Chaque superstar a fini par se constituer ses premiers fans. Avant les concerts à guichets fermés, les disques de platine et les fans dévoués, il y en a eu quelques-uns qui ont émergé en premier. La façon dont un artiste traite ses premiers fans détermine souvent s'il atteindra un jour la prochaine étape de sa carrière.
Pour savoir précisément comment les artistes en herbe devraient aborder la construction d'une base de fans dès le départ, j'ai posé la même question à quatre experts en marketing musical : Quelle est la tactique ou l'outil marketing le plus important que les artistes devraient utiliser pour se constituer leurs cent premiers fans ? Leurs réponses allaient de l'utilisation de la technologie pour attirer les fans à des méthodes aussi classiques que le simple fait d'être présent et de serrer des mains. Mais elles avaient toutes un point commun : les 100 premiers fans ne sont pas trouvés grâce à des algorithmes, mais gagnés grâce à la volonté et au dévouement.
SEATTLE, WASHINGTON – 8 DÉCEMBRE : Yunchae, Megan, Lara Raj et Sofia, membres du célèbre groupe pop KATSEYE, participent à une rencontre avec leurs fans organisée par Target au magasin Target Pike Plaza de Seattle, dans l’État de Washington, le 8 décembre 2025. (Photo : Mat Hayward/Getty Images pour Target)
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Considérez chaque table de produits dérivés comme un lieu de rencontre pour les fans.
Kelsey Middleton, directrice du marketing et de la stratégie numérique chez TRACK mgmt, affirme que le principal atout sous-estimé d'un artiste émergent n'est pas sa plateforme, mais son temps. « Plus la base de fans est restreinte, plus le lien que vous pouvez tisser est fort », explique-t-elle. « Si vous êtes le premier de trois artistes à l'affiche, prenez le temps de connaître chaque fan qui fait la queue au stand de produits dérivés chaque soir. ».
Middleton souligne également l'importance de transformer les rencontres en personne en relations à long terme grâce à des outils comme Set.Live et Laylo, des plateformes conçues pour aider les artistes à recueillir les coordonnées des fans lors d'événements en direct en vue d'interactions ultérieures.
C'est une stratégie que des artistes aujourd'hui célèbres ont intuitivement comprise avant même de disposer d'une quelconque infrastructure. Taylor Swift, bien avant de devenir une artiste aux records impressionnants, était incroyablement accessible lors des rencontres avec ses fans pendant ses premiers concerts en clubs et en salles de spectacle : elle prenait des photos, écrivait des petits mots et faisait en sorte que chaque fan se sente reconnu. Cette proximité a jeté les bases de l'une des communautés de fans les plus fidèles de l'histoire de la musique.
Qu'ils voient l'homme derrière la musique.
Dan Goodwin, artiste senior et stratège de label chez LabelWorx, aborde sans détour la réalité du marché actuel : la qualité musicale ne suffit plus. « Offrir à votre public potentiel un aperçu des coulisses et un lien avec l’artiste, et pas seulement avec sa musique, contribuera à fidéliser un public qui soutiendra votre carrière, plutôt que de simples auditeurs passifs », explique-t-il. Son avertissement est tout aussi important : l’authenticité est essentielle. « Si vous n’aimez pas faire des vidéos et parler face caméra, cela se verra à coup sûr. ».
Chappelle Roan est sans doute l'exemple le plus frappant de ce principe ces dernières années. Bien avant que « Good Luck, Babe! » ne devienne un phénomène de société, Roan s'était forgé une communauté de fans fidèles grâce à sa présence authentique et sans détour sur les réseaux sociaux : ses personnages inspirés du drag, ses critiques acerbes de l'industrie musicale et sa personnalité unique. Elle n'a jamais cherché à plaire au grand public. Elle est restée elle-même, et c'est précisément ce qui a fait son succès. Avant même que le grand public ne la remarque, ses fans de la première heure lui étaient déjà fidèles depuis des années.
INDIANAPOLIS, INDIANA – 1er MARS 2014 : Pusha T assure la première partie du concert de 2 Chainz lors de la tournée « 2 Good To Be TRU » à l’Egyptian Room de l’Old National Center à Indianapolis, dans l’Indiana. (Photo : Joey Foley/Getty Images)
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Ne manquez pas la scène ouverte !
Malik Wilson, président de Buvision, affirme que les scènes ouvertes sont l'un des formats les plus sous-estimés dans la carrière d'un artiste en devenir. « Les scènes ouvertes sont l'un des meilleurs moyens de se constituer ses premiers fans », déclare-t-il. « Le public vient soutenir les artistes émergents et, à ce stade de leur carrière, il a plus de chances de devenir un véritable fan. » Wilson souligne également l'aspect communautaire : les autres participants aux scènes ouvertes sont des collaborateurs potentiels, des contacts précieux et des tremplins pour votre carrière. « Ne sous-estimez jamais le bouche-à-oreille », ajoute-t-il. « Une salle remplie de 20 personnes vraiment impressionnées a un impact bien plus important que vous ne l'imaginez. ».
Billie Eilish et Finneas ont passé des années à se produire dans des salles intimistes et locales avant que leur album de 2015, « Ocean Eyes », ne change la donne. Les relations et l'instinct créatif forgés dans ces contextes décontractés sont devenus fondamentaux – et la culture du clip vidéo décrite par Wilson a précisément inauguré l'ère Eilish, lorsqu'un morceau mis en ligne sur SoundCloud, initialement destiné à un cours de danse, est devenu viral grâce au partage. La salle était petite. L'audience était immense.
Transformez votre cercle intime en une équipe de terrain.
Jackie Carrasco, fondatrice d'une agence de marketing travaillant avec des artistes et des marques musicales de renom, revoit complètement la question des 100 fans. « La plupart des artistes sont tellement obnubilés par l'idée d'attirer un nouveau public qu'ils en oublient leurs fans de longue date », explique-t-elle. Sa stratégie : mobiliser son entourage. « Demandez à votre meilleur ami de vous aider avec les réseaux sociaux. Faites appel à un ami vidéaste. Sollicitez votre famille pour diffuser votre dernière sortie. ».
Ce n'est pas une idée nouvelle, mais l'industrie a tendance à la sous-estimer. Les premiers soutiens de Beyoncé étaient des membres de sa famille, des fidèles de Houston et des contacts locaux du secteur qui ont défendu les Destiny's Child avant même l'existence d'une maison de disques. Plus récemment, l'ascension d'Ice Spice, originaire du Bronx, a été accélérée dès ses débuts par un réseau d'amis proches, des créatifs locaux et le soutien de la communauté, avant que le soutien de Drake et le succès fulgurant de « Munch » ne la propulsent sur le devant de la scène internationale. Les proches d'un artiste ne sont pas de simples soutiens ; ils forment une véritable équipe de choc.
Résultat
Se constituer une base de fans à partir de zéro ne repose pas tant sur des artifices marketing que sur la profondeur du lien avec l'artiste. Qu'il s'agisse de s'attarder au stand de produits dérivés après une première partie, d'exprimer sa personnalité dans ses contenus, de se produire devant une quinzaine de personnes lors d'une scène ouverte, ou de lancer une discussion de groupe, les cent premiers fans réagissent positivement aux artistes qui les considèrent comme importants. Car à ce stade, ils le sont vraiment.
Cet article a été initialement publié sur Forbes.com.