Otro fin de semana repleto de una excelente programación cinematográfica, debates interesantes, actuaciones de John Waters e incluso un picnic de mariscos, concluyó con el Festival Internacional de Cine anual de Provincetown.
Situado en el extremo costero de Cape Cod y en medio de un hermoso clima de junio, el festival, de tono ligero y centrado en lo local, se inauguró con la comedia de parodia de celebridades de Adam Shankman, "¡Alto! ¡Eso! ¡Tren!", y se clausuró con la historia familiar de Kyra Sedgwick y Kevin Bacon, "Family Movie". Entre estos eventos, Provincetown acogió celebraciones para Ryan Murphy, Marco Calvani, estrella de "Seasons", Jane Schoenbrun y Hannah Einbinder, la próxima película biográfica de Anthony Bourdain nominada al Tony de A24, y Waters, habitual del festival, con homenajes, eventos especiales y charlas. El festival también ofreció un maratón de cinco días de nuevas películas recién llegadas del circuito de festivales, muchas de las cuales se centraron en temas LGBTQ+.
Artículos relacionados
«Noche de spa a las 22:00: Andrew Ahn habla sobre cómo contar historias LGBTQ asiáticas, Sundance y la nueva ola de Hollywood.
Hugh Jackman habla sobre su nuevo y brutal "Robin Hood" y por qué de repente ha empezado a morir en todas sus películas.
El domingo, el festival anunció a los ganadores de las categorías seleccionadas por el jurado para 2026, y el lunes se entregarán los Premios del Público. Los cortometrajes ganadores, elegidos por el jurado, optan al Premio Óscar al Mejor Cortometraje, mientras que los premios a los largometrajes, otorgados por el festival y organizados por la Sociedad Cinematográfica de Provincetown, ofrecen apoyo para próximos estrenos en cines u oportunidades de distribución para las películas que aún siguen en competición.
El drama histórico de Kai Stänicke, "El juicio de Hein", que anteriormente describí como "una sutil metáfora sobre la salida del armario" narrada con un "estilo sobrio y brechtiano", ganó numerosos premios. Otro Premio del Público a la Mejor Película fue para el crudo drama de Sam McConnell sobre un culturista gay, "El juicio", y los premios al mejor documental fueron para películas sobre mujeres, incluyendo a la artista Ann Packard, la ícono del tenis Billie Jean King y la directora queer Barbara Hammer.
A continuación, encontrará la lista completa de ganadores. El texto fue proporcionado por los organizadores del festival y los miembros del jurado.
Premio del Público del PIFF
Los ganadores del Premio del Público son elegidos personalmente por los participantes del festival. Por primera vez en la historia del festival, hubo un empate en ambas categorías.
Premio del Público del PIFF / Mejor Largometraje: TEST, dirigida por Sam McConnell. и «"EL JUICIO DE HEIN", dirigida por Kai Stänicke.
Premio del Público del PIFF / Mejor Largometraje Documental:
«"Anne Packard: La determinación de una artista" de Arthur Egely и «"¡Dame la pelota!" de Liz Garbus y Elizabeth Wolff
Premio John Schlesinger
Estos premios, otorgados por un jurado, se entregan a un director que debuta con un largometraje en los géneros de largometrajes y documentales. El premio en la categoría de Largometraje fue entregado por el director Juan Krokidas (Mata a tus seres queridos) . El premio en la categoría de Documental fue elegido por el director. Don Porter (Cuando un testigo se retracta de su testimonio.).
Premio John Schlesinger a la mejor novela de ficción:
Kai Stänicke (El juicio de Hein)
«El juicio de Hein» Captura los sentimientos de cualquiera que se haya atrevido a ser alguien distinto de lo que el mundo esperaba de él, y muestra la fuerza que se necesita para ser uno mismo. – John Krokidas, según un comunicado.
John Schlesinger, Mención Especial al Mejor Narrador:
John Early (El secreto de Maddie)
Una película que combina sátira, melodrama, performance, cultura gastronómica, vergüenza y espectáculo para crear algo a la vez extraño y profundamente conmovedor. – John Krokidas, según un comunicado.
Fergus Campbell (SPARKS)
Una película maravillosamente extraña e inesperadamente conmovedora sobre la identidad queer, la amistad y la búsqueda de la autoexpresión, donde el cine de la Nouvelle Vague francesa, el aburrimiento de un pueblo pequeño y un portal del tiempo chocan hasta que la adolescencia empieza a parecer ciencia ficción; porque, seamos honestos, lo es. —John Krokidas, según un comunicado.
Premio John Schlesinger al mejor documental:
Efraín Mojica y Rebecca Zweig (JARIPEO)
Una mirada excepcional a una cultura dentro de otra cultura. Bellamente filmada e increíblemente conmovedora. Demasiadas personas se esconden. Me alegra mucho que hayamos podido ver a algunas de ellas. – Dawn Porter (de una declaración proporcionada)
Documental de John Schlesinger, ganador de un premio especial:
Bridey O'Connor (Barbara para siempre)
Esta película, tan inspiradora como la propia Barbara, está realizada con esmero y narrada con gran belleza. Jamás habrá otra Barbara como ella, y afortunadamente, conservamos su recuerdo. – Dawn Porter, según un comunicado.
Premio del Jurado a los Mejores Cortometrajes
El jurado del Festival de Cortometrajes de 2026 está integrado por un panel de profesionales experimentados del cine y las artes, entre ellos Ian Tan, Kristen Becker y Will Harrington. El Festival Internacional de Cine de Provincetown es un festival que puede optar a los Premios Óscar. Los cortometrajes que ganen premios en las categorías de Mejor Cortometraje Narrativo, Mejor Cortometraje LGBTQ y Mejor Cortometraje Documental podrán competir automáticamente en la Competencia de Cortometrajes durante la temporada paralela de los Óscar.
Mejor cortometraje documental: "Some Kind of Shelter" de Alexandra Kern.
La película explora conmovedoramente la vida de una comunidad que vive al borde del abismo, donde el avance de las aguas amenaza tanto su tierra como su patrimonio. Con compasión y urgencia, transmite la determinación de los habitantes de Nueva Orleans por preservar su identidad frente a una patria que desaparece.
Mejor cortometraje: CALLBACK, dirigido por Matthew Puccini.
Por su ingenioso guion, sus excepcionales interpretaciones y su sensible exploración de la compleja interacción entre el amor, la ambición y la autoestima.
Mejor cortometraje de temática queer: BUBBE & TAL – dirigido por Daisy Rosato.
Para un retrato conmovedor y sutilmente radical de las conexiones intergeneracionales que ilumina vínculos inesperados de familia, identidad y sanación a través del humor.
Mejor cortometraje de Nueva Inglaterra: "Beast of the Deep" de Angus Reardon.
Por su representación, con un humor negro, de las responsabilidades familiares, la ansiedad de clase y los extraños rituales que realizamos para complacer a quienes están en el poder.
Mejor cortometraje de animación: APART, dirigido por Paula Maneli.
Por su excepcional maestría y su conmovedora representación de la amistad, la empatía y el coraje moral frente a la adversidad y la injusticia.
Mención honorífica en la categoría de cortometrajes de Nueva Inglaterra: ON THE TIDE – Dirigido por Mimi Mailcoat Bois.
Para un retrato penetrante y bellamente observado de los cultivadores de ostras de Wellfleet, que captura el trabajo, el legado y la mutabilidad de una tradición costera con una claridad serena y un profundo amor por el lugar.
Mención honorífica: "The Absolute Room" de Natalie Shirinian y Elizabeth Beaudoin.
Por su conmovedora poesía visual y su profundo retrato de Alla Gurenko, que demuestra el poder perdurable del arte frente a la guerra y la agitación.