ImGist - Я Суть

Закулисье 3-го сезона «Эйфории»: Сэм Левинсон о Зендае, Сидни Суини и эволюции драмы HBO.

Сэм Левинсон никогда особо не любил старшую школу. Это совсем не то, что можно было бы ожидать услышать от создателя нашумевшего хита, удостоенного премии «Эмми», действие которого изначально разворачивалось в старшей школе и было сосредоточено на подростках.

«Меня интересовало эмоциональное состояние молодых людей, их борьба с зависимостью, депрессией, проблемами в отношениях — всё в этом роде», — говорит шоураннер «Эйфории» . «В первом сезоне нам приходили замечания от HBO: „Стоит ли им провести более тщательную работу над сериалом?“»

Больше материалов от The Hollywood Reporter

  • Создатель сериала «Эйфория» Сэм Левинсон рассказывает о неизбежном финале и завершении своего популярного сериала на HBO.

  • Видео Сидни Суини за кадром клипа на песню «Euphoria» привлекает внимание к нехватке женщин на низкооплачиваемых должностях в Голливуде.

  • Сэм Левинсон защищает главную смерть в финале 3-го сезона «Эйфории»: «Это просто показалось мне честным финалом».

Третий сезон «Эйфории» дал Левинсону возможность выйти за рамки подросткового возраста. Задержки в производстве привели к четырехлетнему перерыву между вторым и третьим сезонами драматического сериала, и Левинсон, который пишет сценарии и режиссирует каждый эпизод, был готов к тому, чтобы его шоу повзрослело — и развивалось как рассказчик вместе с ним. «Я просто подумал, что если я собираюсь вернуться и мы соберем всех вместе, я хотел бы исследовать то, что ощущается как Дикий Запад взрослой жизни», — говорит он. «Как зрители, мы понимаем, что у них больше нет той безопасности, которая была у них, когда они могли вернуться домой к родителям. Это реальный мир».

В первой сцене сезона мы снова встречаем Ру (Зендая) в начале двадцатых, занимающуюся контрабандой наркотиков через границу между Мексикой и США, чтобы расплатиться с огромным долгом перед опасным дилером, которого она знала еще со школы. Она едет по импровизированному пандусу через пограничный забор, но машина застревает наверху, и она зависает в воздухе — эффектная сцена, вдохновленная изображением из исследований Левинсона в штаб-квартире Управления по борьбе с наркотиками. Ей приходится искать выход. Эта напряженная и одновременно забавная сцена прекрасно задает тон новому сезону, который пронизан отсылками как к классическим вестернам, так и к эксцентричным комедиям.

«Что так впечатляет в Зендае как актрисе, так это её физическая подготовка… и съёмки были просто потрясающими, потому что она умеет одновременно играть и юмористическую, и напряжённую роль», — говорит Левинсон. «Я всегда знал, что в начале этого сезона я хочу сделать что-то такое, что действительно погрузит нас в гущу событий, но с определённой долей абсурда… Это отражает более масштабные темы этого сезона, не только в отношении наркотиков, фентанилового кризиса и количества людей, погибающих от него, но и в отношении жизни Ру. Она балансирует на грани. Всё может обернуться по-разному: она может во всём разобраться и жить счастливой жизнью, или же она может снова сдаться — и всё кончено».

Эта сцена была снята в пустыне Мохаве, и здесь мы также видим в действии изысканную ретро-цветовую палитру «Эйфории ». Левинсон и оператор-постановщик Марсель Рев в основном покинули павильоны, которые определяли первые два сезона, чтобы провести масштабные натурные съемки в Южной Калифорнии, от Ланкастера до Лонг-Бич. «Мне хотелось добиться масштаба и романтики старой школы Technicolor, а также получить максимально насыщенные и яркие цвета», — говорит Левинсон. «Я постоянно смотрел такие фильмы, как «Север на северо-запад» , и думал: «Почему при всех современных технологиях у нас не может быть таких цветов?»

Чтобы добиться этого, Левинсон и Рев обратились напрямую к Kodak и попросили пленку Ektachrome на 35 мм. (В период между первым и вторым сезонами они изначально отказались от цифровой съемки.) Кинорежиссерам сказали, что Kodak такую пленку не производит, что побудило их предложить купить 1 миллион футов этой пленки. «Они сказали: „Возможно, мы сможем что-нибудь придумать“», — шутит Левинсон. Затем Левинсон спросил HBO, могут ли они снять некоторые из их общих планов на 65-миллиметровые камеры. Когда они наконец получили положительный ответ, он и Рев начали использовать этот формат и в крупных планах — перенося технику большого экрана на самые камерные сцены.

«Нашей мечтой было показывать эпизоды в кинотеатрах каждую неделю, чего не случилось, но, надеюсь, когда-нибудь их можно будет увидеть на большом экране», — говорит Левинсон. «Я очень хотел рассказать эпическую историю о юности и о том, что значит жить в наше время».

По мнению Левинсона, такой современный портрет должен был бы выглядеть довольно забавно. Возьмем, к примеру, концовку третьего эпизода сезона, где Нейта (Джейкоб Элорди) жестоко избивают в собственном доме сомнительные личности, которым он должен деньги, — и это в день его свадьбы с Кэсси (Сидни Суини). В сценарии это, вероятно, выглядело бы тревожно, напряженно и динамично. Именно так и представлял себе Левинсон. Он нанял хореографа, продумал множество сложных моментов сцены и начал снимать ее соответствующим образом. В тот вечер в своем гостиничном номере Левинсона охватили сомнения.

«Я не спал всю ночь, думал об этом, а на следующий день начинались съемки, и я думал: „Мы не будем снимать «Джона Уика »“», — говорит он. Потом он понял: мизансцена и хореография драки останутся теми же, но отойдут на второй план, в то время как камера будет сосредоточена на заблуждающейся, эгоцентричной Кэсси, которая впадает в истерику при виде обычного носового кровотечения. Теперь это выглядит как комедия. «Ее мужа буквально могут забивать до смерти позади нее — и все равно все будет крутиться вокруг нее», — говорит Левинсон.

Как и в случае с той премьерной сценой, в центре которой Зендая, Левинсон знает, как подтолкнуть своих актеров к действию; после стольких лет он интуитивно чувствует, на что они способны, и понимает, как они заполнят недостающий элемент.

«Если немного поднапрячься, [Суини] становится блестящей — достаточно сделать еще несколько дублей, и она может достичь такого уровня эмоциональной искренности, но при этом быть невероятно смешной», — говорит Левинсон. «Знать, что она способна удерживать внимание зрителя на протяжении всей сцены, в условиях царящего вокруг нее безумия и хаоса, — это мечта для режиссера».

Эта статья впервые появилась в июньском отдельном номере журнала The Hollywood Reporter. Чтобы получить журнал, нажмите здесь, чтобы оформить подписку.

Лучшее от The Hollywood Reporter

  • 24 самых шокирующих смертей персонажей в истории телевидения

  • Актерский состав сериала «Баффи — истребительница вампиров»: тогда и сейчас.

  • «Йеллоустон» и разветвлённое генеалогическое древо семьи Даттон: объяснение

Подпишитесь на новостную рассылку THR. Чтобы быть в курсе последних новостей, следите за нами в Facebook, Twitter и Instagram.

Оставить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *