ImGist - Я Суть

Почему фильмы «Закулисье» и «Одержимость» породили слухи о том, что режиссёрами могут быть «призрачные» режиссёры?

Похоже, что трудности с адаптацией испытывают не только голливудские «привратники», поскольку путь от создателя контента на YouTube до голливудского режиссера пополняет растущий список историй успеха.

Фильм ужасов студии A24 «Закулисье» (Backrooms) превысил 81 миллион долларов, показав самый большой стартовый результат за всю историю студии, а 20-летний режиссер Кейн Парсонс стал самым молодым режиссером в истории, возглавившим американский прокат. Проект Парсонса, основанный на его YouTube-сериале о бесконечном лабиринте комнат, вызвал заголовки о создателях контента как о новых голосах в кинематографе, на фоне исторического роста сборов фильма «Наваждение» (Obsession) 26-летнего режиссера Карри Баркера с момента выхода хоррор-проекта Focus Features 15 мая.

Больше материалов от The Hollywood Reporter

  • Продюсер фильма «Закулисье» о невероятных кассовых сборах в 118 миллионов долларов в первый уик-энд: «Телефон не перестает звонить».

  • Киноиндустрия вот-вот превратится в подобие VidCon.

  • Джейсон Блум и Джеймс Ван о фильмах «Одержимость» и «Закулисье»: «Спасение нашей индустрии» и о будущем Blumhouse и Atomic Monster: «Дисней ужасов»

Ажиотаж вокруг обоих проектов, а также тот факт, что оба режиссера находятся в возрасте около 20 лет и начали свою карьеру с вирусных видеороликов в интернете, привели к тому, что некоторые пользователи социальных сетей начали публиковать необоснованные предположения о том, что за кадром в этих проектах тайно работали более известные голливудские режиссеры. По мере того, как множились теории заговора о том, что Осгуд Перкинс или другие продюсеры « Закулисья » могли заменить Парсонса, его коллега по фильму Марк Дюпласс заявил в социальных сетях, что «Кейн полностью контролировал ситуацию». Даже сам Парсонс посмеялся над подобными предположениями.

«Слухи направлены на дискредитацию всех, кто вышел из мира творчества, и в этом нет ничего нового», — говорит Дэвид Р. Крейг, номинированный на премию «Эмми» продюсер и автор книги «Культура творчества» , в интервью The Hollywood Reporter . «Это классическая, классовая критика со стороны людей, которые прошли свой путь другим путем, и они, естественно, смотрят свысока на тех, кто обошел эту систему. В 1980-х годах они дискредитировали всех кинематографистов, которые получали роли в полнометражных фильмах, выходя из сферы музыкальных видеоклипов — большинство из которых пришли из рекламы — пока все они не добились огромного успеха. Затем они стали осуждать всех, кто начал свою карьеру на кабельном телевидении. Еще со времен радиосериалов, вы не могли заниматься телевидением, если занимались радио. Это просто хроническая модель презрения к следующей волне культурного производства».

Эти два успешных фильма вышли после успешного релиза в начале этого года фильма ужасов «Железное легкое» от ютубера Маркиплиера, который собрал 40 миллионов долларов в прокате внутри страны после того, как он решил самостоятельно распространять свой фильм. В то время Маркиплиер заявил THR , что отказ студий и дистрибьюторов от его фильма свидетельствует о том, что «все еще существует предвзятое отношение к YouTube» среди голливудских лиц, принимающих решения, хотя индустрия, похоже, быстро меняет свою позицию.

Крейг отмечает, что, в отличие от творческих людей из других сфер развлечений, таких как живой театр, которые получают возможности для кинопроизводства, создатели контента приходят в Голливуд, уже наладив интерактивные отношения с заинтересованной фанатской базой. «Они работают, пожалуй, в самом успешном, хотя и наименее сложном, жанре контента — ужасах», — говорит он, приводя эти недавние примеры. «Поэтому это идеально подходит для тех, кто учился этому онлайн, их первые фильмы снимаются дешево, и их признают многообещающими, свежими талантами».

YouTube давно осознал важность повышения профессионализма создателей оригинального контента. Запущенные в 2012 году, YouTube Spaces представляли собой сеть физических площадок в различных городах мира, которые предлагали бесплатное оборудование, производственные мощности и обучение для соответствующих требованиям создателей контента, прежде чем большинство из них закрылись во время пандемии. Крис Чан Роберсон, бывший сотрудник YouTube, руководивший нью-йоркским филиалом на заре его существования, лично убедился в амбициях создателей контента.

«Идея заключалась в том, что ютуберы делают отличную работу, но [давайте] обучим их лучше понимать технические аспекты», — говорит Роберсон, профессор кинематографии и монтажа в Нью-Йоркском университете. «Контент остаётся тем же, но, возможно, количество просмотров увеличилось бы, если бы звук или освещение были лучше. У ютуберов, с которыми мы работали, были амбиции заниматься самыми разными вещами».

Роберсон отмечает, что заявления о «призрачной режиссуре» — не новое явление. Он приводит в пример предположения о том, что Стивен Спилберг, а не Тоб Хупер, был главным режиссёром фильма «Полтергейст» 1982 года, или что звезда «Тумбстоуна » Курт Рассел присвоил себе заслугу в режиссуре вестерна Джорджа П. Косматоса 1993 года.

«Когда смотришь титры к фильму, это семь минут бегущей строки — никто не делает всё это в одиночку», — говорит он. «Если ты режиссёр с хорошим видением и у тебя есть команда, которая тебя поддерживает, ты можешь быть пятилетним ребёнком. За годы общения с ютуберами я видел, насколько стойкими и целеустремлёнными бывают люди, которые воплощают свои идеи в жизнь».

По мере того, как слухи о «призрачной» режиссуре развеиваются, а внимание переключается на качество фильмов, возрастает вероятность того, что больше создателей получат возможность высказаться на большом экране, учитывая, что у Друски и других ведущих режиссеров есть в работе голливудские проекты. «Как раз тогда, когда вы думали, что у них закончились идеи, все еще есть способы заинтересовать людей», — говорит Роберсон. «Заслуживает ли MrBeast фильма? Конечно, почему бы и нет? Давайте посмотрим, что этот парень скажет. Нас ждет еще один прорыв».

Лучшее от The Hollywood Reporter

  • Места съемок фильмов и сериалов в Нью-Йорке: 47 культовых мест, которые стоит посетить.

  • Все фильмы серии «Крик», рейтинг

  • 12 самых мрачных фильмов для той потерянной недели после Рождества

Подпишитесь на новостную рассылку THR. Чтобы быть в курсе последних новостей, следите за нами в Facebook, Twitter и Instagram.

Оставить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *