Молодежь высказалась. Они хотят «Закулисье» ; они хотят «Ивы одного желания». Они хотят, чтобы их показывали в кино.
Недавний кассовый успех фильмов «Закулисье» и «Наваждение» , двух малобюджетных хоррор-лент от двадцатилетних вундеркиндов, получивших высокие оценки критиков, поверг Голливуд в смятение, гадая, что именно означает этот внезапный феномен.
В этих фильмах ужасов с рейтингом R отсутствуют звёзды первой величины, и они не представляют собой интеллектуальную собственность. Они привлекают в огромных количествах молодёжь, ту самую, за которой Голливуд гонится с безрассудной страстью. «Закулисье» должны побить рекорд кассовых сборов студии A24, которая в 2010-х и 2020-х годах больше всего ассоциировалась с молодёжной кинокультурой. «Наваждение» заработает больше денег в третий уик-энд, чем в первый. Оба фильма должны превзойти новый фильм «Звёздных войн» во второй уик-энд.
Монокультура, возможно, в значительной степени умерла, но дух времени явно указывает на юных любителей мистики. Молодая аудитория стекается в кинотеатры, чтобы посмотреть новые фильмы в мае, который обычно отмечен крупными премьерами летнего сезона. Что происходит? Почему «Закулисье» и «Одержимость» стали такими хитами? Что всё это значит?
Пролистывание информации о прорыве
Подумайте о TikTok, как быстро всё меняется. Хотя люди могут увлечься различными разделами этого приложения для коротких видеороликов, объединенными общей тематикой, это не то место, куда стоит заходить за одним и тем же снова и снова. Заядлые пользователи TikTok ожидают чего-то нового за секунду… и снова после этого… и снова после этого. Свайп, свайп, свайп, свайп, свайп . Алгоритм бездумно отслеживает предпочтения и подсовывает всё больше мгновенного контента, соответствующего вашим интересам и моделям просмотра. Идея может быть одной и той же, конечно, но каждый раз она разная. Всё происходит быстро. Вы мало что помните из этого потока контента, но некоторые видео в TikTok приживаются. Вы делитесь ими с друзьями. Они становятся трендом, чем-то, что хочется повторить. Вирусный танец. Цитата, чтобы добавить свой стиль. Что-то глупое, на что можно отреагировать ради лайков.
Когда это становится основой взаимодействия с медиа для молодой аудитории, они будут ожидать чего-то от посещения кинотеатра. Ну, во-первых, они захотят посетить кинотеатр, учитывая, что COVID нарушил социальные циклы этого поколения и показал, почему общественные пространства не следует воспринимать как нечто само собой разумеющееся. Мы практически уничтожили торговые центры, боулинги, игровые залы и музыкальные магазины. Концерты стали невероятно дорогими. Не в каждом городе есть развитая парковая зона. Если это не ресторан или чей-то дом, где еще молодые люди могут собираться по доступной цене? Билеты в кино, конечно, стали намного дороже, чем раньше, но модель подписки на абонементы выгодна именно тем молодым людям, которые покупают только один билет. Съесть что-нибудь в Макдоналдсе и посмотреть «бесплатный» фильм? Особенно в условиях кризиса доступности это неплохой способ провести время с друзьями в пятничный вечер. В конце концов, по данным Fandango, поколение Z сейчас посещает кинотеатры чаще, чем любое другое поколение.
Какие фильмы они хотят посмотреть? Что-то новое, что-то своё .
Вот почему показы Minecraft в 2025 году превратились в беззаконные вечеринки «Куриного жокея», почему «Грешники» продолжали набирать всё большую популярность после своего выхода. Вот почему «Барбенхаймер» произвел фурор в 2023 году, почему «Супер Марио Брос.» и «Соник Ёжик» начинают затмевать «Капитана Америку» и «Тора», почему #ДжентльменыМиньоны в костюмах толпами шли смотреть «Миньоны: Восстание Гру» в 2022 году. Конечно, все по-прежнему хотят «Человека-паука» и «Историю игрушек» , но молодые люди, в частности, хотят получить театральный опыт, созданный по их образу и подобию. Голливудские тормоза работают на пределе возможностей, когда дело доходит до максимального использования ностальгии по 1980-м; эта эпоха угождения интеллектуальной собственности исчерпала себя. Машина ностальгии по 1990-м, кажется, немного теряет ход. Люди начинают испытывать ностальгию по 2000-м; Посмотрите, как хорошо показал себя «Дьявол носит Prada 2» . Время неумолимо ускользает от кинотеатральных афиш; перезапуск «Властелинов Вселенной» кажется на двадцать с лишним лет запоздалым. Недавний биографический фильм о Майкле Джексоне имел такой успех в прокате, потому что, сосредоточившись только на его карьере на сцене и в студии, музыка в нём вне времени. А Хи-Мэн вне времени ? Скоро узнаем… хотя атмосфера не очень хорошая.
«Backrooms» и «Obsession» — это фильмы ужасов, созданные молодыми людьми для молодых людей. Мы живем в мире, где YouTube существует уже более 20 лет. Сценарист и режиссер «Obsession » Карри Баркер загрузил свой гипотетический дебютный фильм «Milk & Serial » на видеоплатформу в 2024 году, чтобы повысить свою популярность; после этого он начал карьеру в сфере комедийных роликов, готовых к показу в TikTok, вместе со своим лучшим другом Купером Томлинсоном. Режиссер «Backrooms» Кейн Парсонс, которому всего 20 лет, использовал YouTube в качестве стартовой площадки для своего крипипасты-веб-сериала «Backrooms» , вдохновленного мемом с 4chan. Оба парня создают аудиторию с помощью самодельных проектов, которые принесли им множество поклонников. Они также черпают вдохновение из временного источника вечной молодости, когда дело доходит до повествования; оба их фильма привлекают молодую аудиторию, потому что они созданы молодыми умами. Когда вы создаете контент для TikTok и YouTube, вы знаете, чего хочет ваша целевая аудитория, потому что вы сами в этом участвуете. Это не панацея, но один только май доказал, что творческий процесс в киноиндустрии может протекать бесперебойно.
Голливуду необходимо понять, что значит этот момент… и чего он не значит.
Фильмы «Закулисье» и «Одержимость» , в сочетании с триумфальным успехом мартовского «Проекта «Аве Мария»» , сиквела, принесшего огромную прибыль в 2000-х, продолжающимся доминированием кинематографической вселенной Nintendo, скромными успехами фильмов со средним бюджетом, таких как «Помогите », «Драма» и «Детективы-овцы» , оригинальным анимационным релизом от Хопперс и GOA T, прибыльными экранизациями книг для аэропортов, такими как «Горничная» и «Напоминания о нем» , и провалом фильма «Звездные войны» в прокате… указывают на перемены. Какие именно перемены? Они слишком разрознены, чтобы составить целостную картину.
Легко сказать, что зрители всех возрастов хотят чего-то нового . Для тех из нас, кто любит кино, это мечта: кинематографический ландшафт, избегающий эксклюзивных франшиз, возвращающий нас к смелости и творческому подъёму 1970-х. Мы никогда не вернёмся к тому, даже если это приятная мысль, когда засыпаешь. Мы начинаем выходить из 2010-х, времени, когда буквально любая известная франшиза могла привлечь людей и заработать кучу денег. Опять же, «История игрушек 5» , «Человек-паук: Новый день» , ремейк «Моаны» и «Одиссея» должны укрепить классические тенденции индустрии в Голливуде после «Звёздных войн». Все это довольно безопасные варианты для привлечения зрителей всех возрастов, потому что мы уже видели, как работают эти конкретные франшизы и методы работы студий, например, бессмысленный ремейк популярного диснеевского фильма или разумное предоставление Кристоферу Нолану неограниченного чека на создание чего-то нового.
Пытаться понять что-либо на макроуровне о современном Голливуде — это просто пустая трата времени. Мы знаем, что крупные франшизы обычно приносят хотя бы какие-то деньги. Мы знаем, что некоторые кинозвезды всё ещё пользуются популярностью. Мы знаем, что люди любят попкорн и газировку. Мы знаем, что в креслах-реклайнерах сидеть удобнее, чем в обычных. А кроме этого? Мы живём в эпоху экспериментов, время проб и ошибок, когда появляются новые тенденции, а старые уходят в прошлое.
Семьи не склонны к риску не просто так; им нужна гарантия того, что дорогостоящий поход в кино всей семьей того стоит. Именно поэтому им нравятся франшизы; им просто нужно что-то, на что можно рассчитывать. Именно поэтому интеллектуальная собственность никуда не денется и приносит наибольшую выгоду. Широкая аудитория ценит безопасность. Однако молодая аудитория гораздо чаще рискует. Они думают не о семье из четырех человек, а о группе из четырех друзей, у которых есть аккаунты AMC A-List, и которые только что разделили пиццу на ужин. В такой ситуации нельзя навешивать ярлыки на аудиторию в общих чертах; у разных групп разные ожидания.
С детьми всё в порядке; это, пожалуй, самый главный вывод.
Сейчас самое время для Голливуда рисковать, как в случае с фильмами «Закулисье» и «Одержимость» — жанровыми пьесами от молодых талантливых режиссеров, которые не требуют больших затрат на производство и могут принести серьезную прибыль. Нам нужен сильный поток талантливых кинематографистов в будущем; эти ребята гораздо реже будут играть с чужими игрушками, предпочитая создавать свои собственные. Кроме того, они гораздо лучше знают, что нравится и не нравится их аудитории, потому что уже создавали для нее произведения искусства.
Вот почему феномен YouTube/TikTok в кинематографе так силен. Эти дети выросли на Minecraft ; они хотят создавать миры, а не просто существовать в чьем-то воображении. Конечно, они будут смотреть франшизы, но они также будут смотреть новые идеи от людей их возраста, которые создают то, что им нравится смотреть. Они будут смотреть, потому что это что-то относительно доступное, чем можно заняться вне дома. Так поступают молодые: проводят время с друзьями, погружаются в культуру своего времени, потому что у них есть свободное время. Они строят мир, в котором хотят жить, со всеми его плюсами и минусами. Это соответствует жизни, и это соответствует кинематографу. Люди хотят жить настоящим. Как и появление Нового Голливуда, расцвет инди-кино на фестивале Sundance в 1990-х и, э-э, взлет кинематографической вселенной Marvel, люди хотят чувствовать себя частью настоящего , что бы они ни создавали в настоящем.
Если новый фильм Стивена Спилберга не оправдает ожиданий в июне, начнётся большая паника по поводу состояния оригинального кинематографа. Очевидно, люди хотят, чтобы Спилберг добился успеха, потому что во многом он — талант, неподвластный времени. Однако, не по своей вине, он также является режиссёром своего времени. Он будет снимать масштабные фильмы по своему вкусу до тех пор, пока не уйдёт на пенсию или не умрёт; как и Мартин Скорсезе, он обладает этой властью и заслуженным влиянием в индустрии. Тем не менее, появятся новые Спилберги, которые затмят его работы с точки зрения кассовых сборов и культурного влияния. Именно так выживают любимые нами фильмы; именно поэтому успех Парсонса и Баркера в этом месяце так важен. Именно поэтому вдвойне важно, чтобы успех Парсонса и Баркера во многом был обусловлен людьми их возраста, которые последовали за ними из интернета в кинотеатр. Сейчас у большего числа Парсонсов и Баркеров появится шанс повторить этот успех. А это значит, больше оригинальных фильмов .
Вот главный вывод для Голливуда прямо сейчас: вкладывайте небольшие средства в молодых людей, которые понимают аудиторию, понимают TikTok-кино и привычки общества, проводящего много времени за просмотром ленты, и наблюдайте, как они потенциально расцветают. Будут и победы, и неудачи. Однако не обязательно скупать всё подряд. Можно сажать маленькие семена, из которых вырастают могучие деревья. Можно найти больше «Obsessions and Backrooms» , потому что появилась совершенно новая аудитория, которая ищет «Obsessions and Backrooms» . И Minecraft . И Mario . И Project Hail Mary .
Голливуду просто нужно передать эстафету молодёжи, пусть даже небольшими шагами, ориентированными на жанр. Дайте новому поколению шанс построить кинорынок, на котором они хотят жить, пока они молоды. Не стоит настолько бояться рисков, чтобы затормозить развитие индустрии. Дайте детям шанс на оригинальность, которая им понравится. Если вы загадаете правильное желание, вам не придётся бродить по закулисью, изучая зрительские предпочтения. Этот майский всплеск, по крайней мере, может нас этому научить.
Эта статья первоначально появилась на сайте For The Win: What the ‘Backrooms’ and ‘Obsession’ successes for Hollywood