майкл Пена), расследующего преступление. В целом, «речь шла не столько о характерах, сколько о проблемах отчуждения, которые иногда возникают между персонажами. И вы никак не можете знать, насколько запутанной окажется тайна и насколько духовным предательством она будет».
Квебекский композитор Кристобаль Тапиа де Веер («Белый лотос») обсуждал с режиссером Марком Манденом «Повелителя мух» за несколько лет до начала съемок мини-сериала Netflix. Именно де Веер предложил широко использовать классические произведения Бенджамина Бриттена и Оливье Мессиана, чтобы показать английское происхождение мальчиков-хористов, переживших авиакатастрофу на острове в Тихом океане.
К моменту начала постпродакшена сериала «Мунден» де Веер смог написать оригинальную музыку. В первом эпизоде, по его словам, присутствуют «синтетические абстрактные звуки, намекающие на грядущие ужасы». «Но в последующих эпизодах классическая музыка постепенно исчезает, и (музыка) становится все более и более хаотичной».
«Моей задачей было показать, как мальчики осознают свою первобытность и склонность к насилию, — рассказывает де Веер. — Поэтому я начал использовать искаженные звуки таких инструментов, как бас-кларнет и виолончель, чтобы отразить трансформацию, через которую проходят эти мальчики».
Удивительно, но для всей своей музыки он использовал всего «семь или восемь» музыкантов и трех вокалистов. Голоса включают в себя «крики, вопли и даже плач. Они становятся очень адскими, могут быть трогательными, но в то же время, я думаю, уязвимыми», — говорит он.
К третьему эпизоду, как отмечает де Веер, «у меня появились хоры поверх откровенно электронного ритма и барабаны, которые звучат более племенно, выразительно и динамично, потому что мы находимся на пике интенсивности безумия, происходящего в джунглях». Он потратил три месяца на написание саундтрека.
Последняя версия Человека-паука — это «Паук-нуар», где Николас Кейдж играет частного детектива 1930-х годов, когда-то известного как Паук (со всеми знакомыми сверхспособностями). «Задача этого сериала, — говорит композитор Крис Боуэрс, — состоит в том, как сделать его современным, одновременно отдавая дань уважения нуарному звучанию, которое вдохновило на написание сценария и съемки».
Он объединился со своим давним коллегой Майклом Дином Парсонсом (они работали вместе над сериалами «Бриджертон», «Тайное вторжение» и другими проектами); они вдвоем написали музыку для всех восьми эпизодов сериала на Amazon Prime, всего около четырех с половиной часов.
«Мы с Крисом провели исчерпывающее исследование саундтреков той эпохи», — говорит Парсонс, — «опираясь на эту традицию (в частности, на такие фильмы, как «Двойная компенсация»), но затем модернизируя ее для «совершенно нового подхода», включая электронные элементы и даже электрогитару».
У всех главных героев есть свои собственные темы: Бен Рейли (Кейдж), его друг-журналист Робби Робертсон (Ламорн Моррис), криминальный авторитет Сильвермейн (Брендан Глисон), роковая женщина Кэт Харди (Ли Цзюнь Ли), злодей Сэндмен (Джек Хьюстон) и другие.
У Боуэрса и Парсонса также есть оркестр из 50 человек, хотя все джазовые фортепианные партии в партитуре исполнил Боуэрс, опытный джазовый музыкант. Ударные инструменты в основном представляли собой «найденные звуки» — необычные шумы (например, звуки камеры и газетной работы для персонажа Робертсона), которые были изменены и обработаны в их студиях, отмечает Парсонс.
Лучшее из разнообразия
-
Что появится на Disney+ в июне 2026 года?
-
Что появится на Netflix в июне 2026 года?
-
Прогнозы на премию «Тони»: первые прогнозы с учетом постановок «Смерть коммивояжера» и «Потерянные мальчики», а также рекорды, которые могут достаться компаниям Squibb, Lithgow и Apple.
Подпишитесь на новостную рассылку Variety. Чтобы быть в курсе последних новостей, следите за нами в Facebook, Twitter и Instagram.