À quel point trouvez-vous le titre « Arrêtez ce train !» — ou plutôt, ses points d'exclamation expressifs — devraient être un indicateur fiable du nombre de rires que vous obtiendrez grâce au flot incessant de blagues d'Adam Shankman, répété chaque minute. Le précurseur évident de cette parodie hilarante est «"Avion!"» et nombre de ses parodies de films catastrophes des années 70, mais il s'inspire également de «Les retrouvailles de Romy et Michelle au lycée» и «Mean Girls» .
Réalisé par Fenton Bailey et Randy Barbato, cofondateurs de World of Wonder, le film s'inscrit pleinement dans l'ADN de l'empire. RuPaul's Drag Race , et sa distribution regorge d'anciens participants de cette émission de téléréalité de longue date, ainsi que d'une foule d'humoristes et de quelques célébrités, dont beaucoup sont d'anciens juges. Course de dragsters .
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RuPaul, avec son sens du timing comique impeccable, son rire espiègle et son personnage de drag queen sophistiqué, incarne la présidente américaine Judy Gagwell (un nom digne d'une James Bond Girl d'antan), insufflant une énergie communicative à chacune de ses apparitions à l'écran, les véritables stars du film sont Ginger Minj et Jujubee, un duo absolument charmant. D'une douceur infinie – malgré les inévitables querelles inhérentes à l'intrigue – elles interprètent respectivement Tess et DeeDee. Meilleures amies depuis l'école d'hôtesses de l'air, leurs rêves de parcourir l'Amérique avec élégance sont de plus en plus mis à rude épreuve à chaque journée de travail à l'agence de voyages low-cost Stank Rail.
Leur chance tourne lorsque, faute de personnel, le train de luxe à grande vitesse « Glamazon Express » recherche en urgence des hôtesses (peu importe la neutralité du terme « contrôleurs ») pour un départ imminent. Ce train ultramoderne représente tout ce dont Tess et DeeDee ont toujours rêvé, mais les pestes de première classe – menées par Amber (Brooke Lynn Hytes), une véritable tyran depuis leurs années d'école, accompagnée de leurs nouvelles recrues Aisleigh (Simone) et Allie (Marty Lauter, alias Marcia Marcia Marcia) – les relèguent aussitôt en seconde classe, là où se trouvent les pauvres passagers.
Les choses commencent à s'améliorer lorsque DeeDee, en manque d'amour, vit un moment intense avec le chef d'orchestre adjoint Cal (Brian Jordan Alvarez de Série télévisée « The English Teacher » »"), un homme beau et un peu maladroit dont elle est amoureuse depuis sa parution dans un magazine spécialisé. « Les chefs d'orchestre dont on veut voir le pénis » . Tandis qu'Alvarez se donne à fond dans le rôle de Keanu Reeves, Chris Parnell imite plus subtilement Leslie Nielsen dans celui du chef d'orchestre Davenport, enclin à faire des déclarations inappropriées au haut-parleur sur sa descente aux enfers dans la toxicomanie et la prostitution après l'échec de son mariage.
Au cas où ce ne serait pas clair, ce film Très Bien que son humour soit clairement destiné à un public LGBT, de préférence sous influence de drogues, il n'exclut personne d'autre. Comme c'est souvent le cas pour ce genre de parodies, toutes les blagues ne font pas mouche, mais les co-scénaristes Conner Wright et Christina Friel enchaînent les gags avec une telle profusion qu'ils font souvent mouche. Et Shankman, qui a présenté le film à l'ouverture du NewFest en promettant : « Si «Laque pour cheveux» » Je n’étais pas assez gay pour toi… » – il prend visiblement plaisir à travailler avec sa grande distribution, et une joie et un enthousiasme débordants imprègnent tout le film.
De graves conflits éclatent lorsque Donna Dusk (Rachel Bloom), apparemment la seule personne attentive dans la tour de contrôle centrale, donne l'alerte : le train fonce droit dans l'œil d'un phénomène météorologique catastrophique surnommé « Folie de la Tempête ». Presque simultanément, la foudre détruit les freins, rendant le train inarrêtable ; et un scorpion enragé neutralise la seule personne dans le compartiment de l'équipage qui sache ce qu'elle fait.
À Washington, le président Gagwell apprend la situation grâce à son attaché de presse, un personnage aussi obséquieux qu'amusant (Matt Rogers). Mais Judy fait une crise de nerfs lors d'un point de presse, ce qui réactive son syndrome de stress post-traumatique lié à son service dans les Railroad Troops – une initiative militaire de l'ère Reagan visant à protéger l'Amérique grâce aux chemins de fer. Ce moment de confusion publique entraîne une chute brutale de sa popularité, qui culmine à « Je l'adore ! » et se termine à « Lea Michele, 2020 ».
Parmi les moments les plus marquants du film figurent les scènes se déroulant dans et autour du Bureau ovale. RuPaul est tellement professionnel que presque chacune de ses répliques est une blague brillante (j'adore le slogan de campagne de Judy : « Elle est hilarante ! »), et Rogers préside la conférence de presse d'une main de fer, avec un humour irrésistible. Il met rapidement à exécution sa menace d'expulser les journalistes qui posent des questions difficiles, de les traîner dehors et de les envoyer travailler dans un atelier clandestin de fabrication de sacs à main Zara.
Le train, hors de contrôle, fonce droit sur une centrale nucléaire, un refuge pour chiens et la maison de la célèbre actrice Laurie Metcalf. Tess et Dee Dee sont alors contraintes de prendre les commandes : Tess divertit les passagers tandis que Dee Dee rejoint Cal aux commandes. C’est à ce moment que Tess, à l’instar de Cady Heron, fait tomber involontairement Regina George (interprétée par Amber) de son piédestal et provoque une dispute avec Dee Dee en perdant de vue ses véritables sentiments.
Le comique de la situation tient bien sûr au fait que les cinéastes ont simplement légèrement modifié le scénario classique du crash d'avion, en le transposant dans un train. Ils ont même ajouté une nonne, comme Sœur Ruth, interprétée par Helen Reddy, dans cette scène horrifiante. dans le film « Airport 1975 » et son analogue parodique dans «"Avion!"» , interprétée par la reine des chansons de films catastrophes, Maureen McGovern.
C'est délicieusement absurde, jusque dans la démonstration des consignes de sécurité : un numéro musical d'Amber et sa troupe, agrémenté d'une chorégraphie endiablée, ceintures de sécurité et masques à oxygène. Même l'idée d'« hôtesses de l'air dans un train » est totalement invraisemblable, tout comme le scénario catastrophe éculé : une dépressurisation explosive et des passagers éjectés par les fenêtres ou les portes. Ici, les règles de la logique narrative n'ont plus cours. Le chaos règne. Allez, transformons un wagon en discothèque étincelante et l'autre, plus calme, en lieu de méditation. Pourquoi pas ?
Shankman est à l'aise aux commandes, conscient que si une blague ou un moment comique rate sa cible, d'autres suivront. Le film a été tourné en un temps record de 19 jours, et si les décors et les costumes (signés respectivement Alessandro Marvelli et Salvador Perez Jr.) témoignent de l'inventivité de… «Course de dragsters» , «Arrêtez ce train !» C'est étonnamment bien fait. Les effets visuels au cœur du cyclone ou les scènes sur fond vert, parfois un peu grossières, peuvent paraître rudimentaires, mais ça fait partie du charme. L'un des moments les plus drôles est la cascade à la fin du film impliquant le président Gagwell, qui rappelle une scène de «Mission impossible» .
Parmi cette distribution de seconds rôles exceptionnelle, Latrice Royale est superbe dans le rôle de Barbara, la réceptionniste de l'hôtel Stank Rail, reine des répliques cinglantes et qui jongle constamment entre différents emplois ; Bloom excelle dans le rôle d'un personnage pragmatique constamment sapé par ses collègues ; Sarah Michelle Gellar livre une performance brillante dans son propre rôle, laissant tous ceux qu'elle rencontre de marbre ; et Lisa Rinna incarne avec conviction son personnage de peste. «Les vraies femmes au foyer» ; Missi Pyle est brillante dans le rôle d'une divorcée lubrique qui ignore que l'homme qu'elle drague est inconscient, et Drew Droege est divertissant dans le rôle d'un passager irrité présenté comme « Rich Gay ».
Certaines apparitions prolongées et visites de célébrités sont plus drôles que d'autres, mais l'une d'elles, particulièrement mauvaise, est celle de Jesse Tyler Ferguson dans une série de scènes mal écrites où il joue un personnage arrogant et phobique des bébés assis en face d'une femme enceinte (Mayan Lopez).
Le principal attrait du spectacle réside toutefois dans les drag queens, dont la plupart sont relativement novices dans les rôles dramatiques. La distribution de premier ordre offre des performances de méchantes exceptionnelles, avec la svelte Brooke Lynn Hytes qui transforme Amber en une méchante drag queen digne de Disney. (Ou est-ce un peu excessif ? N'est-ce pas ?) Tous (Les méchants de Disney ne sont-ils pas des drag queens ?) Mais le cœur de cette comédie d'action, qui est en réalité un film de potes à concept fort, ce sont Ginger Minj et Jujubee, leurs performances parfaitement synchronisées, leur alchimie charmante et leur triomphe en tant qu'outsider digne d'encouragement.
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