Когда компания SM Entertainment представила группу aespa в ноябре 2020 года, она показала нечто совершенно новое для поп-музыки: айдол-группу, существующую одновременно в двух мирах.
У каждой участницы был свой собственный цифровой аватар, созданный с помощью искусственного интеллекта. Карина, Винтер, Жизель и Ниннин не просто выступали от своего имени — они создавали новый мир и приглашали поклонников присоединиться к ним.
Виртуальные исполнители — не совсем новая идея в поп-музыке, вспомните Gorillaz, Hatsune Miku или K/DA. Но аватары aespa появились вместе с ними в музыкальных клипах, сделав aespa первой крупной айдол-группой, которая действительно балансирует на грани между реальностью и искусственным интеллектом.
Вначале концепция aespa была окутана множеством таинственных легенд — такие термины, как -æ selves, SYNK и Kwangya, рисовали мир, построенный на футуристических технологиях, которых ещё не существовало. Под всей этой историей aespa на самом деле приглашала вас в место, где ваше реальное и цифровое «я» могли бы объединиться, а ИИ-гид по имени nævis помогал бы вам встретиться со своим аватаром — и, возможно, даже с группой — где-то между ними.
КОМПЛЕКСНЫЙ МАГАЗИН: Покупайте любимые бренды в любое время и в любом месте. Узнайте, что будет дальше. Покупайте. Собирайте. Увлекайтесь.
Всё это звучало как что-то из научной фантастики — пока реальная жизнь не начала это догонять. Социальные сети уже в 2020 году говорили о метавселенной и аватарах с искусственным интеллектом. Год спустя Facebook провел ребрендинг и стал называться Meta. Еще через два года OpenAI внедрила ChatGPT и ИИ в повседневную жизнь каждого.
Несмотря на то, что aespa оставили большую часть своей истории в прошлом, они всё ещё существуют в пространстве между реальностью и цифровым миром. Это промежуточное пространство теперь выражается скорее в звуковом, чем в лирическом плане. Атмосферные гармонии и рэп-куплеты с перегруженным вокалом подкрепляются синтезаторными басовыми линиями — музыка aespa создана для того, чтобы перенести вас в другое измерение. Но в своей основе это бунт. Как только вы начинаете слушать, песня меняется, прежде чем вы успеваете понять, что слышите.
Эти творческие риски оправдались. Группа aespa получила награду «Группа года» на церемонии Billboard Women in Music 2025. Они также стали первой женской K-pop группой, шесть проектов которой попали в топ-50 Billboard 200, и выпустили семь подряд релизов, разошедшихся миллионными тиражами.
Но что делает Aespa достойным места в рейтинге, так это не история или продажи. Дело в том, что будущее, которое они постоянно описывали, наконец-то звучит как нечто: дерзкое, эйфорическое, не поддающееся определению. Лучшие из этих песен — там, где это можно услышать.
Сегодня группа aespa выпускает свой второй полноформатный альбом LEMONADE , а с пятницы, 29 мая, по воскресенье, 31 мая, с 11:00 до 19:00 в Лос-Анджелесе будет проходить поп-ап мероприятие с участием Complex — сейчас самое подходящее время, чтобы оценить их творчество.
Вот 15 лучших песен в стиле aespa.
15.
«Острый» (2023)
Альбом: МОЙ МИР
В песне «Spicy» ритмы маршевого оркестра и кричалки чирлидерш погружают вас в гиперстилизованное воображение aespa об американской школьной жизни. Основой песни является басовая линия, звучащая как трубка для стонов из магазина Party City.
14.
«Иллюзия» (2022)
Альбом: Girls (2022)
Корейское название 도깨비불 (Dokkaebibul) означает «блуждающий огонек» — призрачный свет из фольклора, который заманивает путников с их пути. Песня работает по тому же принципу: это музыкальная приманка, сплетающая мифологию эспе с завораживающе соблазнительными гармониями. Винтер и Ниннин объединяются во втором предприпеве, затем Винтер, Карина и Ниннин накладывают свои голоса друг на друга в бридже, сплетая три голоса в нечто прекрасное.
13.
«SHAKIN'» (2026)
Альбом: LEMONADE
В песне “SHAKIN’” паузы между вокальными партиями остаются широко открытыми, а затем заполняются пустыми ударными, грохочущими поверх спорадического, грубого синтезаторного баса. Добавленные для текстуры звуковые сигналы придают треку дерзкий оттенок, несмотря на отсутствие нецензурных слов. Настоящее напряжение заключается в тексте, который одновременно угрожающий и сдержанный. После обещания |быть красивым, быть откровенным|, они заявляют, что «проглотили твое сердце целиком» |네 마음을 삼킨|.
12.
«Дикарь» (2021)
Альбом: Savage (2021)
«Дикость» — это вершина творчества Кванги, где участники объединяются со своим искусственным интеллектом-проводником, наэвисами, и готовятся сразиться со злодейской Чёрной Мамбой, которая хочет разорвать связь между цифровым и физическим мирами.
Это также одна из их наиболее смелых интерпретаций резкого, разрушающего структуру бриджа, который проходит красной нитью через всю их музыку. Но это не только концепция. Предприпев — настоящая демонстрация вокала, особенно хриплый голос Карины перед вторым припевом, а финальный припев начинается со смены тональности и череды импровизаций Ниннин. Это aespa в своем самом странном и самом самом самом самом мифологическом проявлении.
11.
«Мечты сбываются» (2021)
Одинокий
«Dreams Come True» — это ремейк одноимённого сингла SES 1998 года. Песня aespa была спродюсирована совместно с BoA, объединив в одном треке три поколения королевской семьи SM: первую женскую группу лейбла, его самую известную сольную исполнительницу и самих aespa. Они сохранили винтажное звучание синтезаторной флейты и стремительный, театральный рэп как дань уважения своим предшественникам, а затем создали нечто новое. В «Dreams Come True» aespa взяли песню 20-летней давности и заставили её звучать так, будто она пришла из будущего, через 20 лет.
10.
«Держись крепче» (2023)
Альбом: Tetris (саундтрек к оригинальному фильму Apple)
Теоретически, биографический фильм о холодной войне, основанный на советской головоломке 1980-х годов и игре aespa, не должен получиться удачным.
Композиция «Hold On Tight» построена вокруг «Коробейники», русской народной мелодии 1860-х годов, более известной как тема из «Тетриса» . Но это не трюк — эта старая мелодия становится самим припевом. Группа aespa полностью переносит эту мелодию XIX века за пределы современности в свое техно-будущее.
9.
aespa feat. G-Dragon, «WDA (Whole Different Animal)» (2026)
Альбом: LEMONADE (2026)
В треке «Whole Different Animal» группа aespa готова к атаке. В своем самом аутентичном хип-хоп треке aespa бросает вам вызов с помощью арпеджированных синтезаторов и пари. Повторяющиеся насмешки Карины «сделай что-нибудь» — это не предупреждение, а приглашение нанести удар первым, прежде чем она вас нокаутирует.
Концептуально, «WDA» — это настоящая эволюция мировоззрения aespa: новый тип, который невозможно классифицировать. Участие G-Dragon на бумаге не должно было бы сработать, учитывая его историю с конкурирующим лейблом, но он больше похож не на гостя, а на легенду другой эпохи, вовлеченную в цифровой мир aespa.
8.
«Грязная работа» (2025)
Альбом: Грязная работа (2025)
«Dirty Work» — это момент, когда aespa превращаются из «хорошей девочки» в «плохую» группу, решившую немного пошалить. Композиция лаконична и изящна, она перекликается с минималистичным звучанием песни Бритни «I’m a Slave 4 U». Визуальный ряд отсылает к эпохе Stripped Кристины Агилеры, подчеркивая её небрежность.
7.
«ЛИМОНАД» (2026)
Альбом: LEMONADE
«LEMONADE» — это вся методика aespa, изложенная в тексте. Если в других их песнях успех достигается звуковыми эффектами — превращением кислого в восхитительное — то здесь всё названо по буквам. Это мощный взрыв на фоне мощного синтезаторного баса, и он по праву занимает своё место в качестве кульминации: припев повторяется в «Drama», и весь каталог складывается сам в себя.
6.
aespa feat. nævis, «Welcome To MY World» (2023)
Альбом: МОЙ МИР
По иронии судьбы, именно в Кванге, виртуальном мире, в котором обитают ИИ-двойники aespa, группа представляет свой самый проникновенный трек. Непринужденный вокал aespa в сочетании с электрогитарой и басом создают ощущение интимности, которое усиливается текстом песни «ты и я — одно целое» | 너와 내가 하나 |.
Затем нарастающее звучание оркестровых струнных расширяет масштаб песни; мы встречаем не просто aespa, а весь мир, который они создали. Символично, что голос принадлежит nævis, виртуальному гиду aespa из их собственной мифологии, которому наконец-то дали возможность спеть. «Добро пожаловать в МОЙ мир» — это наиболее буквальное выражение того, кто такие aespa: синтетические существа, которым удалось почувствовать себя людьми.
5.
«Сверхновая» (2024)
Альбом: Армагеддон (2024)
В треке «Supernova» группа aespa расширяет свое техно-видение на всю вселенную. Несмотря на то, что это был предрелиз, трек стал настоящим хитом; он завершил 2024 год на первом месте в корейском чарте, возглавив итоговый чарт Circle. Секрет успеха кроется в их фирменном смене ритма, который намекается в предприпеве, а затем взрывается в припеве. А секретный ингредиент – сэмпл: этот смен ритма основан на культовом электро-треке Afrika Bambaataa 1982 года «Planet Rock».
4.
«Одержимость» (2024)
Альбом: Whiplash
Большинство поп-хитов о уверенности в себе говорят о том, как ты себя чувствуешь, но «Whiplash» — о том, как тебя воспринимают. Название песни — это тот самый взгляд, который вызывает у людей потрясающий наряд, а музыкальное сопровождение сверкает, словно камера прямо перед лицом. Группа aespa сейчас является одной из самых влиятельных K-pop групп в мире люксовой моды, а Карина и Ниннин дебютировали на Met Gala в этом году в качестве амбассадоров Prada и Gucci соответственно. «Whiplash» провозглашает их силой как в музыке, так и в высокой моде — Ниннин говорит об этом в самой песне: «Кошки скопируют одну идею, две, а затем весь образ» |따라 하지 넌 또 하나부터 열까지|.
3.
«Следующий уровень» (2021)
Одинокий
«Next Level» должен был стать провалом. Это ремейк песни из саундтрека к «Форсажу» , переработанный с одним из самых резких изменений в истории продюсирования SM. Синтезаторный бас скрежещет, как резина по асфальту, прежде чем бит резко обрывает нас, создавая впечатление совершенно другой песни.
В лирическом плане трек насыщен легендами, поскольку описывает путешествие группы aespa в Квангью после того, как Black Mamba разорвали связь между нашим миром и метавселенной в своем дебютном сингле. Запоминающиеся строчки вроде: «Это мои невисы, это мои невисы, ты ведешь, мы следуем» могут показаться бессмысленными, но летом 2021 года вы все равно их повторяли.
2.
«Армагеддон» (2024)
Альбом: Армагеддон
«Армагеддон» переносит нас прямо в будущее, созданное aespa: реальное и цифровое, слившиеся воедино, и в высшей степени апокалиптическое. Это уместная смена перспективы, поскольку киберпанковское будущее, представленное aespa в ранних релизах, наконец-то сравнялось с нашей нынешней технопессимистической реальностью.
Тексты песен вроде «Теперь я тебя прикончу, лучше беги» | 이젠 널 끝내, better run | ставят Aespa в положение хищника, намекая на то, что они стали злодеями в мире, который они продали. В отличие от большинства припевов Aespa на этом альбоме.
В этом списке, здесь вместо рэпа поют. Куплеты переходят в импровизации, Ниннин исполняет сложный, неожиданный бридж, а затем аутро переходит в чистый экстаз.
1.
«Драма» (2023)
Альбом: Драма
«Drama» — это песня о том, как они сами выбирают быть проблемой, центром истории, и отказываются за это извиняться. Настоящий кайф не в том, что они участвуют в драме, а в том, что они её пишут: | 세상을 두드려 움직여 | “Tap my finger and watch the world move.”
В бридже каждая из четырех исполняет свою строчку, делая местоимение «мы» в «Together, we write this story» | 함께 써 내려가는 story | буквальным, поскольку их голоса гармонично сливаются. Аутро не столько завершается, сколько взрывается, когда Винтер поет |You know, I’m savage|, отсылая к песне «Savage», которая также есть в этом списке.
Новости по теме
Дрейк установил рекорд в британских чартах, став первым артистом, чьи три альбома дебютировали в десятке лучших.
Оззи Осборн будет воскрешен в виде аватара, созданного с помощью искусственного интеллекта.
КОМПЛЕКСНЫЙ МАГАЗИН: Покупайте любимые бренды в любое время и в любом месте. Узнайте, что будет дальше. Покупайте. Собирайте. Увлекайтесь.
Делаем культуру яркой. Здесь вы найдете самые свежие новости из мира развлечений, а также лучшие материалы о музыке, поп-культуре, кроссовках, стиле и оригинальных шоу.