Wie Johnny Yong Bosch zum größten Anime-Protagonisten wurde

Vielleicht haben Sie Johnny Yong Bosch schon einmal gesehen, aber viel wahrscheinlicher ist, dass Sie seine Stimme gehört haben.

Seine Karriere begann er 1994 mit der Fernsehserie «Power Rangers» , Bosch hat sich als englischsprachiger Synchronsprecher für japanische Anime-Produktionen eine beeindruckende Karriere erarbeitet. Mit seiner Baritonstimme, die perfekt zu hitzköpfigen Anime-Protagonisten passt, ist der 50-Jährige dank seiner Hauptrollen in Franchises wie … zu einem Stammgast auf Conventions geworden. «Trigan» , «Bleichen» , «JoJos bizarres Abenteuer» und die Synchronisation des Kult-Science-Fiction-Films «Akira» 1988. Jetzt ist Bosch der ultracoole Dante, der silberhaarige Draufgänger aus der Netflix-Serie «der Teufel könnte weinen» . Die zweite Staffel wurde am 12. Mai veröffentlicht.

«Ich wollte Actionfilme drehen», erzählt Bosch dem Esquire-Magazin über seine Träume im Showbusiness. «Am Ende meiner Beteiligung an «Power Rangers »Meine Pläne änderten sich. Ich hatte Angst, dass ich danach nicht mehr schauspielern könnte.» Trotz seiner langjährigen Rolle in der beliebten Kinderserie und seiner Kinofilme 1995 und 1997 gab es in Hollywood nur wenige Möglichkeiten für asiatisch-stämmige Schauspieler. Würde Bosch heute versuchen, seine Karriere zu starten, könnte er vom «asiatischen» Image profitieren. Seine Mutter ist Koreanerin, sein Vater, der 2022 starb, war weiß.

Als Bosch überlegte, die Schauspielerei aufzugeben, hörte ihn ein Anime-Produzent die automatische Dialogersetzung (ADR) für einen Independent-Film aufnehmen. «Sie fanden, ich hätte eine ziemlich gute „Heldenstimme“. Ich dachte: „Das ist es!‘“ Kann ich weiterhin schauspielern, egal wie ich aussehe? Kann ich all diese Charaktere spielen?“ Es hat sich einfach so ergeben, dass ich beim Synchronsprechen gelandet bin. Es bietet einem viel Freiheit.».

Johnny Yong Bosch kehrt in der Serie in seine Rolle als Dante zurück. «der Teufel könnte weinen» von Netflix, dessen zweite Staffel am 12. Mai veröffentlicht wurde. Netflix

Bosh wuchs in Texas auf und erlebte mit, wie sich Anime in Amerika von einem Nischenprodukt, das in den hintersten Ecken von Videotheken verkauft wurde, zu einem festen Bestandteil der Popkultur entwickelte. Zu seinen treuen Fans zählen Oscar-Preisträger Michael B. Jordan, die Olympiasieger Noah Lyles und Alyssa Liu, NFL-Draft-Picks wie Jeremiah Love und Popstars wie Megan Thee Stallion. Letztes Jahr sprach Bosh eine Figur in im Film "Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba the Movie: Castle of Infinity"« , ein Ableger der Franchise "« Dämonenjäger» , Der Film brach amerikanische Kinorekorde und spielte am Startwochenende 70 Millionen Dollar ein. Ende 2025 war er der siebterfolgreichste Film in den USA und übertraf damit [Name des vorherigen Films fehlt]. «Fort-1» и «"Übermensch".

Doch Boschs Weg zum Ruhm in der Anime-Szene – seine Stände auf Anime-Conventions ziehen oft riesige Menschenmengen an – war nicht mit Gold übersät. Er war geprägt von Härten und Leid, eine Geschichte fallender Dominosteine, die mit einem schrecklichen Kindheitstrauma begann.

«Ich wurde als kleines Kind entführt», sagt Bosch.

Bosch geht nicht näher auf die Details seiner Entführung ein, sondern nur auf die emotionalen Folgen, die zu Isolation und Entfremdung führten. Nachdem das Lösegeld gezahlt worden war und Bosch nach Hause zurückgekehrt war, wurde er von seinen Mitschülern gemobbt. «Ich versuchte, ihnen zu erzählen, was passiert war, aber ich hatte das Gefühl, niemand glaubte mir. Ich konnte mich nicht öffnen, nicht reden. Wegen dieser Schüchternheit wurde ich oft geschlagen.».

Inspiriert von Helden wie Jackie Chan, Sammo Hung und Bruce Lee, überzeugte Bosch seine Eltern, ihn zum Kampfsport anzumelden. Die makellosen Taekwondo-Dojos lehnte er ab. «Viele Schulen hatten einen wirklich herausragenden Schüler. Der Rest war es nicht», sagt er. Er fand eine chinesische Kung-Fu-Schule mit kaputten Lampen und Löchern in den Wänden. «Aber alle Schüler sahen fantastisch aus. Vom Weißgurt bis zum höheren Gürtel, alle schienen gut zu sein. Also fing ich mit Kung Fu an.».

Er gewann an Stärke, und Bosch wandelte sich vom Mobbingopfer zum Mobber. «Als ich mit Kampfsport anfing, dachte ich: »Ich werde es schaffen, meine Freunde zu ärgern. Ich ...» Ich kann das verwenden.» . »Wenn mich jemand verächtlich ansah oder etwas Unhöfliches sagte, stand ich auf, sah ihm in die Augen und schaute, was passieren würde.« Bosch schlichtete einmal einen heftigen Streit in seiner Familie. „Ich hätte meinen Vater beinahe geschlagen. Ich dachte: «"Was stimmt nicht mit mir?"» Ich ging hin, um mich zu entschuldigen. Er lag auf dem Bett, und ich erinnere mich, dass er sagte: «Ich habe Angst vor dir.».

Das machte ihm Angst. «Ich trainierte weiter und wurde disziplinierter, weil mir klar wurde, dass ich nun eine Verantwortung trug. Wenn man etwas kann, muss man es nicht immer anwenden. Nur wenn es keine andere Möglichkeit gibt. Es brauchte Zeit. Es war ein Prozess des Wachstums und der Erkenntnis.».

Anlässlich des Asian American and Pacific Islander Heritage Month sprach das Magazin Esquire mit Johnny Yong Bosch über der Teufel könnte weinen , die Höhen und Tiefen seiner Karriere und was die Zukunft für Anime in Amerika bereithalten könnte... falls es überhaupt eine gibt.

Dieses Interview wurde zur besseren Verständlichkeit bearbeitet. .

ESQUIRE: Sie haben Ihre Karriere in der Show begonnen «Power Rangers» Auf dem Höhepunkt seiner Popularität bei Kindern in den 90er Jahren. Wie konnte das passieren?

JOHNNY YONG BOSCH: Sie brauchten jemanden mit asiatischem Aussehen. Mein Ausbilder sah eine Anzeige in der Zeitung: «Neue Ranger gesucht», und er wusste, dass ich Actionszenen drehen wollte. In der Anzeige stand, man müsse Kampfsportler, Turner oder Tänzer sein. Ich war Kampfsportler, beherrschte aber auch akrobatische Griffe. Deshalb bin ich gekommen.

Ich war nervös. Ich erinnere mich, wie ich mit Freunden sprach, und sie meinten: «Verschwende nicht deine Zeit. Typen wie wir in Texas bekommen sowas nicht zu sehen.» Aber ich wollte es unbedingt machen. Es war eine riesige Rekrutierungskampagne. Tausende von Leuten, sie brachten uns in Gruppen von jeweils zwanzig herein und sagten: « Du, du, du kannst kommen, der Rest kann gehen.» . Wir erhielten ein Blatt Papier mit einem Monolog. Daraufhin wurde ich zu einem zweiten Vorsprechen eingeladen.

Dein erster Job war ein wahrgewordener Traum – du hast Actionszenen gedreht. Wie hat sich das angefühlt?

Alles fügte sich perfekt für mich zusammen, aber es ging alles so schnell. Sobald ich die Rolle hatte, begannen die Kostümproben und die Dreharbeiten. Ich erinnere mich genau an den Moment, als es mir dämmerte. Wir waren im Park. Ich trug Rollschuhe und war noch nie zuvor Rollschuh gefahren. Ich war die Einzige, die es versuchte. Aus der Ferne sah ich, wie die Crew die Beleuchtung aufbaute und etwas anderes erledigte, und ich dachte: «"Hier ist es! »Meine Freunde, die sagten:« Wir werden keinen Erfolg haben. , »Und ich kann es schaffen.“ Das gab mir Hoffnung. Das Unmögliche kann geschehen.

Nach «Power Rangers» Wie schwierig war es für einen asiatischen Schauspieler, in Hollywood Arbeit zu finden?

Nach «Power Rangers» Mir wurde bewusst, wie viel Glück ich mit der Rolle in der Serie hatte. Mir wurden viele Rollen angeboten, so was wie «der Asiate». Ich ging zu Castings, und da ich halbasiatisch bin, entsprach ich optisch nicht den Erwartungen. Außerdem war mein schauspielerisches Talent nicht gut genug. Die Rollen, für die ich vorsprach, waren stereotyp besetzt, und ich passte nicht ins Schema. Ich bin in Texas aufgewachsen. Ich bin nicht «asiatisch» aufgewachsen. Ich hatte das Gefühl, meine Karriere sei vorbei. Ich erinnere mich, wie deprimiert ich war und einfach nicht wusste, was ich tun sollte.

Ist Ihnen jemals in den Sinn gekommen, dass Sie nach Bruce Lee, der Kato spielte, der zweite asiatische männliche Superheld im amerikanischen Fernsehen waren? «"Green Hornet"» ?

Ich wusste nichts davon. Ich bin in einer Familie mit unterschiedlichen ethnischen Hintergründen aufgewachsen, es war also nicht so, dass jemand sagte: «Hey, du bist Asiatin!» Ich war einfach… so wie ich bin . Erst vor ein paar Jahren fingen die Leute an zu sagen: «Alter, du warst diese »Ein Asiate!«, dachte ich. »Echt jetzt?“ Ich habe mir damals nichts weiter dabei gedacht, bis ich es später erfuhr. Leute haben mich darauf aufmerksam gemacht. Ich finde es ziemlich wichtig.

Du hast nach «Power Rangers» . Wie sah die Anime-Industrie Ende der 1990er und Anfang der 2000er Jahre aus?

Niemand wusste, was es war. Es war wie der illegale Verkauf von Jackie-Chan-Kassetten in Chinatown. Man musste jemanden kennen, der jemanden kannte, der einem eine VHS-Kassette besorgen konnte. Als ich dazukam, entwickelte sich die Szene langsam. Es gab Conventions. Anime-Schauspieler wurden in eine dunkle Ecke verbannt. So nach dem Motto: «Du bist doch nur einer von diesen Anime-Typen.» Das hörte ich auch von anderen Schauspielern aus beliebten Zeichentrickserien. Aber ich arbeitete an diesen Projekten und dachte: «Das ist großartig.“ »Anime zu machen hat mir wahnsinnig viel Spaß gemacht. Die Bezahlung war zwar nicht die beste, aber es hat Spaß gemacht, und ich konnte weiter schauspielern. Ich dachte: «Ich mache das so lange, bis sich daraus etwas anderes entwickelt.» Jahre später brachen wir Rekorde.“.

Wie haben Sie sich nach Ihrer Arbeit beim Fernsehen an die Synchronisation angepasst?

Ihre Rolle in «Trigane» Das war mein erstes Mal. Ich hatte schon etwas Erfahrung mit einem Mikrofon beim Filmen. «Power Rangers» . Es gab mir Übung, ich lernte, das Mikrofon in der richtigen Entfernung zu halten und so weiter. Aber ich dachte erst darüber nach, als ich ernsthaft damit anfing zu arbeiten, und dann wurde mir klar, dass… «Oh, ist das etwas Besonderes?» Ich bekam nicht ständig neue Rollen. Aber ich wurde zu Castings eingeladen, oder ein Regisseur wurde auf mich aufmerksam. Ich hatte Glück. Ich war zur richtigen Zeit am richtigen Ort. Ich hatte keinen Agenten. Ich habe einfach alles auf mich zukommen lassen, ohne zu wissen, was passieren würde oder wohin es führen würde.

Du hast vielen Hauptfiguren in Anime deine Stimme geliehen, zuletzt Dante in der Teufel könnte weinen . Was glauben Sie, trägt dazu bei, die Energie der Hauptfigur zu vermitteln?

Weiß ich nicht. Lacht .Selbst als der Produzent das sagte, dachte ich nur: «Ich weiß nicht, was Sie damit meinen, aber ich bin wohl ein Held.» Ich versuche einfach herauszufinden, wer ich bin. Woher komme ich? Wohin gehe ich? Es erfordert viel Mühe. Man muss viel durchmachen, um an diesen Punkt zu gelangen. Manchmal passiert es nicht einmal in der ersten Folge. Es braucht Zeit, um zu verstehen, wer ich bin. Mit Ichigo [in Bleichen Bald gibt es neue Charaktere. Diesen Charakter habe ich schon in so vielen Folgen gespielt, dass ich ihn sofort verkörpern könnte. Es gibt nicht viele Charaktere wie ihn.

Sie verfügen über umfangreiche Erfahrung in der Arbeit mit der Devil May Cry-Reihe. Sie haben Nero in … synchronisiert. Devil May Cry 4 , Und jetzt sprichst du Dante in der Netflix-Serie. Wie unterscheidet er sich von anderen Anime-Protagonisten, denen du deine Stimme geliehen hast?

Bevor ich mit der Spieleentwicklung anfing, habe ich gespielt in DMC . Ich erinnere mich, dass ich dasselbe Gefühl hatte wie Die Krähe Düstere, gotische Atmosphäre. Ich habe für die Rolle des Dante vorgesprochen in Devil May Cry 3 , Aber sie haben mich nicht besetzt. Ich habe dann Nero gespielt, weil sie mit Dante einen bestimmten Punkt erreicht hatten und eine andere Figur brauchten. Dante zu spielen und diesen neuen Schritt zu gehen, seine Entwicklung zu der Person zu erforschen, die wir aus den Spielen kennen, erfüllt mich mit großer Hoffnung. Es fühlt sich ernster an. Ich kenne die Reihe als Nero, deshalb versuche ich, Dante zu finden, ihn zu erschaffen – nicht unbedingt auf eine neue Art und Weise, aber auch ohne ihn zu imitieren. Wie können wir frische Ideen einbringen? Das beeinflusst meine Entscheidungen.

Ich muss Robbie Daymond ein großes Lob für seine Darstellung von Virgil [in der zweiten Staffel] aussprechen. Er ist fantastisch. Ich habe mir gestern Abend seine Aufnahmen angehört. Er klingt so gut, dass ich Lust bekommen habe, meine Stimme ein bisschen zu verbessern. Ich will mich nicht selbst übertreffen, aber es fühlt sich wie ein Fortschritt an. Man denkt: «…“ Gehen wir noch einen Schritt weiter.» .

Wird über eine dritte Staffel diskutiert?

Wir wollen mehr erreichen. Adi sinniert über die Zukunft. Ich weiß, wohin wir potenziell gehen könnten, und wenn wir die Chance dazu bekommen, wäre ich überglücklich. Wir stehen erst am Anfang.

Ausgehend von «Spielzeuggeschichten» и «Shrek» , Die meisten Hollywood-Animationsfilme setzen auf hochkarätige Stars als Synchronsprecher. Doch es gibt unzählige talentierte Menschen wie dich, die sich auf Animation spezialisiert haben. Was denkst du darüber? Warum ignoriert Hollywood Anime-Talente immer noch?

Ich glaube, es gibt einige Prominente, die wirklich gut im Synchronsprechen sind. Sie machen es einfach und beherrschen es. Vor der Kamera hingegen kann man der Aussprache einer Zeile Nuancen verleihen. Das Augenzucken oder Zusammenkneifen der Augen – das macht man beim Synchronsprechen nicht. Aber auch als Synchronsprecher muss man es tun. Manchmal wissen Schauspieler, die vor der Kamera gut aussehen, das nicht. Deshalb wirkt ihre Performance so leblos. Ihre Mimik verändert sich, aber wir hören es nicht in ihrer Stimme.

Manchmal sehe ich einen Anime, in dem ein bekannter Schauspieler spricht, und denke: «Es wäre wahrscheinlich besser, wenn sie einen Anime-Synchronsprecher engagieren würden.» Aber so ist es nun mal. Sie sind gefragt. Johnny Yong Bosch wird nicht dieselbe Popularität erreichen. Trotzdem finde ich, dass sie Anime-Synchronsprecher engagieren sollten, allein schon, um den Unterschied zu sehen. Synchronsprecher verstehen Dinge. Nicht alle Zeichentrickfilme sind übertrieben.

Dieses Jahr Sie kehrten mit dem Film vor die Kamera zurück. «Höllenfeuer» . Erwägen Sie, wieder in Spielfilmen mitzuwirken?

Ja, ich plane, mehr zu tun. Aber es ist wichtig, an der Entstehung des Films beteiligt zu sein. Im Falle von «Höllenfeuer» Ich hatte die Gelegenheit, einige Schnittarbeiten durchzuführen und die Kampfszenen zu choreografieren. Mein eigener Film, «Gipfel» , Der Film wird am 8. August auf YouTube veröffentlicht. Ich habe das Drehbuch geschrieben, Regie geführt und produziert. Ich plane nicht, für den Film vorzusprechen. Aber als unabhängiger Künstler möchte ich mehr erreichen.

Haben Sie jemals an dem Projekt teilgenommen? «Die Legende des weißen Drachen, Als der Film auf Kickstarter verkauft wurde, war die Premiere für August geplant. Was ist passiert?

Das ist eine lange Geschichte. Jason Frank bat mich, das Drehbuch zu schreiben. Es war eine neue Idee, die Jason umsetzen wollte. Es sollte so etwas werden wie … «Power Rangers» , Aber in einer neuen Welt. Wir starteten eine Crowdfunding-Kampagne auf Kickstarter, erreichten unser Ziel aber nicht. Jason wollte etwas anderes machen, einen anderen Film von mir mit dem Titel «Klick! Boom!» . Jason änderte seine Meinung, nachdem ich bereits in diese neue Idee investiert hatte. Ich konnte nicht mehr gehen, als er eine neue Crowdfunding-Kampagne startete für «Weißer Drache» . Zu diesem Zeitpunkt verwendeten sie mein Skript nicht. Sie waren mit ihren eigenen Dingen beschäftigt, und ich war mit meinen beschäftigt.

In den über 25 Jahren seit Beginn Ihrer Tätigkeit als Synchronsprecher haben Sie das Wachstum der Anime-Industrie miterlebt. Wie stellen Sie sich die nächsten 25 Jahre vor?

Ohne KI könnten die Leute vielleicht etwas Neues erschaffen, inspiriert von den Animes ihrer Kindheit. Aber ich weiß nicht, wie das heute aussehen würde. Ich weiß nicht, ob ich überhaupt noch Synchronsprecher wäre. Man hört ja immer wieder, wie Studios KI fördern. Obwohl sie behaupten, Kreative und Schauspieler zu unterstützen, investieren sie Milliarden in KI. Ich erinnere mich zum Beispiel daran, dass ich mal damit experimentiert habe., Johnny Yong Bosch im Black Ranger Kostüm , Und es war ein Asiate in so einer komischen Sache. Jetzt kommt er damit problemlos klar. Leute haben auf Instagram gepostet und mich [mithilfe von KI] verlinkt, und ich dachte nur: «Ich bin mir nicht sicher, ob es sich lohnt, dies erneut zu veröffentlichen. . »Aber das ist doch mein Bild!“ Das ist seltsam. Deshalb versuche ich wirklich, etwas Eigenes zu schaffen.

Das könnte Ihnen auch gefallen

• 11 anspruchsvolle Rätsel für Erwachsene

• 16 Dinge, die die Redakteure von Esquire immer bei Amazon kaufen

• 100 Fotos von Prominenten, die in den 70er Jahren feierten