Выставка «Мэрилин Монро: икона Голливуда» в Музее Академии дает представление о ее публичном и личном гардеробе, включая сногсшибательные костюмы из фильмов, прототип корсета Skims и повседневную одежду от лос-анджелесского модного бренда Jax середины прошлого века. Запускается линия косметики Icon Skincare с формулами, разработанными в сотрудничестве с косметологом Монро золотой эры Голливуда. В магазине Noah в районе Sycamore District сочетаются стиль «преппи» и «скейтбординг» Западного побережья, а в Regen Projects представлена коллекция, посвященная «холодному синему» периоду творчества Кэтрин Опи.
«Мэрилин Монро: икона Голливуда» — это действительно модная выставка, и очень хорошая.
Это лето Мэрилин, и по всему миру проходят мероприятия, посвященные столетию со дня рождения Мэрилин Монро 1 июня 2026 года: от конкурса двойников в Палм-Спрингс, в котором приняли участие 1037 Мэрилин, до аукциона Julien’s Auctions «100 лет Мэрилин», на котором, среди прочих предметов, были представлены ее помада для губ Elizabeth Arden «Pink Spark» и розовая блузка с узором от Emilio Pucci.
Выставка «Мэрилин Монро: икона Голливуда», которая сейчас открыта для посещения, является частью более масштабного празднования и посвящена тому, как эта гламурная, но трагическая фигура формировала и контролировала свой собственный образ. Насколько сильно она на самом деле контролировала свой образ, остается предметом споров. Но выставка предлагает впечатляющее разнообразие модной одежды: от платьев и джинсов из фильмов до прототипа корсета Skims и элегантных повседневных образов от лос-анджелесского бренда Jax середины прошлого века.
Выставка спонсируется компанией Chanel, которая предоставила редкий флакон Chanel No. 5 1950-х годов, выставленный рядом со знаменитой цитатой Мэрилин Монро: «Что я надеваю перед сном? Конечно же, Chanel No. 5».
Монро, безусловно, знала, что делала, когда давала это провокационное интервью журналу Life в 1952 году, добавив: «Я не хочу говорить «обнаженная», но это правда».
Эта рекламная кампания не была оплачена, что может удивить современную аудиторию. Позже Монро стала звездным амбассадором косметической компании Westmore Hollywood Cosmetics. Совсем недавно, в 2013 году, Chanel в сотрудничестве с ее наследниками использовала архивные записи голоса Монро в рекламной кампании аромата.
В то время как Марлен Дитрих и Одри Хепберн ездили в Париж, чтобы сотрудничать с кутюрье над своими образами как на экране, так и вне его, голливудские художники по костюмам создавали роковой образ Мэрилин Монро, причем Уильям Травилла сотрудничал с Монро над восемью фильмами. Их мастерство не уступало ничему, что делалось в Европе в то время, как демонстрирует эта работа.
Главным экспонатом выставки является платье без бретелей из ярко-розового шелкового атласа и перчатки от Травиллы, в которых Монро исполняла песню «Diamonds Are a Girl’s Best Friend» в фильме «Джентльмены предпочитают блондинок» (1953). Платье, которому посвящена отдельная галерея, вживую сохранило свой яркий цвет так же, как и на экране. Травилла использовала в ткани фетр, косточки, страусиные перья и конский волос, чтобы платье сохраняло форму, и оно впечатляюще хорошо сохранилось с течением времени.
Интересно, что это был не первый вариант для этой сцены; Травилла разработала более откровенный костюм в стиле танцовщиц Тейлор Свифт, состоящий из расшитого драгоценными камнями комплекта и боди, который также представлен на выставке.
Но во время съемок фильма в прессе всплыли обнаженные фотографии Монро 1949 года, и студия решила, что ей лучше одеться более сдержанно. Она их продемонстрировала, показав одно из самых соблазнительных выступлений в истории Голливуда даже в более скромном наряде.
В экспозиции также представлена работа Травиллы из фильма «Семь лет желания» (1955) — точнее, изготовленная ею копия знаменитого платья с плиссированной бретелькой, которое, как известно, развевалось на ветру от вентиляционной решетки метро. Этот образ стал синонимом культового статуса Мэрилин Монро, позже увековеченного в гигантской картонной фигуре над Таймс-сквер.
Меня поразило, что в начале своей карьеры, до достижения финансового успеха, Монро часто брала костюмы в костюмерных отделах киностудий для своих выходов на красную дорожку.
Платье-халтер из золотистой парчи, созданное компанией Travilla для «Джентльмены предпочитают блондинок» Платье сочли слишком откровенным и показали в фильме лишь мельком со спины. Монро попросила дизайнера переделать его для фотосессий и других мероприятий вне съемочной площадки, включая церемонию вручения премии Photoplay Awards в 1953 году.
Мэрилин Монро часто вспоминают как пионерку «платья-обнаженки». Наиболее известен ее концерт 1962 года, когда она исполнила песню «С днем рождения, мистер президент», и на записи слышны возгласы удивления из зала. Она также помогла закрепить за платьем с открытой спиной статус символа гламура и сыграла роль в популяризации джинсовой одежды для женщин в 1950-х годах благодаря своим появлениям на экране в фильме «Неприкаянные» и других картинах.
Однако её стиль не всегда нравился прессе. В 1951 году известная газетная обозревательница публично назвала Монро «дешевой и вульгарной» за то, что та надела красное платье с глубоким декольте на вечеринку в отеле Беверли-Хиллз, написав, что ей больше подошёл бы мешок из-под картошки. Монро отнеслась к этому спокойно, попросив Травиллу разработать для неё платье из мешка из-под картошки и надев его для постановочной фотосессии в 1952 году.
Среди всего блеска и гламура на показе особенно выделяется ее личный наряд, включая корсеты на талии, подбородке и подбородке, которые, как и многие другие элементы нижнего белья, даже спустя столько лет выглядят несколько вызывающе.
Ее повседневный гардероб отражал то, что можно назвать сдержанной роскошью: облегающие, но простые маленькие черные платья, зеленый шелковый трикотажный топ от Pucci в сочетании с черными брюками и черные туфли на каблуках от Ferragamo. Один образ особенно выделялся: шелковое трикотажное платье балетного цвета с пышной шифоновой юбкой, которое выглядело удивительно современно и напоминало стиль Алайи.
Это был магазин Jax из Беверли-Хиллз, который в то время одевал большую часть голливудской публики в облегающие брюки, трикотаж и платья из джерси, отличавшиеся непринужденной элегантностью. Jax был одним из любимых магазинов Мэрилин Монро и одним из первых, кто представил дизайн Руди Гернрайха.
Монро также обратилась к Джаксу за шелковой пижамой, которую она носила в фильме «Семь лет желания» (1955), которая также представлена на выставке и до сих пор остается удивительно элегантной.
В своем последнем интервью, данном в июле 1962 года журналисту журнала Life Ричарду Меримену и полностью опубликованном в новой книге «Мэрилин: Утерянные фотографии: Последнее интервью» (издательство Weldon Owen), Монро вдумчиво рассказала о своем подходе к стилю и славе.
«Обычно я просто ношу что попало, но когда я нахожусь в толпе и меня узнают, я более тщательно подбираю одежду», — сказала она тогда. «То есть, одеваюсь более подобающе случаю. Бывают моменты, когда я чувствую, что публика должна видеть меня в лучшем виде. Я не собираюсь бегать как собака. Я чувствую, что не хочу никого подвести и разочаровать. Фантазия важна для людей, и я думаю именно так».
«Иногда, в шарфе и пальто-поло, без макияжа и с определённой манерой ходьбы, я иду по магазинам или просто наблюдаю за жизнью людей. Но потом, знаете, появляются несколько подростков, довольно находчивых, и они говорят: „Эй, минутку. Знаете, кто это, по-моему,?“ И начинают за мной следить. И меня это не беспокоит. Я понимаю, что некоторым людям интересно, настоящий ли ты человек».
Выставка «Мэрилин Монро: икона Голливуда» продлится до 28 февраля 2027 года в Музее киноискусства Академии, расположенном по адресу: 6067 Wilshire Blvd, Лос-Анджелес, Калифорния 90036.
Косметический режим Мэрилин вдохновил на создание нового бренда по уходу за кожей.
Мэрилин Монро продолжает оказывать влияние на моду и красоту, что подтверждает запуск Icon Skincare, нового бренда, вдохновленного предметом коллекционирования, приобретенным голливудским коллекционером и руководителем косметической компании Брайаном Джонсом, основателем и президентом iS Clinical, бренда, популярного среди клиентов из числа знаменитостей.
Джонс и его деловой партнер Алек Колл дали старт этому проекту, отпраздновав в понедельник вечером в музее Академии 100-летие со дня рождения Мэрилин Монро.
Бренд, ориентированный на прямые продажи потребителям, появился после того, как Джонс открыл для себя косметолога золотой эры Голливуда, мадам Ренну, которая работала с такими знаменитостями, как Мэрилин Монро, Кларк Гейбл, Ава Гарднер и Элизабет Тейлор, и многими другими.
Ренна была известна своими уникальными формулами, техникой «бескровной подтяжки лица», разработанной ее мужем, доктором Кэмпбеллом, и фирменным использованием маточного молочка, — все это вошло в состав средств Icon Skincare.
Коллекция из девяти средств включает очищающие, обновляющие, увлажняющие и осветляющие продукты с фирменными смесями растительных экстрактов, антиоксидантов и кислот, полученных из экологически чистых источников, при этом маточное молочко играет важную роль в питании кожи и придании ей сияния.
Джонс начал изучать наследие Ренны после того, как заметил имя пионерки индустрии красоты на подписанной фотографии Монро, которую он приобрел на аукционе. На фотографии Монро написала: «Мадам Ренна, спасибо вам за то, что вы мне дали, за вашу работу и ваш интерес».
Позже он узнал, что именно Ренна помогла Монро добиться желаемого результата, достаточных для режиссера Джона Хьюстона, что привело к ее участию в фильме «Асфальтовые джунгли» (1950), ставшем для нее прорывным. Сообщается, что Ренна лечила Монро с конца 1940-х годов до своей смерти.
Среди приобретенных Джонсом вещей была и записная книжка с формулами Ренны. «С этого все и началось», — сказал он о пути к созданию Icon Skincare, которая не использует имя Монро в своей маркетинговой деятельности, за исключением истории происхождения продукта.
Как он рассказал собравшейся на коктейльной вечеринке на террасе Dolby Family Terrace публике, одетой в костюмы Мэрилин Монро, — среди которой были Дита фон Тиз, Джануари Джонс, Шэрон Лоуренс, звездный косметолог Шани Дарден и визажист Грегори Арлт, — бренд «посвящен тому, как такая икона, как Мэрилин Монро, может вдохновить нас на открытие и раскрытие внутренней энергии иконы».
Косметика Icon Skincare, стоимостью от 32 до 68 долларов, доступна эксклюзивно на сайте iconskincare.com.
В Ноа встречаются команды East Coast Prep и West Coast Skate.
Брендон Бабензиен и Эстель Бейли-Бабензиен, известные дизайнеры, открыли в Лос-Анджелесе клуб своего бренда Noah. Расположенный в районе Сикамор, популярном торговом центре, где уже находятся магазины Nili Lotan, Jacques Marie Mage и Just One Eye, этот магазин площадью 5000 квадратных футов стал четвертым магазином нью-йоркского бренда и первым на Западном побережье. Доступ к нему осуществляется через переулок, отходящий от улицы Сикамор, а сам магазин расположен во внутреннем дворике, который делит с галереей Джеффри Дейча. Новое место отражает сочетание приморского стиля, стиля престижных университетов Лиги плюща, скейт-культуры и влияния серфинга, с акцентом на создание сообщества.
«Для молодого парня, большую часть года живущего в условиях холодной погоды, дождя и снега, улицы казались вымощенными золотом», — сказал Бабензиен, выросший на Лонг-Айленде, штат Нью-Йорк, вспоминая свое раннее восприятие Калифорнии. «В каждом журнале были фотографии скейтеров и серферов из Калифорнии. Все, что предлагала нам Калифорния, впитывалось, накапливалось и накладывалось на преимущественно преппи-стиль, иногда панк, иногда хип-хоп, определяя новое отношение к жизни на северо-востоке». Это столкновение влияний давно определило бренд Noah, который Бабензиен запустил со своей женой Эстель в 2015 году после более чем 15 лет работы директором по дизайну в Supreme. (Он также пять лет проработал креативным директором мужской линии одежды J.Crew, прежде чем покинуть бренд в феврале.) Эстель обладает богатым собственным опытом в дизайне, от работы с Донной Каран над ее флагманским магазином на Мэдисон-авеню до проектирования дома Адриана Гренье.
Она отвечала за интерьеры, а архитектурное руководство осуществляла студия Murnane, воплотив непринужденный стиль Ноа в шикарное пространство, располагающее к отдыху. В дизайне использованы изготовленные на заказ предметы мебели от Blue Island, созданные Шином Окудой из Waka Waka; освещение от Estudio Persona; обои, созданные Graham & Brown и художницей Кейт Берри; ковры от Salam Hello; и шторы для примерочных, изготовленные из парусов UK Sailmakers.
В магазине есть полностью оборудованная кухня, кинозал и съемочная площадка, спонсируемые компанией Sony, а также скейт-парк, спроектированный компанией Machine Histories.
В субботу я заглянул туда, и хотя никто не катался на скейтборде, множество людей покупали вещи из коллекции Ноа (цены от 22 до 1598 долларов), которая включает в себя яркие рубашки-оксфорды, костюмы из сирсакера, рубашки для регби, джинсы японского производства, чиносы, ветровки из ткани мадрас, шорты для серфинга и мягкие футболки. Среди самых интересных вещей были лимитированная футболка с вышитой цепочкой надписью «Лос-Анджелес», созданная специально для открытия, и еще одна с изображением калифорнийской перепелки, официальной птицы штата. Также предлагались безделушки на морскую тематику, кроссовки, созданные Ноа в сотрудничестве с Converse и Catch Ball, и стильные часы Noah x Timex Moon Phase.
Ной, 911 N Orange Dr., Лос-Анджелес, Калифорния 90038.
Период «прохладного синего» в жизни Кэтрин Опи
С наступлением летней жары в Лос-Анджелесе посетители галерей Regen Projects найдут прохладное убежище на новой фотовыставке Кэтрин Опи под названием «Держа синее».
На выставке представлены недавние работы лос-анджелесского художника, запечатлевшие впечатляющие пейзажи Норвегии, залитые глубоким синим светом, окутывающим Полярный круг во время полярной зимы.
В начале 2024 года Опи совершила автомобильное путешествие по региону в поисках явления, известного как «синий час», которое она запечатлела в серии крупномасштабных фотографий под названием «Норвежские горы».
На снимках запечатлен нефильтрованный свет бесчисленных оттенков синего, контрастирующий с шероховатой землей и стекловидным льдом, что Опи описывает как «размышление об экологической хрупкости». Ее опыт знакомства с норвежскими фьордами, строениями и повседневными сценами также задокументирован в других представленных работах.
Опи описывает свои фотографии норвежских гор как портреты, созданные в результате длительных наблюдений: художница проводит дни у каждой вершины, прежде чем сделать снимок. В результате получаются работы, запечатлевшие множество меняющихся настроений пейзажа.
Величие края света внушает трепет, как и картины жизни в условиях ледяной изоляции. Картина «Круг льда», изображающая крошечные хижины, освещенные изнутри и расположенные на опасном ледяном вихре, напоминает о временных поселениях в Миннесоте, изображенных в серии «Ледяные дома» Опи 2001 года.
Существуют цветовые вариации, в том числе «Небо Мунка», на котором изображен впечатляющий красный закат, напоминающий небо в работах норвежского художника Эдварда Мунка, включая «Крик».
Это одна из пяти выставок, посвященных Опи в этом году. Ее работы одновременно демонстрируются по всей Европе: ретроспективная выставка, охватывающая всю ее карьеру, в Национальной портретной галерее в Лондоне, затем отправится в Королевскую шотландскую академию в Эдинбурге, а также откроются выставки в Касселе (Германия) и Тронхейме (Норвегия).
Выставка «Holding Blue» продлится до 3 июля в Regen Projects, 6750 Santa Monica Blvd., Лос-Анджелес.
Переслали эту рассылку? Подпишитесь здесь , чтобы получать WrapStyle напрямую каждую неделю!
У вас есть новость для наших читателей? Пожалуйста, отправьте её по адресу booth.moore@thewrap.com.
Интересуетесь возможностями партнерства ? Пожалуйста, напишите Алексу фон Баргену по адресу Alex.vonBargen@thewrap.com
Статья «Мэрилин Монро: икона Голливуда» на самом деле — модная выставка, и очень хорошая» впервые появилась на сайте TheWrap.