A veces, al contemplar un cuadro o leer un libro, uno siente la necesidad de preguntarle al autor qué sustancias utilizó para crear su "obra maestra". Pero existen verdaderas obras maestras inspiradas en alucinaciones. Aquí les presentamos una lista.
7. Carnaval Arlequín, Joan Miró
Para el artista catalán Joan Miró, la expresión "un artista debe pasar hambre" no era una frase vacía, sino una triste realidad. Atravesando dificultades económicas, a menudo se acostaba sin cenar.
«Intenté plasmar las alucinaciones que provocaba el hambre. No representé lo que veía en sueños, como solían hacer los surrealistas, sino lo que el hambre evocaba: una especie de trance.»”, dijo Miró sobre sí mismo.
Estas alucinaciones provocadas por el hambre se reflejan en varias pinturas, entre ellas "El Carnaval de Arlequín". El aparente desorden de los objetos, aparentemente aleatorios, es en realidad el resultado de una composición meticulosa, como demuestran los bocetos preparatorios de Miró.
6. Habitación de los espejos infinitos, Yayoi Kusama
Las obras de este artista japonés son una mezcla de expresionismo abstracto y arte conceptual, caracterizadas por imágenes gráficas, coloridas y algo futuristas.
Una de las obras más famosas de Kusama son sus salas de espejos (hay más de 20). Cada una de estas salas permite al espectador perder su identidad y sentido de sí mismo en la repetición infinita de la imagen. No es de extrañar que haya carteles en la entrada advirtiendo que estar en la sala de espejos puede ser perjudicial para personas con epilepsia o trastornos mentales.
De niña, Kusama sufrió maltrato físico por parte de su madre, lo que le provocó alucinaciones e ideas suicidas. Percibía patrones que se movían, se multiplicaban y finalmente la consumían: un proceso que Kusama denominó "autodestrucción". Comenzó a pintar sus visiones y reconoció que el arte la ayudó a controlar su ansiedad y a canalizar un intenso trauma psicológico.
«Si no fuera por el arte, me habría suicidado hace mucho tiempo». Al artista le gusta repetir.
El arte de Kusama es muy codiciado, y sus pinturas se venden por millones de dólares. Por ejemplo, su obra "White No. 28" se vendió por 7,1 millones de dólares.
5. Cuento de Navidad, Charles Dickens
El escritor inglés Charles Dickens (1812-1879) experimentó alucinaciones hipnagógicas: experiencias perceptivas fugaces durante la transición de la vigilia al sueño. También padecía insomnio.
Sus personajes experimentan afecciones similares, como insomnio, alucinaciones hipnagógicas, parálisis del sueño y pesadillas. Un ejemplo de estas alucinaciones se encuentra en "Cuento de Navidad", cuando Ebenezer Scrooge recibe la visita de fantasmas, lo que le hace dudar si se trata de un sueño o de la realidad.
4. La náusea, Jean-Paul Sartre
En 1935, el filósofo existencialista, escritor y dramaturgo francés Jean-Paul Sartre decidió emprender un viaje especial. Persuadió a su amigo, el médico Daniel Lagache, para que le administrara la mescalina, una sustancia psicodélica que por aquel entonces se utilizaba para tratar el alcoholismo y la depresión.
Como resultado, Sartre experimentó un "mal viaje". Empezó a ser atormentado por crustáceos extraños y aterradores, y por objetos cotidianos transformados en animales; por ejemplo, un reloj convertido en un búho y un paraguas en un buitre.
La aventura de Sartre terminó en una crisis nerviosa. Posteriormente, el escritor comprendió que los cangrejos que lo habían perseguido simbolizaban su miedo a la soledad.
La novela La Náusea, de Sartre, publicada en 1938, contiene una escena en la que el protagonista sueña que está atrapado en un jardín lleno de insectos y animales que caminan como cangrejos.
3. Los viajes de Gulliver, Jonathan Swift
En los últimos tres años de su vida, Swift (1667-1745) experimentó síntomas similares a los de la enfermedad de Ménière, incluyendo cambios cognitivos, deterioro de la memoria, cambios de personalidad, trastornos del lenguaje y parálisis facial.
Algunos estudiosos de Swift creen que los gigantescos habitantes de Brobdingnag y los diminutos habitantes de Lilliput en la novela están basados en las propias alucinaciones visuales de Swift.
2. El jardín de las delicias terrenales, Hieronymus Bosch
Cualquiera que haya visto El jardín de las delicias terrenales probablemente se haya preguntado qué, aparte de las fervientes creencias religiosas de Hieronymus Bosch, lo inspiró a crear semejante cuadro.
Decir que la creación de Bosch es extraña es quedarse corto. Arquitectura insólita, mitad floral, mitad de piedra; criaturas híbridas; hombres y mujeres desnudos realizando acrobacias o actos sexuales; personas montando caballos, camellos, mulas, jabalíes, toros y unicornios: estas son solo algunas de las imágenes surrealistas del panel central del tríptico, que representa escenas de un paraíso terrenal rebosante de lujuria. Estas imágenes preceden a representaciones aún más terroríficas del infierno en el panel derecho.
Roger Blench, autor de "Hieronymus Bosch alucinatorio: ¿Síndrome de Charles Bonnet?", analiza brevemente la posibilidad de que las imágenes de Bosch estén relacionadas con episodios del síndrome de Charles Bonnet, también conocido como "alucinaciones de los cuerdos".
Según Blench, hay motivos para considerar las obras del artista como alucinaciones plasmadas en el lienzo.
1. El grito, Edvard Munch
Edvard Munch (1863-1944) padecía alucinaciones visuales y auditivas y fue ingresado en un hospital psiquiátrico en 1908.
Así explica el propio Munch el origen de su famosa, aunque perturbadora, pintura El grito (1893):«Caminaba por el camino con dos amigos. Entonces se puso el sol. El cielo se tiñó de rojo sangre de repente, y sentí algo parecido a la melancolía. Me detuve, apoyándome en la barandilla, exhausto. Nubes de sangre que goteaban y gorgoteaban se cernían sobre el fiordo negro como la tinta y el pueblo. Mis amigos siguieron su camino. Me quedé allí, aterrorizado, con una herida abierta en el pecho. Un grito infinito desgarraba la naturaleza.».
Munch transformó de forma creativa una alucinación visual en una obra de arte. Este trabajo le llevó 18 meses.