Калі «Вызваленне» будзе адроджана на Брадвеі праз пяць, дзесяць ці дваццаць гадоў, з'явіцца версія гэтай эмацыйнай п'есы Бэс Воль, якая патэнцыйна зможа прэтэндаваць на статуэтку «Лепшая адроджаная пастаноўка мюзікла» на гэтых далёкіх цырымоніях уручэння прэміі "Тоні".
У інтэрв'ю выданню Gold Derby, дадзеным напярэдадні цырымоніі 2026 года, чатыры прэтэндэнткі на прэмію — намінаваная на лепшую жаночую ролю Сюзана Флуд, намінаваная на лепшую жаночую ролю другога плана Бэтсі Эйдэм, намінаваная на лепшую рэжысуру Пулітцэраўскай прэміі яшчэ і ўзнагароду за лепшую п'есу, - распавялі, што запланаваны музычны эпізод быў выключаны з пастаноўкі да яе дэбюту на пазабродвейскай сцэне ў пачатку 2025 года і хутка перанесены на Брадвей праз некалькі месяцаў.
Больш матэрыялаў ад Gold Derby
-
«Апырскайце трохі цытрынавым сокам»: Падрабязнасці кісла-салодкага фіналу «Балястын»
-
Сакрэты «Згубленых хлопчыкаў»: якія адсутнічаюць звесткі аб вампірах, бонусныя канцоўкі і ўзрушаючая «звышздольнасць».
«"Мы вывучылі адну пратэстную песню і падумалі, што маглі б яе выкарыстоўваць", — успамінае Флуд, якая гуляе галоўную гераіню серыяла, Ліззі, сучасную журналістку, якая перамыкаецца паміж сучаснасцю і мінулым, разважаючы аб спадчыне ўдзелу сваёй маці ў фемінісцкім руху 1970.
Склад акцёраў брадвейскай пастаноўкі "Вызваленне". Прэс-цэнтр.
«Мы патрацілі цэлую гадзіну на развучванне тэксту і спробы зразумець, у якім становішчы мы знаходзімся, калі спяваем гэтую песню», – дадае Эйдэм, чыё альтэр-эга, Марджы, ціха жыла жыццём хатнія гаспадыні 50-х гадоў, пакуль такія актывісты, як маці Ліззі, не пашырылі. «А потым мы проста адмовіліся ад гэтай ідэі! Мне спатрэбілася вельмі шмат часу, каб усвядоміць, што ніхто, акрамя мяне, не спяваў, і я падумала: „О“».
«Гэта няпраўда», - пярэчыць Флуд, і абодва намінанта выліваюцца смехам. «Я думаю, што ўсё роўна спяваў нашмат лепш за ўсіх астатніх», — настойвае Эйдэм з усмешкай. "Я скарыстаюся любой магчымасцю праспяваць, таму што мяне ніхто не найме!"«
Дарэчы, абодва выканаўцы ведаюць на памяць песню, якую павінны былі праспяваць: пратэстны гімн Барбары Дэйн 1973 «Я ненавіджу капіталістычную сістэму». Проста паглядзіце відэа ніжэй, каб пераканацца ў гэтым наглядна.
У асобным інтэрв'ю з Уайтам і Волем мы распавялі рэжысёру і драматургу пра прыватны канцэрт, які нам пашчасціла наведаць дзякуючы зорцы.« Вызвалення» . "Ого, зараз у вас ёсць сякая-такая інфармацыя з першых рук", – смяецца Уайт. «Калі мы будзем ставіць нашу брадвейскую пастаноўку - ці калі будзем ставіць шоў у Лондане - я, магчыма, паспрабую вярнуць гэтую песню. Заўсёды важна зрабіць усё найлепшай выявай для шоў і для людзей, з якімі ты працуеш. Калі ідэя не зусім падыходзіць для групы, трэба змірыцца і выкарыстоўваць моцныя бакі кожнага. У гэтай групе жанчын іх моцным бокам было ўзаемадзеянне адна з адной і зносіны на мове, таму мы вырашылі не перашкаджаць ім і дазволіць ім бліскаць».
«Што мне падабаецца ва Уітні, дык гэта тое, што яна да гэтага часу думае пра тое, як палепшыць пастаноўку», - дадае Воль. «Дзіўна, што гэты гурт ніколі не бывае задаволены ніводнай са зробленых намі версій. Месяц таму Бэтсі патэлефанавала мне з заўвагамі па адной сцэне, і я сказала: «Бэтсі, заўвагі больш не прымаюцца!» Ніхто ніколі не спыняў працу, ніхто ніколі не здаваўся, і менавіта гэта мне падабалася ў гэтым працэсе».
Уітні Уайт і Бэс Воль
Вось яшчэ некалькі нататак аб ключавых сцэнах «Вызвалення» , пакуль акцёры рыхтуюцца да цырымоніі ўручэння прэміі "Тоні".
Стварэнне атмасферы
Маштабная мадэль дэкарацый «Вызваленне» працы Дэвіда Зіна (прадстаўлена Дэвідам Зінам).
Улічваючы, што «Вызваленне» пазіцыянуецца як п'еса-ўспамін, Уайт і Воль маглі б абраць для пастаноўкі аморфную абстаноўку, якая адлюстроўвае зменлівасць нашых успамінаў аб мінулым. Напрыклад, мінімалістычныя дэкарацыі.« Нашага горада» замест ультраспецыфічнай абстаноўкі, як, скажам, у «Стэрэафоніку» . Але затым пастаноўшчыкі нанялі ўдастоенага прэміі "Тоні" мастака-дэкаратара «Стэрэафонікі » Дэвіда Зіна, каб той стварыў бездакорную копію спартзалы, які б арганічна ўпісаўся ў любы горад Сярэдняга Захаду 70-х гадоў.
«"Ёсць нешта выдатнае ў тым, каб засяродзіцца на гэтым вельмі спецыфічным свеце і раскрыць універсальнасць п'есы", – кажа Зін. "Бэс напісала п'есу аб персанажах, якія сутыкаюцца з вельмі канкрэтнымі канфліктамі, нават калі часовыя рамкі некалькі размытыя, і наяўнасць чагосьці фізічнага, з чым яны могуць сутыкнуцца, робіць гэта яшчэ цікавей".
Пры стварэнні дэкарацый дызайнер абапіраўся на ўласныя ўспаміны аб школьнай спартзале і шукаў прыдатныя па стылі выявы на лічбавых платформах, такіх як Tumblr. «Я знайшоў выдатную фатаграфію школьнай спартзалы, зробленую кімсьці ў 1973 годзе, - успамінае ён. - Яны рыхтаваліся да танцаў ці нечага падобнага, і на сценах былі развешаны палоскі каляровай паперы. Колеры былі настолькі прыгожымі і выразнымі, што мы перанеслі гэта на нашы дэкарацыі, выкарыстоўваючы гімнастычныя мацюкі, каб максімальна перадаць дэталі той эпохі».
І калі вам цікава, так - баскетбольнае кольца мае стандартную вышыню. «Табліца таксама сапраўдная, з 70-х», - распавядае Зін. "Я гляджу шмат баскетбольных матчаў 60-х і 70-х гадоў на YouTube!"«
Спецыфіка дэкарацый спартзалы ў спектаклі « Вызваленне » зрабіла імгненнае ўражанне на гледачоў, калі яны ўвайшлі ў тэатр імя Джэймса Эрла Джонса падчас паказу, і яны практычна адчулі пах застаялых шкарпэтак і поту. Гэта таксама паўплывала на акцёраў. "Часам я глядзеў на заднюю сцяну і на ўсе гэтыя банеры, якія аб'яўляюць аб чэмпіянатах па лёгкай атлетыцы і баскетболе", – кажа Флуд. "Усе гэтыя дэталі тэкстуры былі настолькі рэалістычнымі".
«Гэта быў вялікі гульнявы пакой, - кажа Эйдэм. - Мне падабаецца, калі дэкарацыі маюць такую глыбіню і шырыню па ўсёй сцэне. Гэта дазволіла нам займаць прастору, не абавязкова ўвесь час знаходзячыся ў руху. У такой прасторы таксама ёсць універсальнасць. У зале няма ніводнага чалавека, які не бываў у падобнай спартзале ў пачатковай, сярэдняй школе ці летнім лагеры. Таму гэта адразу ж уцягнула іх у спектакль».
Для Воль гэтая лімітава спецыфічная абстаноўка таксама служыла магутным напамінам пра тое, чаму фемінісцкі рух 70-х гадоў быў такім рэвалюцыйным. "Гэта быў вельмі мэтанакіраваны спосаб змясціць гэтых жанчын у прастору, якая для іх не прызначана і дзе ім некамфортна", – адзначае яна. «А яшчэ ёсць ідэя гэтай цудоўнай трупы акцёраў, якая функцыянуе як баскетбольная каманда. Яшчэ адна дэталь, якая мне вельмі падабаецца, гэта тое, што на табло ёсць два вялікія надпісы: »Гуляйце сумленна« і «Кропка». Для мяне гэты маленькі верш, убудаваны ў дэкарацыі«.
Адпаведны знешні выгляд
Хоць Зін, на жаль, не атрымаў намінацыю на лепшую сцэнаграфію, мастак па касцюмах Квін Джын была адзначана за тое, што перанесла гледачоў у 70-я гады з дапамогай адзення. Гэта адна з двух намінацый, якія Джын атрымала ў гэтым годзе; яна таксама намінаваная на лепшую касцюміраваную працу ў мюзікле за свае вытанчаныя каціныя вобразы в «Котках: Джэлікскі баль» . У інтэрв'ю Gold Derby раней у гэтым годзе дызайнер распавяла, што яе сакрэт поспеху «Вызвалення » просты - пазбягаць кітчу 70-х.
«Я не прымаю кітч, - падкрэсліла Жан. - Але я люблю вопратку, і ў выпадку з «Вызваленнем » я адчула пакліканне даследаваць шлях кожнага персанажа, а гэта азначала стварэнне для іх гардэроба, які адлюстроўваў бы ўсю іх трансфармацыю».
І Флуд, і Эйдэм высока ацанілі ўважлівае стаўленне Джын да модных і эмацыйных перажыванняў іх персанажаў. "Мы пераспрабавалі мноства розных варыянтаў адзення для Ліззі, і ўсе яны давалі розныя вынікі", – кажа Флуд. «У нейкі момант я насіла льняную сукенку без рукавоў у стылі той эпохі з ботамі, якая асацыявалася ў мяне з амбіцыйнай журналісткай, а затым мы спыніліся на больш паўсядзённым гарнітуры. Ён дазваляў мне перасоўвацца ў прасторы практычным спосабам, і гэта стварала адчуванне блізкасці да мяне».
Эйдэм успамінае, што, хоць у Джын быў канкрэтны нарад для Марджы, яна падала актрысе свабоду выбару ачкоў для яе альтэр-эга. "Я пайшла на блышыны рынак і знайшла дзве пары ачкоў – адну для першага акта, а іншую для другога", – успамінае яна. «Я прынесла іх, і Квін сказала: »Ты маеш рацыю«. Я такая ўдзячная ёй за тое, што яна пайшла мне насустрач„.
«"Мне б вельмі хацелася, каб свет убачыў, колькі варыянтаў касцюмаў перакаштавала Квін", – адзначае Уайт. »Я пераглядала некаторыя з ранніх фатаграфій і думала: «Мне вельмі падабаўся гэты ўбор!„ Яна так старанна працавала над серыялам і не проста казала: “Гэта больш-менш сапраўднае адзенне, таму мы можам проста купіць яго„. Нам таксама давялося мець справу з аголенымі целамі ў адной сцэне, таму адзенне жанчын стала нечым большым, чым проста гардэробам — яно стала даспехамі. Я не магу выказаць словамі, наколькі выдатна было працаваць з Квінам“.
Уз'яднанне маці і дачкі
«Паводка» і «Аідэм» у фільме «Вызваленне». Прэс-цэнтр.
Эмацыйная кульмінацыя «Вызвалення» дасягае свайго піка ў момант амаль трансцэндэнтнага пераносу. Бліжэй да канца п'есы Марджы здымае свае акуляры з другога акту і становіцца маці Ліззі, вызваляючы дачку ад неабходнасці пастаянна прадстаўляць абедзве асобы ў сваім уяўленні. Гэтую сцэну і Флуд, і Эйдэм характарызуюць як «чарадзейную», асабліва ўлічваючы, як хутка яна склалася на рэпетыцыях.
«Мы ледзь паспелі паставіць усю п'есу своечасова», - успамінае Флуд. «Мы спяшаліся да фіналу, і - я не жартую - да гэтай сцэны мы дабраліся за апошнія 45 хвілін. Але ў Уітні было дакладнае бачанне таго, якой павінна быць гэтая сцэна, і яна карэктавала яе на працягу ўсяго працэсу. Мы нават не адступалі ад тэксту, але яна дырыжыравала ім, як дырыжор. Мы трымалі старонкі, трымаліся адзін за аднаго, і сцэна проста разыгрывалася сама сабой».
Уайт, са свайго боку, кажа, што яна старанна прадумала гэты ключавы момант яшчэ да пачатку рэпетыцый. «Калі я чую, як яны кажуць: „О, гэта заняло не так ужо шмат часу“, мне здаецца, што гэта было вечна », - Кажа рэжысёр, смеючыся. «Стваралася адчуванне, што гэты рытм існаваў заўсёды, як быццам Бэс напісала яго ў 2000 годзе да нашай эры, і нам было наканавана яго выканаць».
Воль і Уайт у рэпетыцыйнай зале «Вызвалення»
Уайт чэрпаў натхненне з самых розных крыніц, у тым ліку ўсходнееўрапейскі і інданезійскі тэатр, а таксама з бясспрэчнай навукова-фантастычнай класікі «"Зорны шлях II: Гнеў Хана"» , у прыватнасці, са сцэны, дзе Спок, які знаходзіцца на мяжы смерці, перадае свае ўспаміны старому добраму Боунсу МакКою. Так, усё так: « Вызваленне » — сапраўдны фанат «Зорнага шляху», які любіць як класічны « Зорны шлях» , так і новыя серыялы Paramount+, і дзякуючы гэтаму п'еса будзе жыць доўга і квітнець.
«"Культурныя міфы існуюць не проста так", – з радасцю кажа Воль. »Я ведаю пра «"Зорным шляху"» не так шмат, як Уітні, але ён кранае людзей. У працэсе напісання гэтай сцэны і яе пастаноўкі было нешта настолькі першабытнае. Назіраючы за Уітні, можна было ўбачыць, як нехта перадае крыніцу, якая прыйшла аднекуль звонку, і ўвасабляе яе проста ў цябе на вачах. Усе мы ў рэпетыцыйнай зале адчувалі, што перажылі нешта глыбейшае, чым кожны з нас».
Гэй, Paramount, калі вы хочаце зноў вызваліць «Зорны шлях» ад абмежаванняў стрымінгавых платформаў, дайце Майклу Бернхэм з «Зорнага шляху: Дыскаверы » уласны паўнаметражны фільм - і пасадзіце Уайта ў капітанскае крэсла.
Лепшае з Залатога Дэрбі
-
Зорка мюзікла "Магчыма, шчаслівы канец" Дарэн Крыс аб сваёй намінацыі на прэмію "Тоні" за ролю робата: "Магчымасць згуляць гэтую ролю - сапраўдная перамога".
-
Сэдзі Сінк пра «эмацыйную лютасьць» сваёй гераіні ў эпізодзе «Джон Практар — злыдзень» і пра сваю рэакцыю на эпізод «Вельмі дзіўныя справы: Першы цень».
-
«"Павінна быць супрацьзаконна, колькі задавальнення я атрымліваю": Леа Салонга аб ролі місіс Ловетт і іншых ролях у мюзікле "Старыя сябры" Стывена Сондхайма.
Падпішыцеся на рассылку навін Gold Derby. Каб быць у курсе апошніх навін, сачыце за намі ў Facebook, Twitter і Instagram.
Націсніце тут, каб прачытаць поўны артыкул.