Hasta el día de hoy «Piratas del Caribe: En mareas misteriosas» 2011 todavía considerada la película más cara jamás realizada, con una trama verdaderamente desconcertante. con un presupuesto de 379 millones de dólares . Una película de estudio promedio. tiene un valor de 65 millones de dólares, sin contar el marketing. Incluso una película independiente promedio, básica y sin lujos, recién salida de la escuela de cine, costará desde De $10,000 a $25,000 . Así pues, hacer cine no es un pasatiempo ni una profesión barata. Por eso, para que una película se haga y luego nunca se estrene, tiene que ocurrir algo realmente grave.
¿Qué pudo haber llevado a un estudio o director a gastar tanto dinero, sin mencionar el tiempo, para que una película nunca viera la luz? Pues bien, rara vez algo bueno lo es. Echemos un vistazo a diez de las películas más notables, pero aún desconocidas, jamás realizadas.
10. Imperios de las profundidades
Este potencial éxito de taquilla comenzó a filmarse en 2010 en China y fue anunciado como La respuesta de China a Avatar« . Su estreno estaba previsto para el año que viene. Con un presupuesto superior a los 140 millones de dólares, prometía ser un gran espectáculo con efectos especiales. Pero «espectacular» no siempre significa bueno.
Oficial tráiler Se estrenó en 2012, con un año de retraso, y fue todo un desastre. Para empezar, prometía un estreno en 2013, algo que nunca ocurrió. Decenas de talentos abandonaron la película como un barco que se hunde. Inicialmente, Sharon Stone y Monica Bellucci iban a interpretar a una reina sirena. Varios directores se unieron al proyecto y luego lo abandonaron a medida que la producción se veía cada vez más envuelta en retrasos y malas decisiones.
Se suponía que el director Pitof iba a hacer la película bajo bajo el liderazgo de Ivan Kershner desde «"El Imperio Contraataca" »". Ambos hombres renunciaron. El segundo director, Jonathan Lawrence, perdió cinco o seis meses y luego, según se informa, también renunció debido a mala planificación y condiciones inseguras para los actores y el equipo. Después de eso, dos directores más tomaron el relevo.
El guion pasó por varias revisiones. 40 borradores Participaron diez guionistas. El resultado final fue considerado ridículo. Todo fue obra del patrocinador de la película, John Jiang, quien escribió el guion y la historia originales. No tenía ninguna experiencia en cine, ya que era un multimillonario del sector inmobiliario, aunque afirmaba haber visto 4000 películas y quería hacer la suya propia.
В entrada de blog La protagonista de la película, una especie de sirena, describió las peligrosas condiciones en las que se encontraba, entre ellas la caída de rocas en una cantera abandonada, trajes que estaban literalmente pegados a la piel humana con un pegamento no apto para uso humano y el peligroso manejo de animales en el set de rodaje.
Para 2016, la película había recaudado 140 millones de dólares y, a fecha de 2022, todavía no ha visto la luz del día, aunque hay rumores de que un día él todavía puede aparecer .
9. El hombre de los insectos grandes
Pocos actores tendrán jamás el mismo legado que Marlon Brando. Se le considera uno de los más grandes actores de Hollywood, y también uno de los más enigmáticos. Muchas de sus últimas interpretaciones quedaron eclipsadas por su comportamiento fuera de la pantalla, a veces extraño, destructivo o simplemente desconcertante, como por ejemplo:, Él mismo se maquilló en el set de "« Las islas del Doctor Moreau» o no llevaba pantalones, así que había que quitárselo de la cintura para arriba.
La última actuación de Brando fue como actor de voz en la película de animación "« "Gran escarabajo"» Protagonizada por Brendan Fraser. con un presupuesto de 20 millones de dólares La película de 2004 recibió talento de ambos Los Simpson , y de Padre de Familia , Y se suponía que iba a ser un gran lanzamiento, pero nunca vio la luz.
Brando fue elegido para interpretar a Nicholas Dunderbeck. Pero después de leer el guion, quiso interpretar a la Sra. Suhr, la anciana que fundó la empresa. Como parte de su voz en off, Brando llevaba un vestido, una peluca y maquillaje, Para meterse en el personaje, a pesar de estar doblando en su propia casa. El director señaló que Brando, que en ese momento usaba oxígeno, parecía estar disfrutando de verdad, y dijo que era lo más divertido que había hecho desde "Julio César".
Se suponía que la película se estrenaría en 2006, luego en 2007 e incluso en 2008. Nunca se aclaró el motivo exacto de su retraso y posterior cancelación, y no se sabe si la película llegó a completarse.
8. Masacre totalmente estadounidense
Si quieres ver franquicia «La masacre de Texas» De principio a fin, tendrás que ver 9 películas diferentes . Pero técnicamente 10. La franquicia, que comenzó en 1974 y vio su último lanzamiento en Netflix en 2022, también incluye una infame ausencia llamada Masacre de todos los estadounidenses Desde el año 2000. Nunca se lanzó. Aunque todavía es posible. mira el tráiler .
Todavía existe web -sitio web de la película , donde se estrenó el tráiler hace varias décadas. Fue dirigido por William Hooper, hijo del director original, Tobe Hooper, y está basado en un cortometraje que él creó y que decidió convertir en largometraje.
La calidad recuerda un poco a la televisión por cable, lo cual es extrañamente apropiado para la franquicia. Presenta al personaje Chop Top de «La masacre de Texas 2» , interpretado por el mismo actor Bill Moseley. Pero en «Masacre totalmente estadounidense» No se le llamó Chop Top porque se creía que Hooper no tenía los derechos para hacer una película utilizando los personajes de Chop Top o Leatherface. Posiblemente , Es por eso Nunca se publicó.
Otro problema fue la financiación. Hooper lanzó una campaña de micromecenazgo para intentar recaudar fondos y completar el proyecto, pero no tuvo éxito. Como resultado, la película nunca llegó a ser más que un tráiler.
7. Brillante
En 2002, Roger Avary lanzó «Reglas de la atracción» basada en la novela de Bret Easton Ellis. Poca gente sabía que al mismo tiempo, Avary estaba filmando segunda película , que llegó a ser conocido como La élite.
Glitterati Se realizó a partir de metraje adicional de la primera película e incluyó al personaje. Victor Ward, viajando por Europa , salvo que ninguna de las personas que conoció sabía que era un actor interpretando un personaje en una película.
Avery terminó la película pero señala que su nunca lo verá, salvo en las proyecciones privadas que él mismo organiza. Esto se debe en parte a que, en la película, el actor Kip Pardue, en el papel de Ward, seduce a mujeres europeas sin informarles de que es actor. Como es de imaginar, esto ha generado críticas por su falta de ética.
6. Riesgo del humor
Los Hermanos Marx fueron pioneros del género de la comedia, y aunque se les atribuye el mérito de 13 películas , Fue su primera película, que ninguno de nosotros llegó a ver, en parte porque el propio Groucho Marx la odiaba.
Riesgo de humor era filmada en 1921 , Varios años antes de que se rodaran la mayoría de sus películas más conocidas. Además, era una época tranquila, lo que sin duda atenuó parte del humor que los hermanos podrían o habrían querido aportar, y los cuatro aparecen en ella. Se rumorea que incluso la financiaron. el dinero de los amigos .
Existen dos versiones que explican por qué la película se perdió y sigue sin verse. Una afirma que alguien la saboteó accidentalmente. La segunda es que Groucho simplemente la odió. Tras una única proyección en el Bronx, ante un público infantil que la detestó, circularon rumores de que Groucho quemó la única copia.
5. Los cuentos del tío Tom
Richard Pryor sigue siendo uno de los nombres más importantes de la comedia años después de su muerte. Su trabajo de los años 70 y 80 todavía es venerado, y se le considera un inconformista y un genio. Pero su carrera temprana tardó un tiempo en establecerse, y en 1968, justo cuando se estaba haciendo un nombre, protagonizó una película llamada« Cuentos del tío Tom: Una película para gays ».
Trama "« Los cuentos del tío Tom» incluye un hombre blanco rico secuestrado por militantes tipo Panteras Negras, Ser juzgado por crímenes raciales a lo largo de la historia de Estados Unidos. Incluso hoy, eso generaría mucha controversia. ¿Quién sabe cómo habría reaccionado la gente en 1969?
Se creía que el propio Pryor había destruido película Tras una discusión con su esposa, a ella le disgustaba el tiempo que él dedicaba a trabajar en la película, así que, enfurecido, la destrozó. El director logró reconstruir unos 40 minutos, pero durante años se creyó que Pryor se los había llevado y la había arruinado, hasta que en 2005 se mostraron imágenes proporcionadas por la directora Penelope Spheeris en una ceremonia de premios. Como resultado La viuda de Pryor presentó una demanda. sobre Spheeris y la propia hija de Prior, Rain.
4. 100 años
Para cambiar de tema, la película «100 años» Dirigida por Robert Rodriguez y protagonizada por John Malkovich, nadie la ha visto porque se supone que no debes verla. Al menos no en nuestra vida. La gracia de los 100 años es que tiene que esperar 100 años antes de su estreno. Eso significa que la película de 2015 llegará a los cines, si es que todavía existen en 2115. Lo más probable es que se estrene en plataformas de streaming.
La película fue exhibido en Cannes en el sentido de que la gente podía ver el rollo de película, pero no la película en sí. Se guarda en una caja fuerte con un candado de tiempo que se abre después de un siglo. El título oficial completo de la película es "« 100 años: una película que nunca verás.» .
La película debe ser visión del mundo En 100 años, cuando esa caja fuerte se abra de verdad, los espectadores podrán comparar cómo Malkovich y Rodríguez imaginaron las cosas con cómo son en realidad.
3. Hija
Las historias sobre Dau parecen ficción. En una película rodada en Ucrania, el director, aparentemente demente, pagó a gente. con dinero soviético Y los obligaron a comer comida enlatada soviética, a pesar de que era 2006. A menos que todos trabajaran gratis porque formaban parte de una secta. O que estuvieran todos en prisión y todo fuera un experimento. Esto lo dicen extras y asistentes de producción que renunciaron para evitar esto.
Al director Ilya Khrzhanovsky no se le podía llamar director. Los letreros en el set (llamado el Instituto) indicaban que debería ser llamado director. director del instituto O el jefe. El instituto fue construido a escala, una réplica gigantesca de una ciudad soviética, donde la gente mantenía su personaje las 24 horas del día, los 7 días de la semana, incluso cuando nadie los obligaba a salir de él. Quienes rompían su personaje eran multados.
La película iba a tratar sobre el físico ruso Lev Landau. El director exigió que el papel lo interpretara un verdadero genio, no un actor. También exigió personas reales, no extras, por lo que el equipo de filmación reclutó a 210.000 ciudadanos comunes, vistiendo y fotografiando a 50 de ellos diariamente.
Tras el rodaje, el director dedicó al menos seis años al montaje de la película. En 2019, se estrenó en París en doce partes. Actualmente, solo dos partes están disponibles en streaming, aunque se planea estrenarlas todas en algún momento.
2. "Batman contra Drácula" de Andy Warhol
Idea películaAndy Warhol sobre Batman , Por supuesto, inesperado, pero existe. Desafortunadamente para los fanáticos de El Caballero Oscuro o del arte moderno, Warhol nunca pidió permiso a nadie para hacer su película, y no se puede simplemente hacer una película de Batman.
Este mudo película en blanco y negro , filmada en 1964 , Duraba una hora. DC Comics nunca le dio crédito, y aunque Warhol la exhibió en algunas exposiciones de arte, parece haber desaparecido casi por completo. Aún se pueden encontrar fragmentos, pero es posible que la película completa se haya perdido.
1. El día que el payaso lloró
Jerry Lewis, conocido por sus películas de comedia como "« El profesor chiflado» En los años 60, dirigió y protagonizó una de las películas "perdidas" más infames en 1972.« El día que el payaso lloró» Cuenta la historia de un payaso en un campo de concentración nazi que entretiene a los niños incluso mientras entran en las cámaras de gas. Iba a ser su primer papel dramático.
Existen copias de la película, pero generalmente se sabe que solo se han mostrado en proyecciones exclusivas y raras. Harry Shearer, quien vio la película en 1979, la llamó "« "Completamente equivocado.". Otros reaccionaron en sentido contrario, argumentando que la película era realmente brillante y que abordaba un tema terrible de una manera maravillosa.
El propio Lewis llevaba mucho tiempo queriendo que esta película permaneciera oculta, pero antes de morir donó una copia a la Biblioteca. Congreso con la petición de no mostrarlo hasta 2025. Así que quizás lo veamos algún día. Pero aún no.